L'intégralité des fictions, des essais littéraires ou philosophiques et des articles de J. Epstein, figure majeure de l'avant-garde cinématographique des années 1920. ©Electre 2019

Cette étude s'appuie sur des travaux de recherche réalisés à partir d'oeuvres cinématographiques anciennes ou récentes et montre les évolutions de la musique au cinéma. Electre 2014

Des professionnels de l'écriture filmique répondent à de nombreuses questions sur l'élaboration d'un scénario : le passage du sujet au synopsis, l'écriture collective, les modifications apportées au tournage ou au montage, etc. ©Electre 2018

Fondée sur des entretiens avec des acteurs, une réflexion sur les relations complexes entre réalisateurs et comédiens, ainsi que les motivations qui peuvent amener chacun d'eux à occuper l'une ou l'autre de ces fonctions. ©Electre 2016

Recueil de témoignages, commentaires et analyses sur le personnage créé et interprété par C. Chaplin. A l'occasion des cent ans de la première apparition au cinéma du personnage de Charlot en 1914.

A partir de témoignages d'hommes et de femmes du cinéma français qui ont vécu une expérience américaine, deux modèles cinématographiques se confrontent quant à la façon dont s'imaginent, se fabriquent les films en France et aux Etats-Unis (rôle du réalisateur, de l'équipe technique et des acteurs), leur réception par le public et l'importance du "star system".

Du visage de Greta Garbo dans La Reine Christine en 1933 à celui, défiguré, de Jeff Goldblum dans La Mouche en 1986, des montagnes brutes filmées dans Visages d'enfants de Jacques Feyder en 1925 aux forêts symboliques imaginées par Terrence Malick pour Le Nouveau Monde en 2005, des trucages cinématographiques utilisés par Méliès dès 1896 aux technologies numériques à l'œuvre dans Gravity en 2013… Chacune de ces images fortes, sensibles, témoigne de métamorphoses, de réinventions, de basculements du cinéma à travers les âges, par le prisme de ce qu'en ont fait réalisateurs, acteurs, spectateurs, techniciens ou théoriciens. Et chacune sert de point de départ à une exploration thématique et historique du septième art. Corps, décors, effets spéciaux, couleurs, montage, rires, larmes : à rebours d'une évolution continue et linéaire, cette approche très complète et pourtant très personnelle, signée de deux auteurs parmi les plus réputés, met en lumière les influences et tendances qui traversent les films, grands classiques ou méconnus, au gré des époques et des continents.