Panorama de la pratique par les photographes du sténopé, dispositif simple, composé d'une chambre noire percée d'un trou et d'une surface photosensible sur laquelle est projetée l'image inversée et en couleur. ©Electre 2021

Cet ouvrage interroge la réactivation de la chambre noire et du sténopé comme un moyen de retrouver la dimension « haptique » de l'image par la revalorisation du flou, de l'imprécis, etc., mais aussi pour prendre à rebours la logique du « dernier cri » qui caractérise l'industrie et la culture du tout numérique. Ces formes primitives d'appareillage de prise de vues délivrent-elles des images véritablement singulières ? Est-ce que cette façon autre de faire image - façonnée par l'artisanal - nous montre une autre vision du monde ? Y-a-t-il une tournure révolutionnaire dans l'appropriation de ces moyens primitifs de prise de vue par les artistes contemporains ?

Déliant l'histoire des sténopés de celle de la camera obscura, l'auteur explore les aspects techniques et la dimension créative du sténopé, dispositif optique permettant de capturer une image inversée de la réalité sur un support photosensible. Il démontre la complexité et la modernité du procédé, et questionne la dialectique entre observation et enregistrement. ©Electre 2022

Le projet Oscura a mené une centaine d'ateliers à travers le monde depuis les années 1990 pour sensibiliser à la photographie argentique par la pratique du sténopé. Ce dispositif simple et rudimentaire, composé d'une chambre noire percée d'un trou et d'une surface photosensible, produit des images imparfaites, énigmatiques et émouvantes qui éveillent l'imagination. Une sélection est ici présentée. ©Electre 2024