Ce film est basé sur une histoire vraie incroyable : la lutte d'un homme pour sa survie et la liberté. Dans la pré-guerre civile aux Etats-Unis, Solomon Northup, un homme noir libre de l'état de New York est enlevé et vendu comme esclave. Face à la cruauté, personnifiée par un propriétaire malveillant, Solomon se bat non seulement pour rester en vie mais aussi préserver sa dignité. Dans la douzième année de son odyssée inoubliable, la rencontre fortuite avec un abolionniste canadien modifie sa vie pour toujours.

Bob Dylan confie son ressenti : "Ce fut un réel privilège de travailler sur cet album. Cela me tenait à coeur depuis longtemps mais je n'ai jamais eu le courage de retravailler ces chansons avec une formation plus simple de seulement 5 musiciens. C'est là, l'exploit que nous avons réalisé. Nous connaissions ces chansons extrêmement bien. Nous avons tout enregistré en live, en une, voire deux prises. Aucun sur-doublage, aucune cabine pour l'enregistrement des voix, aucun casque, aucune piste enregistrée séparément et pour la plus-part, mixées comme elles ont été enregistrées. Pour moi, ce ne sont en aucune façon des reprises. Ces chansons ont déjà été reprises de multiples fois, enterrées d'une certaine manière. Mes musiciens et moi, ensemble, nous les avons déterrées pour les ramener à la lumière du jour."

Tous les plus grands classiques de la chanson interprétés par Barbra accompagné des plus grands artistes du moment : John Legend, John Mayer, Michael Buble. mais aussi des artistes de légende comme Stevie Wonder, Billy Joel, Lionel Richie. Inclus un duo virtuel historique avec Elvis Presley sur le mythique Love me tender.

Cette année, dès l'ouverture du spectacle, les Enfoirés font leur révolution au son de Je ne suis pas un héros, un morceau de 1980 signé Daniel Balavoine. Place, ensuite, à un show collectif ponctué de 17 tableaux aussi poétiques que spectaculaires à travers les époques. Les artistes se retrouvent tour à tour dans une grande bibliothèque pour revisiter On écrit sur les murs de Demis Roussos, avant d'être transportés dans l'univers d'Aladin ou sur les toits de Paris. Toute la troupe nous invite à prendre le large à bord du paquebot Mission Enfoirés pour une croisière avec pour capitaine Gérard Jugnot, à la recherche de sa dulcinée, une certaine... Belinda ! Après avoir pris l'air de la mer, retour sur la terre ferme avec la reprise d'Encore un soir de Céline Dion, Hello d'Adele, Le portrait de Calogero, Utile de Julien Clerc, L'orage de Georges Brassens, mais aussi Il est où le bonheur de Christophe Maé, Can't stop the feeling de Justin Timberlake ou encore Ça plane pour moi de Plastic Bertrand. Au programme également : un faux débat présidentiel enflammé entre Michèle Laroque et Patrick Bruel, soutenus par des militants très actifs ! Les nouvelles recrues Amir et Kendji Girac savourent chaque instant de leur nouvelle vie d'Enfoiré en coulisses et devant un public toulousain en feu ! Cette année encore, les sketchs et les parodies s'enchaînent avec notamment La belle au bois dormant dans lequel Michaël Youn prend les traits de... La reine des neiges ! Jeff Panacloc et sa marionnette, Jean-Marc, se lâchent comme d'habitude sur leurs nouveaux camarades ! Autre surprise de taille, Thomas Pesquet rejoint les Enfoirés... depuis l'espace puisque l'astronaute français a enregistré plusieurs phrases depuis la Station Spatiale Internationale. (Electre)

Le chanteur britannique qui a connu un succès phénoménal avec le groupe One Direction poursuit sa carrière solo avec un second opus. Son premier projet homonyme (2017) certifié Disque d'or en France et porté par le tube Sign of the times, a connu un joli succès à la fois public et critique. Fine line inclus 12 morceaux dont le nouveau titre Lights up, qui a accumulé plus de 100 millions de vues et de streams dans le monde. Le titre a été produit par Tyler Johnson avec des productions additionnelles de Kid Harpoon (Tom Hull), qui a également co-écrit le titre avec Styles, et le clip a été tourné à Mexico. (Electre)

Cette bande originale comprend tous les titres en version live du plus récent album studio de Springsteen, ainsi qu'une reprise de Rhinestone cowboy de Glen Campbell. Le film Western stars a été coréalisé par Bruce Springsteen et son collaborateur de longue date Thom Zimny. Springsteen et Ron Aniello ont produit la bande originale mixée par Bob Clearmountain et masterisée par Bob Ludwig, le même duo légendaire qui se cache derrière Springsteen on Broadway. Le film est une reconstitution cinématographique du premier album studio de Springsteen en cinq ans ! Il joue l'album avec un groupe et un orchestre complet à Stone Hill Farm à Colts Neck, NJ. Thom Zimny, Jon Landau, Barbara Carr et George Travis ont produit le film, aux côtés de Bruce Springsteen en tant que producteur exécutif. (Electre)

