'La symphonie des Èclairs', est le premier album de Zaho de Sagazan. L'artiste à la voix grave, singulière et puissante, nous plonge au fil de 13 titres, dans une intimité partagée où l'on goûte à la délicieuse liberté de danser, de penser et de s'émouvoir.Sur des mélodies enivrantes à la mélancolie subtile dont les rythmes électroniques côtoient la techno berlinoise et l'electronica française. Elle passe des murmures aux cris, s'amuse, se raconte et dissèque de ses mots d'une sincérité tranchante les travers humains.

L'interprétation de Víkingur ?lafsson du répertoire baroque est limpide, moderne et d'une beauté envoûtante. Dans son propre style, Víkingur saisit parfaitement Bach comme un maître de l'équilibre dont la musique est la combinaison idéale de l'émotion et de l'intellect, de la mélodie chantante et du contrepoint sculpté. (Electre)

Le musicien a épuré au maximum ses thèmes puisque la formation musicale faisant l'ouverture du disque se limite à des synthétiseurs sur lesquels viennent se greffer ponctuellement un piano (instrument favori du compositeur) ainsi qu'un violoncelle et une voix féminine. Mais l'épure n'empêche pas l'existence de la mélodie comme en témoignent les différents arrangements du thème principal Silent love et du second thème Clifside waltz où l'on note une excellente version pour piano et violoncelle. Sobres dans leur instrumentation et donc simples en apparence, les thèmes de A scene at the sea complètent la narration au lieu de la commenter. Les mélodies habitent encore l'esprit du spectateur bien après la vision du film. (Electre)

Cyborg a un squelette en instrus solides et dépouillées, allant à l'essentiel, où s'accrochent les muscles d'un vrai flow, technique et sûr. A l'heure où les faiseurs de trap molle, de nappes synthétiques mornes et de clichés enfilés comme des perles, pitchent des épisodes de Gomorra en les repeignant à l'autotune jusqu'à l'écoeurement, Nekfeu bouscule ce vide sidéral avec un disque sanguin, complexe et ardent. (Electre)

Depuis 2012, Lana Del Rey s'est inscrite comme une figure incontournable de la scène musicale américaine. Elle est de retour avec son neuvième album studio dont elle signe encore une fois l'intégralité des textes. Riche en collaborations, on retrouve sur l'album des titres produits par Mike Hermosa, Jack Antonoff à qui l'on doit le magnifique album Norman Fucking Rockwell, Drew Erickson, Benji ou encore Zach Dawes qui a signé plusieurs titres de la discographie de Lana Del Rey dont l'incroyable Dealer présent sur son dernier album en date, Blue Baniste. Sut cet opus, elle partage des titres avec le jazzman Jon Batiste, Bleachers le groupe porté par Jack Antonoff, l'artiste pop rock indie Father John Misty, la rappeuse canadienne Tommy Genesis ou encore Syml...

Jeanne Cherhal continue sa route singulière, toujours au plus près d'une chanson française ultra personnelle, engagée (féministe mais pas seulement), volontiers espiègle aussi.. Elle a l'énergie contagieuse et le prouve une fois encore dans cet hymne à la quarantaine épanouie, ce bel 'An 40' dont elle défriche les vibrations et célèbre la tonicité. Enregistré entre Paris et Los Angeles, conviant une chorale Gospel et les magnifiques batteurs Jim Keltner (Neil Young, Steely Dan, John Lennon... ) et Matt Chamberlain (Fiona Apple, Elvis Costello... ), découvrez ici un album intimiste et épique à la fois, une déclaration d'indépendance, voire de renaissance, regard tourné vers l'horizon. (Electre)

U2 présente une compilation revisitée de ses titres sous le nom de Songs Of Surrender. Cet album comporte certaines de leurs chansons "réimaginées et réenregistrées" retraçant ainsi leur carrière. Cette édition CD Digisleeve Limité contient 1 CD de 16 titres, 1 livret de 12 pages avec des notes de The Edge sur le livret. Titres inclus : One, I Still Haven't Found What I'm Looking For et Pride (In The Name Of Love).

La jeune artiste de 19 ans, devenue une icône mondiale, a su s'imposer sur la scène musicale pop internationale avec ses tubes Bad guy, Lovely ou encore Everything I wanted. Elle revient en 2021 avec un opus intitulé Happier than ever. L'anti-popstar a séduit critique et public avec un look singulier, des visuels et des textes forts, une voix murmurée et aérienne.

Les variations Goldberg de Bach représentent l'un des chefs d'oeuvre les plus remarqués de l'histoire de la musique classique. Lang Lang y a commencé l'exploration depuis plus de vingt ans et présente cet album comme le résultat d'un long voyage personnel. Cela marque une toute nouvelle étape dans le développement artistique du pianiste : le projet de toute une vie.

Charles lloyd revient avec sa dernière offre musicale, the sky will still be there tomorrow, un double album majestueux de nouveaux enregistrements studio du légendaire saxophoniste qui sortira le 15 mars, jour du 86e anniversaire de lloyd. Lun des musiciens les plus importants des 20e et 21e siècles, lloyd reste au sommet de ses pouvoirs en compagnie d'un quatuor nouvellement constitué de quatre voix distinctives avec le nea jazz master rejoint par le pianiste Jason Moran, le bassiste Larry Grenadier et le batteur, Brian Lame. Avec The sky will still be there tomorrow , le onzième album blue note de lloyd et son premier nouvel enregistrement en studio depuis les sessions de 2017 qui ont donné naissance à ses albums acclamés Anished Gardens et Tone Poem. Il poursuit sa création musicale monumentale, un sommet de l'art Américain, en tant que chef d'orchestre, compositeur, flûtiste et saxophoniste. L'album nous offre également des premiers enregistrements de six nouvelles compositions de lloyd, dont la chanson titre « The water is rising », « Late bloom », « The ghost of lady day », « Sky valley, spirit of the forest » et Quand le soleil se lève, les ténèbres disparaissent..