A travers des peintures, des reliefs, des sculptures ou des constructions antiques, une exploration de l'Egypte allant de Khéops à Ramsès II. L'exposition immersive présente les pharaons, les pyramides, les trésors archéologiques ainsi que les hiéroglyphes pour mieux comprendre cette civilisation antique. ©Electre 2024

Un dossier consacré à Otto Dix (1891-1969), peintre et graveur allemand associé au mouvement expressionniste et fondateur de la nouvelle objectivité, qui s'est inspiré du chef-d'oeuvre du Musée Unterlinden peint par Grünewald, le retable d'Issenheim (1512-1516). ©Electre 2018

Une rétrospective du travail des deux peintres à l'occasion de l'exposition présentée à la fondation Louis Vuitton. Leurs oeuvres se rapprochent par leur rapport à la ligne. ©Electre 2019

Rétrospective chronologique de l'oeuvre du peintre tchèque s'attardant sur ses débuts marqués par le symbolisme, son travail dans la presse satirique dans les années 1900, sa rupture avec la tradition mimétique vers 1911-1912, son invention d'un art non figuratif original, son univers pictural diversifié, sa période machiniste à la fin des années 1920 ou encore ses dernières réalisations. ©Electre 2020

Une présentation du mouvement artistique qui s'est développé au début du XXe siècle à partir des recherches de P. Cézanne, des concepts clés aux personnalités qui ont marqué le cubisme en passant par son influence sur le monde artistique. ©Electre 2018

Depuis trente ans, l'artiste n'a cessé de montrer son corps et son visage comme seul motif de son oeuvre. L'album rend compte de ses métamorphoses qui interrogent les stéréotypes sociaux et culturels en reproduisant leurs modes de représentations. Il revient sur le contexte du New York underground dans lequel elle émerge puis interroge sa relation au cinéma et les enjeux féministes de ses images. ©Electre 2020

Présentation de plus de 200 robes traditionnelles, corsets, bijoux, cosmétiques et autres objets personnels de l'artiste mexicaine, qui ont participé à la constitution de son identité et de son style. Elle a façonné son image comme un moyen de diffuser ses idées politiques tout en cachant son corps meurtri. ©Electre 2022

A l'occasion du bicentenaire de la naissance de la peintre française, l'ouvrage retrace la vie et l'oeuvre de cette artiste au succès précoce, dont les animaux constituent le thème de prédilection. Son processus créatif, la polyvalence de son talent, en tant que sculptrice, dessinatrice et photographe, ses fréquentations et son lieu de vie à By sont abordés. ©Electre 2022

Des oeuvres picturales, cinématographiques et plastiques du XIXe au XXIe siècle représentant le monde sans l'humanité, dans des villes dépeuplées ou des galaxies abstraites. Des artistes comme Claude Monet, Cécile Beau, Anna-Eva Bergman, Hans Hartung et Joan Mitchelle, entre autres, sont exposés ensemble. ©Electre 2023

Sans contexte, la grande exposition du premier semestre 2023. Sarah Bernhardt (1844–1923) fut la grande star de la iiie République, une star mondiale ayant joué aussi bien devant le Tsar de Russie qu'en Amérique lors d'une tournée triomphale, ayant monté sa propre compagnie après un passage à la Comédie française.Son intelligence, son talent, comme la liberté de ses moeurs, stupéfia hommes politiques, écrivains, dramaturges et artistes de toutes disciplines. Surnommé « la Voix d'or » où « la Divine », elle n'hésitait pas à jouer des rôles d'homme. Impossible d'oublier qu'en 1900, elle endossa le costume de l'Aiglon – pièce nouvelle de Rostand – alors qu'elle avait 56 ans ! Costumes, photos – elle fut l'amie de Guitry comme de Feydeau – souvenirs provenant de son propre théâtre : à travers elle, l'exposition retrace la vie artistique de toute une époque. Sa silhouette inspira la mode, les arts décoratifs, elle n'hésitait pas aussi à prêter son nom à des articles de grande consommation. Elle joua dans des films, connut la douleur de perdre une jambe, gagnée par la gangrène… Sa vie d'actrice se termina dans un fauteuil. Beaux Arts Éditions revient à travers une édition exceptionnelle sur la vie et le monde de cette superstar ! Exposition au Petit Palais, du 28 mars au 23 juillet 2023.

Pour sa réouverture, l'ancien hangar à dirigeables qui a subi une restauration complète, a imaginé une exposition de haut vol, sous le commissariat de Marie- Laure Bernadac. Cette première exposition rend hommage au lieu et emprunte son titre au premier livre d'Alberto Santos-Dumont, intitulé Dans l'air, pionnier brésilien de l'aviation, à qui est attribué le premier vol réussi d'un avion. L'exposition sera ainsi axée sur l'exploration — scientifique, technologique et sensorielle — tel un laboratoire d'expérimentation ou un cabinet de curiosités. L'exposition fait écho et rend hommage au bâtiment, son architecture, son histoire et entend traiter des « Machines volantes » à travers le regard des artistes. Elle met à l'honneur l'ingéniosité humaine, les exploits de ses premiers navigateurs, la beauté de ces engins, qui ont forgé l'avant-garde du xxe siècle, de Malevitch à Léger, en passant par Picabia ou le constructivisme russe, et surtout de la fascination qu'ils exercent sur les artistes. La publication, qui tient lieu de catalogue, revient sur le récit de ces aventures, celle des « constructeurs du ciel » qui dessinent dans l'espace de nouvelles voies et relient la terre au cosmos grâce aux sciences et à la passion. Exposition au Hangar Y, du 22 mars au 10 septembre 2023.

