Marc Liebens a marqué la scène belge de ces trente dernières années. Son parcours, jalonné de rencontres importantes (J. Loluvet, H. Müller, M. Fabien) est ici retracé. En complément, plusieurs articles sur le Théâtre du Grütli (Genève) où M. Liebens présente en janvier 2007 une mise en scène des Sept contre Thèbes.

Un numéro consacré à ce "mauvais spectateur", à savoir celui qui se dérobe et résiste. Il ne sera jamais explicitement affirmé, mais sur fond de rejet initial, de désir contrarié, il entretiendra avec le théâtre des rapports constamment polémiques ou critiques.

Trente ans de la vie du Théâtre de la Balsamine, à Bruxelles, dont Martine Wijckaert est une des responsables artistiques.

Ce numéro aborde le grand format dans le théâtre, c'est-à-dire la mise en scène sur des grands plateaux ou bien des pièces de théâtre longues, voire en plusieurs parties.

A l'occasion de l'édition 2009 du Festival de Liège qui réunit des artistes reconnus et de jeunes artistes autour des rapports de pouvoir entre sphère publique et sphère privée, publication d'entretiens avec les organisateurs de la manifestation et avec des créateurs, sur leur conception du théâtre, leur rapport au réel, etc.

Entretiens, témoignages et essais sur la complicité née entre certains acteurs et metteurs en scène, sur l'impact de ces rencontres et de leur collaboration dans la durée, sur leur parcours artistique et leur cheminement personnel, etc. Entretiens avec Eugenio Barba, Iben Nagel Rasmussen, Jacques Lassalle, Jean-François Sivadier, Nicolas Bouchaud...

Un manifeste de défense et d'illustration du spectacle vivant d'aujourd'hui dans différents pays du monde. La plupart des spectacles présentés prennent parti pour la dignité de l'être humain et parient sur un théâtre des émotions partagées.

Ce numéro est consacré à la place de la femme au théâtre, aussi bien dans l'écriture que dans les représentations, à la question de la parité, etc. Les contributions s'appuient sur des exemples de création au féminin pour livrer leur réflexion sur le féminisme, le genre ou encore le deuxième sexe. Une partie du numéro est consacrée au théâtre d'Anne-Cécile Vandalem. ©Electre 2016

Focus sur les arts scéniques iraniens, dans leur complexité artistique et culturelle : perpétuation de genres traditionnels comme le ta'zieh ou le rou howzi, créations de formes inventives en salle, mais également dans l'espace public. ©Electre 2017

Bon nombre d'artistes et de responsables institutionnels s'interrogent aujourd'hui sur les liens entre art, pouvoir et argent. Ce numéro propose un tour d'horizon de ces réflexions, de la Fédération Wallonie-Bruxelles où le paysage scénique vient d'être redéfini à la Russie (affaire Serebrennikov) en passant par la Volksbühne de Berlin, la Pologne et la France. ©Electre 2018

Ce numéro rend hommage à l’écrivain, auteur dramatique et poète belge. La revue rassemble des contributions de Nancy Delhalle, Frédéric Dussenne, Philippe Ivernel, Étienne Marest, Jean-Marie Piemme, Marc Quaghebeur et David Willinger, des entretiens avec Armand Delcampe, Jacques Dubois et Marc Liebens et une table ronde avec l’auteur. Suit un dossier consacré à quelques expériences menées aux marges du théâtre : LES AMBASSADEURS DE L’OMBRE mis en scène par Lorent Wanson et MALCOM X de Mohammed Rouabhi, dont rend compte Yannic Mancel. En fin de numéro, nous publions le discours de réception d’Eugenio Barba lors de la remise du prix Sonning, suivi d’un entretien avec le metteur en scène. (Coédition Centre Dramatique Hainuyer)

Dossier consacré aux techniques utilisées dans l'écriture théâtrale : adaptation, usage des citations, le copier-coller, la chorégraphie, l'improvisation, la direction, le tout dans une perspective pluri- ou trans-disciplinaire. ©Electre 2017

Un numéro consacré au Théâtre national de Bruxelles et à sa programmation entre 2004 et 2017, ainsi qu'à Joël Pommerat, auteur et metteur en scène qui monte généralement ses propres textes. ©Electre 2016

Dossier consacré à ce metteur en scène polonais qui ne cesse d'explorer les chemins de la marginalité tout en renouvelant les formes de la représentation. Grand entretien avec l'artiste, analyses de son oeuvre, notamment le récent Contes africains d'après Shakespeare, créé à Liège automne 2011, témoignages de ses collaborateurs et acteurs.

Ce numéro retrace dix années du Festival d'Avignon, lieu incontournable du spectacle vivant sur la scène internationale. Il évoque, en outre, la mise en place, au coeur de la ville, d'un lieu de travail et de répétitions, la FabricA, qui a pour ambition d'accompagner la création sans la séparer de la démocratisation culturelle.

Un numéro consacré au théâtre en Argentine, proposant des entretiens d'artistes, des présentations de lieux ou encore des textes inédits. ©Electre 2019

Capitale européenne de la culture 2015, Mons organise toute une série de manifestations théâtrales dont ce numéro rend compte à des titres divers. L'objectif est de fonder en pensée et en dramaturgie une programmation. Electre 2015

Un dossier consacré à la fracture existant au sein du monde des arts du spectacle européen dont témoigne la faible présence de personnes issues de l'immigration tant sur scène que dans les équipes ou dans les salles. Une mise en perspective historique et une comparaison des situations selon les pays. ©Electre 2018

Ce numéro rend hommage à l’écrivain, auteur dramatique et poète belge. La revue rassemble des contributions de Nancy Delhalle, Frédéric Dussenne, Philippe Ivernel, Étienne Marest, Jean-Marie Piemme, Marc Quaghebeur et David Willinger, des entretiens avec Armand Delcampe, Jacques Dubois et Marc Liebens et une table ronde avec l’auteur. Suit un dossier consacré à quelques expériences menées aux marges du théâtre : LES AMBASSADEURS DE L’OMBRE mis en scène par Lorent Wanson et MALCOM X de Mohammed Rouabhi, dont rend compte Yannic Mancel. En fin de numéro, nous publions le discours de réception d’Eugenio Barba lors de la remise du prix Sonning, suivi d’un entretien avec le metteur en scène. (Coédition Centre Dramatique Hainuyer)