Cet album exclusivement consacré au répertoire français regroupe les plus belles pages de l'opéra, de Gounod, Berlioz, Massenet, Bizet, Meyerbeer, et bien d'autres que certains d'entre nous découvrirons, avec Halévy (La Juive), Thomas (Mignon) ou Lalo (Le Roi d'Ys). C'est toute la richesse de cet enregistrement, embelli de la présence luxueuse de Sonya Yoncheva (duo de Manon de Massenet) et du baryton français, Ludovic Tézier (duo des Pêcheurs de perles). Il est ici accompagné de l'Orchestre de L'Etat de Bavière, placé sous la direction du jeune chef français Bertrand de Billy. (Electre)

Au merveilleux mythologique de la scène lyrique baroque, le romantisme substitue le merveilleux féerique. Le conte de fées est omniprésent sur la scène française, qu'il s'agisse de théâtre parlé, de ballet ou d'opéra. Il n'est pas fortuit que Cendrillon ou Barbe Bleue séduisent tant de musiciens du XIXème siècle. Initié par le Palazzetto Bru Zane, ce projet est construit comme "un conte" universel inspiré de Cendrillon, La Belle au bois dormant, Barbe-bleue, Le Petit Poucet... mis en musique par les compositeurs français de l'époque romantique. Il mélange ainsi musiciens célèbres (Offenbach, Massenet, Chausson, Rossini) et d'autres peu ou pas du tout connus (Viardot, Silver, Serpette, De Rillé, Isouard). Imaginé par Alexandre Dratwicki et transcrit par lui pour un quatuor avec piano et deux chanteuses - une soprano et une mezzo - cet opéra imaginaire est incarné par Jodie Devos et Caroline Meng qui, à un moment du récit, se travestit et incarne tout à la fois une reine ou un prince. De son côté, la soprano, in fine pimpante princesse de Massenet et d'Offenbach, connaîtra d'abord les tourments de l'incertitude amoureuse. (Electre)

Fidèle à sa vocation, Opéra Rara présente ici de merveilleux extraits des ouvrages les moins connus de l'un des plus grands noms du XIXe siècle. Ce florilège qui donne un aperçu du parcours extraordinaire de celui qui fut à la fois compositeur, promoteur de spectacles et satiriste, nous le devons au directeur artistique d'Opéra Rara, le très regretté Patric Schmid. Il avait eu l'initiative de ce projet avant sa disparition prématurée, et s'y était lancé avec la passion et le soin qui le caractérisaient. Ce coffret, où l'on retrouve ses interprètes favoris ainsi que de nouvelles voix délicieuses, se veut donc à la fois un hommage à Patric et une célébration de la vie et de l'ouvre d'Offenbach. (Electre)

On l'oublie parfois, le futur auteur de La Vie parisienne et d'Orphée aux Enfers était un immense virtuose d'un instrument qu'il avait étudié en Allemagne. Surnommé le "Liszt du violoncelle", Offenbach, durant ses premières années parisiennes, se fit remarquer dans les salons et participa aux orchestres de plusieurs théâtres de la capitale, dont celui de l'Opéra-Comique - irremplaçable poste d'observation ! C'est entre 1839 et 1855 que fut publié son Cours méthodique de duos pour deux violoncelles, divisé en 6 volumes (opus 49 à 54) de difficulté croissante, de la lettre A à la lettre F. Xavier Phillips et Anne Gastinel ont choisi six d'entre eux, parmi les lettres C, E et F, pour leur tout premier enregistrement en commun. blouissante rencontre ! (Electre)

Une cigale, un pot de lait, un berger, un renard, un rat des champs, un savetier... Autant de personnages, divers et variés, des célèbres Fables que Jacques Offenbach a décidé de mettre en musique en 1842, environ 150 ans après leur rédaction par Jean de La Fontaine. Textes imagés, mettant en scène des animaux qui parlent et des personnages stéréotypés, les Fables se veulent allégoriques et didactiques pour parler de la Cour et des moeurs de l'époque. Parmi les 240 Fables de La Fontaine, Offenbach en ancre six dans le genre de la mélodie française. Le chef Jean-Pierre Haeck propose ici une orchestration enregistrée par l'Orchestre de l'Opéra de Rouen et la mezzo-soprano Karine Deshayes, qui excelle dans ce répertoire. Pour compléter le programme, la chanteuse interprète d'autres airs d'Offenbach, issus de l'opéra-bouffe Boule-de-neige et l'orchestre seul des extraits du ballet Le Papillon, offrant au public un disque plein de raffinement et d'humour. (Electre)

Un conte musical pour enfants de 2 à 6 ans avec un narrateur, des chansons amusantes et ludiques associant la danse et le chant pour se sentir bien dans sa peau. C'est à l'origine un spectacle donné dans les écoles maternelles, les centres aérés, les écoles de musiques et centres spécialisés. Il a rencontré un grand succès auprès des enfants et des professionnels de l'enfance, ravis de découvrir un univers ludique tout en apportant du sens et des messages importants dans le développement émotionnel des plus jeunes.