Le magazine de l'actualité de la bande dessinée reçoit Alan Moore. Il contient également des histoires courtes et une histoire de la BD.

Objet bâtard comme le fruit des amours d'un teckel et d'un lévrier afghan, ce livre propose des formes et des sujets variés: essais convoquant des personnalités de la pop culture, de l'art et de la littérature (Flannery O'Connor, Marina Abramovic, Allen Ginsberg, Paul Thek, Dean Martin, Paul Newman), fictions fabriquées à partir d'œuvres d'artistes contemporains (Nina Childress, Jean-Luc Manz, Joëlle Flumet), poèmes bricolés se servant de matériaux trouvés (manuels de développement personnel, injonctions contemporaines au bonheur), ainsi qu'une lettre d'aveux de l'auteure à ses enfants à propos d'une paire de cochons d'Inde. On s'intéresse tour à tour à l'histoire des crooners et aux problèmes de radiateurs, on apprend des choses sur la fréquentation des morgues, on découvre la formation des Alpes expliquée avec une couverture militaire, on s'interroge sur la place des femmes conjuguant chant et batterie dans la pop music. Chez Fabienne Radi le trivial s'immisce dans le drame, le dérisoire dérape vers l'incongru, l'idiotie flirte avec la mélancolie. Ce livre reprend les textes de «Oh là mon Dieu» et de «Holy, etc.» (art&fiction, 2015 et 2018), auxquels ont été ajoutés six textes inédits. Cette nouvelle mouture présente en sus des reproductions des œuvres d'art évoquées dans les textes, ainsi que des images trouvées par l'auteure.

L'auteure relate le voyage pédestre qu'elle a accompli, en été, dans le département du Lot. Elle décrit les richesses naturelles, le patrimoine architectural, les hommes et les traditions qu'elle y a rencontrés.

Panorama de Flandre et des Flamands, du flamingantisme à travers les idées des écrivains, artistes, chorégraphes, metteurs en scène qui font la renommée de la Flandre sur les scènes internationales. Ils expriment leurs opinions sur leur région, le repli identitaire, l'ouverture d'esprit et le privilège de travailler à partir de ce carrefour de potentialité.

Publié à l'occasion de l'exposition au Grand Palais du 8 avril au 6 juillet 2009, cet ouvrage décrypte les images composites des oeuvres d'Arcimboldo, Salvador Dali et Markus Raetz : perspectives faussées, images inversées, figures cachées, anamorphoses...

Figure essentielle du débat qui agite la scène artistique française de la seconde moitié du XXe siècle, E. Pignon a contribué à la question de la figuration et apparaît comme un acteur important dans le rapport qu'entretient l'art moderne avec la problématique de l'objet et du décoratif. Avec une liste chronologique des oeuvres reproduites en fin d'ouvrage.

Monographie sur le peintre Othon Friesz, qui s'attache plus particulièrement à sa peinture fauve créée entre 1906 et 1908.

A l'occasion de l'exposition au Louvre-Lens de mai à septembre 2013, l'oeuvre de Rubens est ici abordée dans sa dimension européenne : ses relations avec les cours européennes, ses qualités de diplomate et de grand voyageur, les collaborateurs dont il s'entoure, l'influence des maîtres italiens, etc.

Reprise d'un traité du XVIIe siècle de découpe artistique des aliments.

Amoncellements de fruits, de légumes, de poissons ou de fleurs surgissent, les visages allégoriques (voire d'armes, de livres ou d'ustensiles de cuisine) de Giuseppe Arcimboldo (1527–1593) sont reconnaissables entre tous. Le peintre milanais a fasciné ses contemporains qui ont adoré ses images doubles et ambiguës. Tout ce qui touche à la vie de Giuseppe Arcimboldo et à son œuvre demeure ambigu, équivoque et mystérieux. Assez vite tombé dans l'oubli, il est redécouvert au XXe siècle par les surréalistes, adeptes de ses calembours et jeux de mots visuels. Ses inventions formelles ne cessent, depuis, d'inspirer les artistes. Le Centre Pompidou-Metz a imaginé un dialogue original et fécond entre ses compositions et celles de créateurs tels que Lavinia Fontana, Dalí, Bellmer ou Cindy Sherman. D'une certaine manière tous les artistes du XXe siècle qui ont porté atteinte à l'intégrité du corps humain sont redevables à Arcimboldo, leur mythique devancier. Beaux Arts Éditions se demande qui est vraiment Arcimboldo ? Un innovateur de génie ou un simple portraitiste de cour, un satiriste ou un courtisan, un expert érudit ou un bouffon, un humaniste ou un illusionniste, un créateur ou un décorateur ? Un peu de tout cela sans doute car l'artiste est aussi énigmatique que l'œuvre. Nous montrerons l'actualité de son œuvre et comment elle irrigue toute l'histoire de l'art depuis cinq siècle, en la confrontant aux artistes qui l'ont admiré depuis le XVIe siècle jusqu'à nos jours.