Enregistrer Le Clavier bien tempéré, c'est un peu s'attaquer à l'Everest. On attendait cet enregistrement de Christophe Rousset consacré au premier livre. Avec modestie et rigueur, il donne une interprétation très riche et variée de ce monument universel de l'Art, et nous en dévoile ses secrets dans un texte d'introduction très renseigné. Capté par les micros de Nicolas Bartholomée sur le magnifique clavecin Ruckers du château de Versailles, cet enregistrement restitue à merveille toute la saveur fruitée et pulpeuse de cet instrument miraculeusement parvenu jusqu'à nous. (Electre)

Avec ce disque consacré au compositeur allemand, le pianiste Fabrizio Chiovetta confirme les qualités déjà largement saluées dans Haydn et Schubert : grande délicatesse de toucher, variété des couleurs mais aussi rigueur toute classique du trait. Ce programme lui permet de faire valoir également une liberté dans le phrasé, un sens mélodique trop rares dans ce répertoire. (Electre)

Assurément Mozart aimait la flûte ! Philippe Bernold, mozartien de la première heure, signe un manifeste de l'amour de Mozart pour la flûte, pour le plus grand plaisir des amateurs de la Grande Musique. Le Concerto pour flûte et harpe est une des oeuvres les plus populaires de la musique classique (plus particulièrement son deuxième mouvement). Quelque 250 ans après sa création, Philippe Bernold et Emmanuel Ceysson, invités à le jouer aux quatre coins du globe, nous livrent une version inoubliable captée par les micros de Nicolas Bartholomée. (Electre)

Quatrième opus de la collection dédiée à la mélodie française réalisée par le Palazzetto Bru Zane et le label Aparté. Camille Saint-Saëns, figure légendaire du romantisme, a composé plus de cent cinquante mélodies, reflets de son amour pour la poésie et la langue française. Au sein de ce corpus de mélodies, quatre cycles se détachent et viennent parfaitement s'inscrire dans la période de l'âge d'or de la mélodie française (1870-1920). Le premier, les Mélodies persanes (1870), met en musique les plus belles pages du poète parnassien Armand Renaud (Nuits persanes). La Cendre rouge (1914) témoigne d'une étroite collaboration avec Georges Docquois, les Cinq mélodies de Ronsard et Vieilles chansons, composées l'année même de sa mort (1921) mettent en musique des poètes de la Renaissance : Ronsard, Belleau, de la Fresnaye, d'Orléans. (Electre)

Ardent défenseur de l'oeuvre d'Antonio Salieri, Christophe Rousset poursuit son exploration en exhumant le manuscrit d'Armida, parfaite synthèse des styles italien et français, créé à Vienne le 2 juin 1771. Salieri a tout juste vingt ans lorsqu'il aborde l'opera seria avec le célèbre sujet des amours de Renaud et d'Armide, tiré de la Gerusalemme liberata du Tasse. En trois actes, tissés dans une trame très dense, Armida concentre l'intensité dramatique autour de quatre personnages dont la rencontre figure la confrontation entre Occident et Orient. La plasticité de sa composition, son originalité et son brio assureront durablement la réputation de Salieri, qui se déploiera triomphalement par toute l'Europe.

Fondé en 1783, le Concert de la Loge renaît de ses cendres en 2015, à l'initiative de Julien Chauvin. Considéré comme l'un des meilleurs orchestres d'Europe, il est resté célèbre pour sa commande des Symphonies Parisiennes à Joseph Haydn. Le Concert de la Loge donna ses premiers concerts grâce à la protection de Marie-Antoinette comme le rappelle le sous-titre de la quatrième symphonie parisienne, "La Reine". Sandrine Piau, invitée de marque, partage ce programme original dans la plus pure tradition de l'époque, associant des pages aussi bien vocales, en général des airs d'opéra, qu'instrumentales. Elle incarne Sélène dans un air extrait de Didone abbandonata (1762) de Giuseppe Sarti enregistré en première mondiale, et brille de mille feux dans l'air spectaculaire de Diane extrait de la sérénade Endimione de Johann Christian Bach. (Electre)