A l'occasion d'une exposition retraçant l'histoire des principaux concepts et théories économiques à partir des aventures d'Astérix, toutes sortes de questions économiques sont abordées : les effets d'une surproduction de menhirs, la vente à perte de sangliers, la politique de l'offre et de de la demande, l'usage de la publicité, l'intérêt des AOC, entre autres. ©Electre 2023

A l'occasion d'une exposition au Grand Palais, un éclairage sur les sources, la vie, le parcours et l'héritage du sculpteur, à travers ses rencontres et ses amitiés artistiques ou littéraires, ses recherches esthétiques, son influence sur ses élèves, dont A. Bourdelle et C. Claudel, son apport à la sculpture et à l'art moderne de C. Brancusi, A. Giacometti, César, H. Moore ou G. Richier. ©Electre 2017

C'est tout le Centre Pompidou qui célèbre la bande dessinée et offre une plongée inédite dans l'histoire moderne et contemporaine du 9e art. De la ligne claire franco-belge au manga japonais, des foisonnements graphiques de l'underground aux styles contemporains les plus abstraits, le Centre Pompidou privilégie la diversité, présentant de grands ensembles de planches, des dessins de couvertures, des carnets, ainsi que des éléments de documentation. L'exposition met également en dialogue les trois principaux foyers d'expression de la bande dessinée – la création européenne, les mangas asiatiques et les comics américains. Tous les grands noms de la BD seront réunis ! L'exposition propose des échos inattendus entre les auteurs, s'arrêtant sur quelques œuvres emblématiques. Ces rencontres se forment autour des thèmes du rêve, du rire, de l'anticipation, du récit intime ou mémoriel. Planches, dessins de couverture, carnets, documentation, dispositifs audiovisuels avec la diffusion d'entretiens d'auteurs inédits, seront présentés. La création numérique est aussi exposée avec des créations murales inédites de Blutch et de Chris Ware, qui ouvrent et terminent le parcours d'exposition. Beaux Arts Éditions revient sur soixante ans de bande dessinée à travers le monde.

Vous pouvez partager un article en cliquant sur les icônes de partage présentes sur celui-ci. La reproduction totale ou partielle d'un article publié sur BeauxArts.com, sans l'autorisation écrite et préalable de Beaux Arts & Cie, est strictement interdite. Pour plus d'informations, consultez nos mentions légales. Famille aisée américaine, les Stein s'installent à Paris au début du XXe siècle. Très rapidement, Gertrude et ses frères s'intéressent à l'effervescence artistique qui y règne et accueillent chez eux les artistes de avant-garde. Gertrude se lie notamment d'amitié avec Picasso, « une longue amitié avec ses incidents, ses agitations, et ses complications », et affirme que l'« affection franche et la confiance entière » qu'elle porte à l'artiste n'ont jamais faibli. Si Gertrude a participé à l'invention de l'art moderne, elle a aussi participé à l'élaboration d'une littérature contemporaine, notamment américaine. Celle qu'on qualifia de « Cubiste des lettres » fut en effet l'une des écrivains les plus inventifs et ambitieux de sa génération. Son usage de la répétition, de la sérialité et du motif du cercle a inspiré nombre d'artistes, notamment conceptuels (Jasper Jones, John Cage, Merce Cunningham, Robert Rauschenberg). Beaux Arts Éditions revient sur cette collectionneuse et mécène avertie, qui marqua à jamais l'avant-garde parisienne, sur son amitié avec les peintres cubistes, au premier rang desquels figure Picasso, les similitudes de leurs approches (l'une littéraire, l'autre picturale) et montre comment Gertrude Stein devint une figure tutélaire pour de nombreux artistes modernes et contemporains.

La collection de minéraux rares et de gemmes du Museum national d'histoire naturelle est mise en regard avec les bijoux de la maison Van Cleef & Arpels. Les différentes étapes du processus de création de ces pièces sont décrites à travers le prisme de l'art et de la science. ©Electre 2020

Une exposition consacrée à l'art rupestre et à sa conservation. Les relevés des peintures et des fresques effectués par les archéologues au cours du XXe siècle permettent de retracer l'histoire de ces expéditions et de mesurer les enjeux de la protection de ce patrimoine ainsi que de sa diffusion. ©Electre 2024

Présentation de statues, d'objets d'arts ou d'objets de la vie quotidienne qui permettent de découvrir les Olmèques, une des civilisations les plus anciennes de l'Amérique précolombienne. ©Electre 2024