Ces deux oeuvres (parues en 1992 et 2000) se font écho dans leur questionnement du bleu, du blues, face à l'immensité de la mer ou du ciel. Le poète s'attarde sur l'aveu des défaites, des bleus à l'âme mais aussi sur sa résistance instinctive au nihilisme.

Recueil mêlant poèmes et prose poétique, consacré au souvenir et à l'oubli, à la mémoire et à l'amnésie.

Réalisés à l'occasion de la parution de ses différents livres, les entretiens réunis dessinent rétrospectivement le parcours de l'écrivain. Donnant à lire des inflexions et des continuités, ils permettent d'apprécier une oeuvre en mouvement. ©Electre 2024

« L'un des plus beaux livres écrits sur Rome. Une Rome suspendue entre le clair et l'obscur, le ciel et les ruines, les enfers et l'au-delà : une ville de fontaines et de foudre, de fleuve et d'incendie, de fables et d'artifices ; cité du théâtre et de l'illusion, élémentaire comme Isis, tragique comme Borromini, abyssale comme Piranese... Et l'érudition est voilée comme chez Nerval, c'est une érudition qui joue, invente jusqu'au délire, tire des feux d'artifice, pâlit avec les couleurs et les reflets de la nacre, avant de s'éteindre dans la mélancolie. » Pietro Citati

Les trois tomes de Colportage, dont les deux premiers ont été récompensés par le Prix Valéry-Larbaud en 1998, sont réunis ici en un volume et augmentés d'une trentaine de textes précédemment parus sous forme de plaquettes. Fruits d'une vie de lectures et d'explorations artistiques et cinématographiques, ces essais appréhendent les oeuvres à travers les réseaux d'influences qu'elles tissent. ©Electre 2018 (Electre)

Promesse, tour et prestige, sont les trois moments d'un spectacle de magie. Cette dramaturgie simple est faite d'apparitions et de disparitions, de doutes et d'enchantement.

Sous l'un de ses portraits, G. de Nerval a écrit de sa main : Je suis l'autre. Des Illuminés à Aurélia en passant par Les filles du feu, les poésies allemandes et Les chimères, l'auteur interroge un autre portrait de Nerval, le portrait changeant qu'il a laissé dans son oeuvre.

Ce recueil de poèmes est scindé en plusieurs mouvements. Le premier, dans une langue simple et musicale, est consacré à la figure d'Homère mais convoque aussi J.L. Borgès, le cinéma, Ophélie, Aloïse ou Cendrillon. Puis le poète adopte un style dépouillé à l'extrême pour évoquer la rêverie, avant de redonner de la vigueur à ses vers pour exprimer sa vision du monde actuel. (Electre)

Janvier 1928, Hanoï, le soldat de 2e classe Jean Tardieu commence une lettre à Roger Martin du Gard. Cette publication posthume, baignée par l'exotisme des lieux, contient bien avant l'heure une critique vive du colonialisme, ainsi qu'une méditation pertinente sur l'identité des cultures

Récits fantastiques s'inspirant des émotions et des sentiments humains, par un auteur romantique précurseur du surréalisme.

Récits autobiographiques groupés pour partie sous le signe de Trieste, pour partie dominés par des figures d'écrivains (Leopardi, D'Annunzio, Svevo).

Gérard Macé n'est pas un lecteur comme les autres : il lit par-dessus l'épaule des poètes, et derrière les feuillets du livre, ou dans ses marges, il cherche un chiffre caché, le blason secret ou le « spectre » de ceux qu'il étudie, en ne perdant jamais de vue le point de fuite de leurs œuvres (silence, musique, folie, suicide, Harar ou Chine...), ni les rigueurs d'une forme qu'ils ont été contraints d'inventer. Le paragraphe qui ouvre le livre semble contenir en lui tous les motifs qui seront développés non seulement dans le premier essai (sur Nerval), mais encore dans les quatre suivants : l'homme gauche, le biographe qui s'ignore, l'autre en soi ou le sosie se retrouvent dans l'évocation de Corbière, de Rimbaud, de Mallarmé, de Segalen. Car leur vie (dans les traces écrites qu'ils nous en laissent) ou leur façon de mourir changent après-coup le sens de leurs écrits, comme le fait notre lecture elle-même. C'est que le poète anticipe sur sa propre fin, « prépare la place où viendra s'installer le lecteur ».

