La série Les Experts annonce que nous sommes entrés dans l?âge des experts. Dans le monde des experts, on dit qu?on peut tout savoir, qu?on peut faire la lumière sur tout, arracher son secret à toute chose, à la mort elle-même. Ce monde-laboratoire où nul crime ne reste jamais opaque, ce monde de transparence et de vérité, c?est le nôtre. Plus exactement, c?est le monde de la grande promesse de la science. Prêtres de la religion du chiffre, les experts ne travaillent que sur le certain. Mais la seule chose vraiment certaine en ce monde, c?est la mort. C?est pourquoi cette série sur la police scientifique qui fait parler les choses et va chercher la vérité au fond des cadavres montre la vérité de toute expertise : elle n?opère que sur un monde enfin froid. Pour ce qui est du monde chaud, du monde des vivants, du monde réel secoué de crises financières et de tsunami, c?est plutôt l?impuissance des experts qu?on y a mesurée?Gérard Wajcman, écrivain et psychanalyste, est maître de conférences à l?Université Paris 8. Il dirige le Centre d?étude d?histoire et de théorie du regard. Il est notamment l?auteur de Le Maître et l?Hystérique (Navarin/Le Seuil, 1982), L?interdit (Denoël, 1986), L?objet du siècle (Verdier, 1998), Collection (Nous, 1999), Fenêtre, chroniques du regard et de l?intime (Verdier, 2004), Le voyage de Benjamin (Actes Sud, 2004, L??il absolu (Denoël, 2010) et Voix (Nous, 2012).

The Practice, série créée par David E. Kelley en 1997, explore le monde de la justice pénale américaine et met à jour avec minutie les failles de son système. À partir du microcosme de la justice et de ses acteurs, c?est alors la société américaine dans son ensemble qui est passée au crible du regard intransigeant des scénaristes. Au long des huit saisons diffusées, la série se positionne dans l?espace public en offrant un regard sans concession sur une société américaine en crise. Car c?est l?image d?une justice faillible, parfois injuste, souvent imprévisible, que la série dévoile ; une justice qui, comme la société qui l?a mise en place, n?est pas dépourvue de préjugés racistes. Les travers d?une société sécuritaire y sont aussi dénoncés, depuis la multiplication des armes à feu jusqu?aux dérives de l?après-11 Septembre en passant par la peine de mort contre laquelle la série s?engage fermement. Nathalie Perreur est docteur en sciences de l?information et de la communication. Ses domaines de recherche en sociologie des médias incluent la télévision américaine, les séries télévisées policières et judiciaires, et l?information télévisée.

True Blood n?est pas une énième fiction de vampires. Le sujet de la série d?Alan Ball (déjà à l?origine de Six feet under), c?est le sang. Il se trouve ré-enchanté par l?invasion du surnaturel dans le quotidien misérable du « Sud profond » qui lui sert de décor, multiplié par les créatures qui se différencient selon la puissance respective de leur sang : sang de vampire, sang de fée, sang honoré et consommé dans les rituels magiques ou dionysiaques. En sérialisant le sang, la série procède à une déconstruction acharnée de l?identité. Il n?y est plus en effet le signifiant distinctif d?une race ; la pureté du sang est sans cesse corrompue par le sexe, c?est-à-dire par les aventures et les plaisirs transgressifs entre les êtres hétérogènes qui se croisent. Hypnotiques et inassimilables, les vampires de True Blood deviennent ainsi l?emblème ultime d?une politique de la différence. Ce ne sont plus des aristocrates retirés de la société ou des prédateurs clandestins. Ils symbolisent les minorités sexuelles « invisibles » qui, par leur coming-out, problématisent le pouvoir normalisateur de la démocratie en Amérique. Derrière la mascarade de leur intégration civique, ils érotisent les rapports sociaux et jettent le trouble dans le genre. Agrégé de philosophie, Frédéric Bisson enseigne à Lisieux. Membre du comité de rédaction de la revue Multitudes, il a publié de nombreux articles sur Deleuze, la culture pop, le cinéma « bis » ou les musiques expérimentales.

Après tant de soirées passées à découvrir les secrets de Bree, Gabrielle, Lynette, Susan et les autres, il est temps de découvrir les secrets de Wisteria Lane et de Desperate Housewives. Comment la série a-t-elle été pensée par son créateur Marc Cherry ? Comment a-t-elle été reçue aux Etats-Unis ? Pourquoi, de l?aveu de tant d?Américain, a-t-elle provoqué chez tous le plaisir coupable de la suivre aussi intensément ? Comment a-t-elle été formatée pour plaire aux hommes comme aux femmes, aux adolescents comme aux parents ? Est-elle progressiste ou rétrograde, féministe ou misogyne, de gauche ou de droite ? Voilà autant de questions presque aussi trépidantes que Pourquoi Mary Alice s?est-elle suicidée ? ou Est-ce que Mike et Susan vont se remarier ? .Pour comprendre comment a été modelée l?idéologie de Desperate Housewives, il faut se pencher sur les dessous de sa création : les aventures de ces femmes au foyer désespérées qui recèlent bien d?autres secrets propres à la Quality TV américaine.Professeur d?anglais en classes préparatoires, Virginie Marcucci a soutenu en 2010 une thèse sur Desperate Housewives intitulée Desperate Housewives, miroir tendu au(x) féminisme(s) américain(s) ? sous la direction du professeur Georges-Claude Guilbert et fait de la recherche sur les séries américaines.

Diffusée pour la première fois en 2015, la série Le Bureau des légendes, créée par Éric Rochant et produite par The Oligarchs Productions, raconte la vie d'espions français infiltrés, de ceux qui les dirigent et de ceux qui tentent de les démasquer. Plébiscitée par les audiences, louée par la critique pour sa qualité, elle marque aussi une rupture dans la longue histoire de l'espionnage à l'écran et dans la littérature. Cet ouvrage s'emploie à analyser Le Bureau des légendes et s'attache à montrer comment la série renouvelle le regard porté sur les agents du renseignement. On les croyait bouffons ou barbouzes, on les découvre fonctionnaires ou militaires accomplissant leurs tâches en professionnels. On les pensait froids et cyniques, on les surprend tiraillés entre les exigences d'un métier de vocation absolue et les affres des sentiments. On pensait cet univers impénétrable et l'on découvre que la DGSE scrute cette série non sans satisfaction. Loin, en somme, des stéréotypes, qui nous ont longtemps fait croire que les vrais espions et les séries d'espionnage ne pouvaient être qu'anglo-saxons. Ce volume clôt la série d'ouvrages consacrés aux séries TV, initiée aux Presses universitaires de France en 2012 sous la direction de Jean-Baptiste Jeangène Vilmer.

L'étude décrypte le feuilleton télévisé quotidien qui entend aborder les questions de société des Français par des situations concrètes. L'auteur explique comment la série s'est inscrite dans le paysage audiovisuel autant que dans les repères quotidiens des Français.