Prince des Enfers domptant un euve de lave, Satan bestial et poilu, Lucifer sculptural au regard halluciné, bête hybride suppliciant des âmes pécheresses, rebelle déchu et mélancolique. Le diable est bien plus qu'une créature rouge et noire dotée de cornes et d'une longue queue.Retrouvons-le sous le pinceau de Fra Angelico, Ensor, Memling, Klee, Bouguereau, Cézanne...Ça, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir les artistes et les couleurs en 40 notices illustrées :•  Une sélection précise d'œuvres incontournables et inattendues•  Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques•  Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Une présentation de quarante oeuvres du peintre italien, commentées et accompagnées d'anecdotes, de citations ainsi que d'informations sur leur contexte de création. ©Electre 2019

L'histoire du bleu dans l'art depuis les statuettes égyptiennes aux monochromes de Klein en passant par les fresques de Giotto et les peintures de Van Gogh. ©Electre 2019

Une présentation de quarante oeuvres du peintre français d'origine hongroise, considéré comme le père de l'art optique, commentées et accompagnées d'anecdotes, de citations ainsi que d'informations sur leur contexte de création. ©Electre 2019

Du rose, que sait-on ? Qu'il est l'apanage des petites filles et la couleur de la tendresse ? Certes. Il est aussi libertin sous le pinceau de Fragonard ou viril lorsqu'il est porté par des puissants. Il colore les pétales funestes d'Alma-Tadema et les carnations translucides de Botticelli. Découvrez l'histoire du rose dans l'art en 40 notices illustrées.

Ce sont tous des héros, à leur manière. Ils se sont distinguées par leur bravoure, leurs mérites exceptionnels ou leurs aventures hors normes.Ils sont les figures mythiques de chefs-d'œuvre littéraires ou cinématographiques. Ils sont sombres ou vertueux, controversés ou adulés.Le thème des héros est universel. Forte présence de la mythologie, des «  grands hommes  » et des héros engagés.Son pendant «  Héroïne  » est paru en mai 2022.Une sélection d'œuvres incontournables et inattenduesDes repères visuels clairs: chronologies, cartes, graphiquesDes encadrés variés: anecdotes, mises en contexte, influencesExcellent rapport qualité-prix

Fier et rutilant, le rouge est ambivalent. On trouve  des cardinaux solennels, des aguicheuses à la robe carmin,  des saints ensanglantés et des élégantes écarlates :  un panel de tout ce qui fait l'humanité. Le rouge de Rothko est spirituel, celui de Delance est politique. Il est festif chez Boldini, gourmand chez Chardin.Les + : Une couleur forte et universelle, 2ème meilleure vente après le bleu sur le marché des titres d'histoire de l'art consacrés aux couleursÇa, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir l'art en 40 notices illustrées :• Une sélection précise d'oeoeuvres incontournables et inattendues• Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques• Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Savez-vous d'où proviennent les collections du MUCEM ? Comment est faite la résille de béton ? Comment tiennent les 2 passerelles du musée ? Que fait un morceau du mur de Berlin dans les collections du MUCEM ? Pourquoi y trouve t'on le skateboard de Tony Hawk ?Situé à Marseille, riche d'une collection plurielle de plus de 250 000 objets, 350 000 photographies, 200 000 affiches, estampes et cartes postales, le MUCEM est le premier grand musée national consacré aux civilisations de Méditerranée pour le XXIe siècle.

Le rouge ne fait pas dans la demi-mesure, il évoque des émotions variées, aussi intenses les unes que les autres :  honneur, danger, honte, colère, désir, force, amour, etc.C'est l'une des couleurs de prédilection de Rothko, c'est elle qui recouvrait les parois de nombreuses domus pompéiennes, c'est aussi elle qui réchauffe les toiles de Georges de La Tour. Rouge, c'est aussi les drapés de la robe de la Vierge ou le turban du célèbre portrait d'homme de Van Eyck.  Et la liste est longue : le Richelieu de Champaigne, les bouchers d'Annibale Carrache, les fraises de Chardin.Vous verrez, il est partout !

Saviez-vous qu'un professeur d'astronomie a conclu que Monet avait peint Impression, Soleil Levant le 13 novembre 1872 à 7 h 35 ? Que le nom du « bal du Moulin de la Galette » vient des galettes que l'on y servait ? Que les meules de Monet ont provoqué un vrai choc artistique chez Kandinsky et que Manet n'a participé à aucune exposition impressionniste ?Ça, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrirles artistes et les couleurs en 40 notices illustrées.• Une sélection précise d'oeoeuvres incontournables et inattendues• Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques• Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

«  Si, dans un incendie, j'avais à choisir entre le plus beau des Rembrandt et sauver un chat, je choisirais le chat.  » Alberto GiacomettiLe chat traverse l'histoire des civilisations et de l'histoire de l'art.Et son symbolisme fluctue : vénéré dans l'Égypte antique, assimilé à Satan dans la peinture religieuse médiévale, compagnon de l'artiste libre et indépendant au XIXe siècle…Au fil des pages, parcourez les œuvres de Lorenzo Lotto, Léonard de Vinci, Francisco de Goya,  Auguste Renoir, Pierre Bonnard, Fernand Léger, Balthus ou Andy Warhol.Ça, c'est  de  l'art, une collection pour (re)découvrir  les grands artistes en 40 notices illustrées.•  Une sélection précise d'oeuvres incontournables et inattendues•  Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques•  Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Saviez-vous que c'est une crise d'appendicite qui a révélé le goût de Matisse pour l'art ? Qu'il a débuté en peignant des natures mortes ? Qu'il a dessiné les portraits de ses petits-enfants au plafond de sa chambre d'hôtel à Nice ?Que Pablo Picasso est resté son meilleur ennemi tout au long de sa vie ? Ou qu'Andy Warhol a déclaré : « Je veux être Matisse »    Ça, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir les grands artistes en 40 notices illustrées.• Une sélection précise d'oeuvres incontournables et inattendues• Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques• Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Une présentation de quarante oeuvres du peintre espagnol, commentées et accompagnées d'anecdotes, de citations ainsi que d'informations sur le contexte de leur création et leurs influences. ©Electre 2021

Une présentation de quarante oeuvres du peintre britannique, commentées et accompagnées d'anecdotes, de citations ainsi que d'informations sur le contexte de leur création et leurs influences. ©Electre 2021

Couleur du faste et du  luxe mais aussi du pouvoir et la cupidité,l'or est assimilé au soleil, à l'immortalité ou encore à la lumière.Du masque de Toutankhamon au Baiser de Klimt,l'or a envahi l'art : mosaïques byzantines, parures aztèques,retables de Giotto, portraits de Rembrandt, monochromes de Klein, art néo-kitsch de Koons…

Une histoire du noir dans l'art à travers la présentation de quarante oeuvres, des représentations du dieu Anubis au Vantablack en passant par les ombres du Caravage et les étoffes de Rembrandt. ©Electre 2021

Elles se sont distinguées par leur bravoure, leurs mérites exceptionnels ou leurs aventures hors normes. Elles sont les figures mythiques de chefs-d'œuvre littéraires ou cinématographiques. Elles sont sombres ou vertueuses, controversées ou adulées.Ce sont toutes des héroïnes, à leur manière.Elles s'appellent Salomé, Olympe de Gouges, Yseult, Juliette, Jeanne d'Arc, Rosa Parks, Simone Weil, George Sand…