A la veille de sa mort, Watson, fidèle ami de Sherlock Holmes, nous raconte la dernière aventure du grand détective : son enquête sur les pas du plus sanglant des criminels qu'ait connu l'Angleterre, Jack l'Eventreur. Dans le décor mythique du quartier de Whitechapel, nous assistons à leur implacable affrontement.

Le musée du Louvre a un problème : mystérieusement réanimées, certaines de ses momies se sont fait la belle. Simultanément, un grand archéologue disparaît dans des circonstances suspectes. Sa fille découvre qu'il était sur la piste d'une sépulture égyptienne en plein Paris ! Suivant les traces de son père, Léa croisera la route de la police, d'un trafic d'antiquités, d'une momie passionnée de jeux vidéo, d'une gourou new-age, d'un vieux collectionneur de capsules de bières vintage, du fils d'un inspecteur ne désirant pas suivre la voie paternelle, de gamins procédant à des messes noires au cimetière du Père Lachaise, d'un hamster errant sur les toits de Paris, d'un père Noël vieux de 3500 ans, et d'une pâtissière amoureuse…

Guide pour réaliser des films basé sur le stop-motion, technique d'animation consistant à prendre, image par image, les clichés d'une scène dans laquelle les objets sont déplacés. Le spécialiste aborde la préparation du tournage et les différents supports utilisables avec cette méthode : jouets, pâte à modeler, craie sur un tableau, post-it, à plat ou en relief.

Dans la Nouvelle-Zélande des années 1930, Klynham est une petite bourgade reculée et paisible. Jusqu'à l'arrivée de l'Epouvantail, un géant magicien qui se lie d'amitié avec le croque-mort. Dès lors, des affaires de plus en plus graves vont s'enchaîner : vols de poules, morts suspectes, disparitions, incendies, viols et assassinats.

Un ouvrage didactique et illustré qui détaille les étapes de la création d'un film d'animation, les différentes techniques (deux ou trois dimensions, pâte à modeler, stop motion, marionnettes, etc.). Avec des interviews de réalisateurs. ©Electre 2018

Les scénarios d'un grand nombre de films et de séries TV sont inspirés d'œuvres écrites, romans, nouvelles, pièces de théâtre, biographies ou encore bandes dessinées. Réussir ces transpositions à l'écran requiert des qualités et des méthodes spécifiques. Faut-il être aussi fidèle que possible au texte d'origine  ? Quels sont les impératifs à respecter  ? Peut-on conserver l'ensemble des personnages  ? Doit-on retrouver le contexte, le monde et l'époque du récit sur le grand ou le petit écran  ? Rédigé par un spécialiste du sujet et illustré par des exemples variés de films et de séries TV, ce guide pratique vous apprend à adapter une œuvre littéraire pour l'écran en analysant son contenu, son style et son ton, et en opérant des choix judicieux. 

Suite à un bug planétaire, les appareils électriques ont été infectés, y compris les implants neuronaux devenus pour beaucoup indispensables. Les recherches sur l'origine de cette attaque informatique convergent vers une jungle reculée. Pour réduire ce lieu à néant, l'armée fait appel à James Graham Keran, un vétéran vierge de tout implant. Une relecture de Au coeur des ténèbres de J. Conrad. ©Electre 2017

Tour du monde du cinéma d'animation, des origines à nos jours. Ce moyen d'expression unique est aussi diversifié que les techniques graphiques utilisées.

De  Fantasia  à  Mon voisin Totoro, en passant par Le roi et l'oiseau, Shaun le mouton et Kirikou, cet ouvrage raconte la fabuleuse histoire du cinéma d'animation, de ses origines à nos jours. Au fil de plus de 500  illustrations, partez à la rencontre des artistes et maîtres du dessin animé (Disney, Miyazaki, Grimault…), parcourez plus de 100  ans de création sur les cinq continents, arpentez les allées des studios emblématiques et plongez dans leurs coulisses. Avec cette somme essentielle et passionnante, laissez-vous séduire par la poésie, l'énergie et la richesse du cinéma d'animation.«  Ce livre est une porte, la porte d'entrée sur le monde du cinéma des magiciens  ! Je vous demande donc une standing ovation pour Olivier Cotte et son tour de magie de plus de quatre cents pages et des poussières… d'étoiles  !  » Marc Caro