Andrew VanWyngarden et Ben Goldwasser, qui forment le groupe, font leur retour 5 ans après leur dernier album homonyme. Dire que cet opus était attendu est un euphémisme. Ce 4e long format a été produit par MGMT, Patrick Wimberly (Charlift, Kelela, Blood Orange) et leur collaborateur de longue date, Dave Fridmann (Flaming Lips, Spoon, Tame Impala). Dix nouveaux titres imparables du duo électro-pop, portés par un premier single, Little dark age, sorti en 2017. (Electre)

L'album du duo suédois de folk a été produit par Tucker Martin (My Morning Jacket, Laura Veirs) et enregistré à Portland, Oregon, où les deux soeurs ont collaboré avec des musiciens exceptionnels - Peter Buck de R.E.M., Glenn Kotche de Wilco et McKenzie Smith de Midlake. (Electre)

Memento Mori est le 15e album studio de Depeche Mode et le premier avec le line-up de Dave Gahan et Martin Gore, suite au décès tragique du co-fondateur Andrew Fletch Fletcher en 2022. Produit par James Ford, la gestation de Memento Mori a eu lieu pendant les premiers stades de la pandémie de Covid. Les 12 titres de l'album tracent une vaste étendue d'ambiances et de textures, de son ouverture inquiétante à sa résolution finale, allant de la paranoïa à l'obsession en passant par la catharsis et la joie, et atteignant une myriade de points entre les deux.

45 ans après avoir filmé le concert Live at Pompeii avec son groupe Pink Floyd, David Gilmour retourne, lors de la tournée pour son album Rattle That Lock, au légendaire amphithéâtre romain pour y donner deux shows spectaculaires filmés en 4K. Pendant deux nuits uniques, ces concerts de rock sont les premiers à se tenir dans l'amphithéâtre romain - là où combattaient les gladiateurs du Ier siècle - devant près de 2 600 personnes, David Gilmour Live At Pompeii - un spectacle audio-visuel, composé de jeux de lasers, de spectacles pyrotechniques et d'un écran géant sur lequel des films inédits spécialement conçus pour l'occasion accompagnent les rythmes de la guitare de David Gilmour - est avant tout une célébration de l'époustouflante musique et de l'interprétation extraordinaire de cet artiste. Le concert inclut des chansons de toute la carrière de David, ainsi que les plus grands classiques de Pink Floyd, dont One Of These Days, la seule chanson qui a aussi été chantée par le groupe lors de leur concert de 1971. Le concert comporte aussi une interprétation rare de The Great Gig In The Sky de l'album The Dark Side Of The Moon, que David Gilmour joue rarement en tant qu'artiste solo. (Electre)

Le dernier chapitre de la célèbre série de bootlegs dévoile Time Out of Mind 2022 Remix avec des enregistrements inédits comprenant des chutes de studio, des versions alternatives et des performances live (1997-2001) des chansons écrites par Dylan pour l'album de 1998. Fragments : Time Out of Mind Sessions (1996-1997) est proposé en 2CD, 5CD ou 4LP Highlight Edition.

Trois ans après son premier album, Human, Rag'n'Bone Man fait son grand retour avec un nouvel album. Porté par une nouvelle dynamique, il y a mis tout son coeur et toute son âme. Life By Misadventure est une collection de chansons émouvantes qui touchent en plein coeur. Si ces nouveaux morceaux sont chargés en blues et en soul, Rag'n'bone Man a aussi beaucoup évolué en tant qu'artiste, compositeur et chanteur, prouvant qu'il est capable de transmettre une véritable émotion à chacune de ses respirations. La majeure partie du disque a été produite et enregistrée près de Nashville par le producteur et multi-instrumentaliste Mike Elizondo (Eminem, 50 Cent, Fiona Apple, Alanis Morissette). L'album a été volontairement enregistré comme un album live, il sonne brut et 100% humain. Ses collaborateurs de longue date Ben Jackson-Cook (clavier, co-compositeur, co-producteur de l'album), Bill Banwell (basse, co-compositeur) et Desri Ramus (choeurs) ont été rejoints par le batteur Daru Jones (Lazaretto-Jack White) et le guitariste Wendy Melvoin (qui a intégré le groupe de Prince, Revolution, à l'âge de 19 ans). Ensemble, ces musiciens de talent ont créé un album aux sonorités joyeuses, brutes et immédiates, ce qui semble bien trop rare aujourd'hui à l'ère de l'autotune et des overdubs.

Beyoncé, incontestablement l'une des artistes les plus puissantes et plus récompensées au monde, présente son 7e album studio, 6 ans après Lemonade, album le plus vendu en 2016. Le premier single, Break My Soul, a été co-écrit et co-produit par Beyoncé, The-Dream et Tricky Stewart, la même équipe de production que sur le titre Single Ladies. Break my soul inclut un caméo de l'icône de la Nouvelle-Orléans Big Freedia, ainsi qu'un sampler d'un classique de house music des années 90, Show me love, de Robin S.