Poète et aventurier, deux aspects contradictoires de Rimbaud que Segalen est le premier en 1905, à envisager comme fondamentalement liés.

« Tout le monde pense, les poètes aussi. On ne s'en aperçoit pas toujours, parce qu'on préfère les voir en rossignols ou en oiseaux lyres, distraits plutôt que pensifs. Ou en êtres irrationnels, en proie à une fureur dangereuse pour la Cité, ce qui conduisit Platon à les bannir de sa République. Et pourtant. Comment ne pas penser quand la mémoire et le langage sont en jeu, quand tout l'être soutenu par le rythme est à la recherche du mot juste, afin de piéger une vérité qui se dérobe ? Mais la pensée des poètes exerce un charme, et l'on se méfie de ce qui ensorcèle, on n'aime guère être séduit quand on voudrait que règnent les idées. La poésie pense en images, elle s'empare d'objets imprévus ou réputés futiles. Elle aime les surprises plutôt que la théorie, la sensualité plutôt que l'abstraction, et c'est souvent après coup que le poète découvre ce qu'il avait à dire. » Vingt-trois grands poètes, de Charles Baudelaire à Jacques Réda, peuplent cette anthologie conçue par un vingt-quatrième d'entre eux.

Parues en 1823, les pages de Thomas De Quincey sur Macbeth, qui ressuscitent ses propres souvenirs, annoncent De l'assassinat considéré comme un des beaux-arts, publié en 1827. Elles étaient connues de Baudelaire qui s'en inspira dans Les paradis artificiels, et de Mallarmé qui en traduisit quelques passages. Nous les donnons ici dans une traduction de Gérard Macé, qui les fait suivre d'un commentaire où les échos dans la vie de De Quincey lui-même, ainsi que dans l'esprit de Baudelaire, donnent lieu à un jeu de l'esprit aussi fascinant que vertigineux. Au point qu'on ne sait plus ce qui appartient en propre à un auteur ou à l'autre, puisqu'ils semblent partager les mêmes hantises, le même imaginaire, dans un théâtre intime dont Shakespeare est le prestigieux souffleur.

4ème de couv. : "Les Nuits d'octobre, Pandora, Promenades et souvenirs, et particulièrement Aurélia, parmi les derniers textes écrits par Nerval, donnent au champ de la prose une ampleur inédite. Issus de la pratique du feuilleton, libres de toute détermination générique, ils glissent, sans solution de continuité, de la promenade excentrique à la divagation hallucinée, de l'ironie à la mélancolie, de la fantaisie à l'aveu autobiographique, de la simple notation journalistique à l'engagement le plus entier de l'écrivain dans son livre. Chemin faisant, l'oeuvre de Nerval, longtemps tenue pour marginale, se révèle, dans sa singularité aérienne, comme l'un des centres «névralgiques» de la littérature du XIXe siècle."

Cristina Campo est le pseudonyme de Vittoria Guerrini. Son oeuvre, on ne peut plus secrète et raréfiée, se compose d'un faisceau de poèmes et de méditations réunis ici.

Le photographe finlandais a parcouru l'Asie, du Népal à la Sibérie en passant par le Japon, et l'Europe, de l'Irlande à l'Angleterre en passant par la Roumanie. Il en rapporte des clichés noir et blanc de paysages, de portraits et de scènes de vie. ©Electre 2021

Oscar Husson est beaucoup trop bavard ce qui va lui jouer de mauvais tours : le comte de Sérisy qui fait un jour les frais de la conversation, va tout entendre sans que personne ne s'en rende compte. ©Electre 2024

Ces courts récits, formes littéraires que Mandiargues affectionnait, gravitent autour de thèmes récurrents : érotisme noir et fantastique avec une scénographie sophistiquée. Un avant-propos, une présentation de la vie et de l'oeuvre de l'écrivain ainsi qu'un autoportrait complètent cette édition.