Animateur de séminaires à la renommée internationale et auteur d'un best-seller consacré à l'écriture de scénario, Robert McKee présente ici les grands principes de l'écriture de dialogues pour la page, la scène et l'écran.De nombreuses analyses de scènes dramatisées et de conflits en tout genre illustrent son propos  : en littérature (Loin des yeux, Gatsby le Magnifique, Mademoiselle Else, Le Musée de l'innocence…), au théâtre (Qui a peur de Virginia Woolf, Un tramway nommé désir, Jules César, Un raisin au soleil…), à la télévision (Breaking Bad, House of Cards, True Detective, Les Soprano…) et au cinéma (Le Grand Sommeil, Coups de feu sur Broadway, Gladiator, Lost in Translation…).Explorez la nature d'un dialogue et son expressivité, puis découvrez les méthodes d'un spécialiste afin de maîtriser les tactiques verbales qui structurent votre histoire et donnent corps à vos personnages.«  Ce livre est comme un GPS pour l'écrivain. Si vous êtes un jeune auteur et que vous vous retrouvez coincé dans un cul-de-sac, il vous mettra sur les rails pour accéder à l'excellence. Si c'est déjà votre métier, mais que vous avez perdu vos repères, il vous orientera pour revenir à vos fondamentaux.  » Robert McKee 

Ce guide fournit les techniques mises au point par de grands scénaristes pour repérer et résoudre les problèmes rencontrés en cours d'écriture, surmonter un blocage, supprimer les temps morts, illustré de nombreux exemples commentés issus du cinéma, de la télévision ou de la littérature. Cette édition aborde davantage l'écriture de scénario pour la télévision. ©Electre 2018

De toutes les techniques d'animation, le Stop Motion est l'une des plus créatives et des plus amusantes. Elle consiste à prendre plusieurs clichés d'une scène dans laquelle sont déplacés des objets, image par image. À la fois didactique et pratique, cet ouvrage vous montre pas à pas comment tourner vos propres films en Stop Motion :Préparez votre tournage. Choisissez l'équipement de prise de vue. Installez et accessoirisez votre studio. Initiez-vous à l'écriture d'un story-board et aux techniques essentielles de l'animation. Fabriquez décors et personnages articulés.Tournez et partagez ! Découvrez les spécificités des différentes techniques de Stop Motion, ainsi que les trucs et astuces de l'auteur : animation de marionnettes, LEGO®, post-it ou pâte à modeler, avec un téléphone portable, une webcam ou un appareil photo, à la craie ou sur un tableau blanc, à plat ou en relief… Montez vos films et diffusez-les sur Internet.L'ouvrage est illustré de nombreux schémas, photographies et interviews d'animateurs aguerris. Une sélection de courts-métrages exemplaires et de tutoriels vidéos sont accessibles sur dunod.com ou en flashant les QR codes présents au fil des pages. Destiné aux étudiants débutants comme aux passionnés d'animation, cette nouvelle édition à jour des dernières évolutions matérielles et logicielles  vous permettra de donner libre cours à toute votre imagination.

Une synthèse de l'histoire du cinéma d'animation depuis les origines et l'évolution des techniques : lanterne magique, stop motion, 3D numérique, etc. Des focus sur les productions et les studios à travers le monde expliquent ce que chacun a apporté au genre tout en présentant les personnages les plus célèbres ou récurrents. ©Electre 2015

Cet ouvrage propose une comparaison en 100 points entre Star Wars et Star Trek autour de thèmes comme les personnages, les vaisseaux, les armes, les régimes politiques, les costumes. ©Electre 2016

Une quinzaine de réalisateurs évoquent leur méthode de travail et leurs conceptions en matière de cinéma : P. Almodovar, O. Assayas, S. Bier, I. Bergman, T. Gilliam, C. Eastwood, etc.

Une biographie de Walt Disney, créateur des studios d'animation passionné par les contes de fées, qui a réalisé des films d'animation mythiques, de Blanche-Neige et les sept nains aux 101 dalmatiens. Issu d'un milieu modeste, il garde le goût pour une vie simple tout en devenant un homme d'affaires avisé et créatif. ©Electre 2024