Les Macchiaioli sont un groupe d'artistes révoltés qui donnèrent au XIXe siècle un souffle nouveau à la peinture italienne. Rompant avec le néoclassicisme et le romantisme dominant, ils eurent une influence considérable sur des cinéastes tels que L. Visconti. Ce catalogue constitue une introduction à ce courant pictural et en présente les thèmes majeurs.

Ce catalogue présente une confrontation de sculptures extra-occidentales avec des peintures, sculptures, collages et photographies dadas créés entre 1916 à 1920, illustrant ainsi les liens de ce mouvement artistique avec la culture et l'art africains, amérindiens ou asiatiques. ©Electre 2017

Présentation d'une soixantaine d'oeuvres de Franz Marc et August Macke, deux artistes emblématiques de l'expressionnisme allemand et du mouvement Der Blaue Reiter, le Cavalier bleu, formé avec Kandinsky à Munich en 1911. ©Electre 2019

Présente les différentes phases de la carrière de l'artiste ayant vécu et travaillé entre l'Italie et la France, et l'évolution stylistique de celui qui fut tour à tour divisionniste, futuriste, cubiste, figuratif, néo-futuriste ou abstrait.

Présentation de l'oeuvre du peintre académique, placée sous le signe du spleen et de l'idéal. ©Electre 2016

En présentant notamment les oeuvres majeures de T. Géricault, C. Cordier, J.-B. Carpeaux, E. Manet, P. Cézanne, H. Matisse et des photographes Nadar et Carjat, une exposition pluridisciplinaire, entre histoire de l'art et histoire des idées esthétiques, politiques, sociales et raciales, sur la représentation des sujets noirs dans les arts visuels depuis l'abolition de l'esclavage en 1794. ©Electre 2019

Panorama des artistes et courants de la peinture de l'entre-deux-guerres aux Etats-Unis, avec notamment Grant Wood, Georgia O'Keeffe et Edward Hopper. ©Electre 2016

Au-delà de ses images iconiques de portraitiste mondain de la haute société britannique de l'époque victorienne, ce catalogue présente les illustrations bibliques qui contribuèrent à la renommée du peintre nantais James Tissot, ainsi que ses recherches audacieuses dans les domaines de la photographie, de l'estampe ou de l'émail cloisonné. ©Electre 2020

Présentation de la collection de Félix Fénéon, critique d'art, anarchiste engagé et ancien directeur de la galerie Bernheim-Jeune, qui a plaidé pour une vision décloisonnée de la création et oeuvré pour la reconnaissance des arts extra-occidentaux. Les oeuvres présentées permettent de faire dialoguer les techniques, les époques et les continents. ©Electre 2020

Reproduction des principales oeuvres de Toulouse-Lautrec présentées dans le cadre de sa rétrospective au Grand Palais.

L'exposition explore les particularités esthétiques et thématiques à l'oeuvre dans les portraits de P. Cézanne, ainsi que l'évolution du style du peintre et sa conception de la fidélité au modèle. ©Electre 2017

Catalogue présentant des oeuvres décoratives de peintres du groupe des nabis datant de la fin des années 1880, notamment : P. Bonnard, E. Vuillard, M. Denis, P. Sérusier, F. Vallotton ou encore P.-E. Ranson. Caractérisés par l'emploi de lignes ondulantes ainsi que de motifs et de plans aux couleurs vives, ces décors reflètent la volonté d'abattre la séparation entre beaux-arts et arts appliqués. ©Electre 2019

Unique artiste femme du groupe de l'Ecole de Londres, Paula Rego (née en 1935 à Lisbonne qu'elle a quitté adolescente) se distingue par une oeuvre fortement figurative, littéraire et singulière. S'inspirant de mannequins, poupées ou masques mis en scène dans son atelier, elle donne naissance à des saynètes en grands formats où se mêlent réalité et fiction, rêveries et cauchemars. ©Electre 2019

Le XIXe siècle a connu un développement sans précédent des sciences naturelles. Le questionnement autour des origines, avec les théories de Darwin, redéfinit la place de l'homme dans la nature, ses liens avec les animaux ainsi que sa propre animalité dans un monde désormais compris comme un écosystème, bouleversement qui ne va pas sans profondément influencer les artistes. De « Arche de Noé » à « Zoo », de « Cuvier » à « Lamarck », de « Aquarium » à « Ptérodactyle », cet ouvrage, à travers près de cinquante mots clés, permet de comprendre les principaux jalons de ces découvertes scientifiques et les confronte à leur parallèle dans l'imaginaire des artistes.

Influencée par la peinture du siècle d'or, les courants régionalistes, la modernité et l'avant-garde française, la peinture espagnole autour de l'an 1900 est présentée autour des thématiques de l'ombre et de la lumière.

Les univers différents et complémentaires de F. Kahlo et D. Rivera sont présentés conjointement à l'occasion de cette exposition. Ils abordent des thèmes communs : le cycle de la vie et de la mort, la révolution et la religion, le réalisme et le mysticisme, etc.

Précurseur de l'art moderne, Paul Gauguin a exploré, outre la peinture, les arts les plus divers : dessin, gravure, sculpture, céramique. Les chefs-d'oeuvre réunis mettent en avant le travail de l'artiste sur la matière ainsi que son processus de création. Il va bâtir son art sur la répétition de thématiques et de motifs récurrents. ©Electre 2017