Un portrait de la chanteuse, et une présentation de sa collaboration avec Columbia et John Hammond, de la situation des Noirs-Américains et des grands thèmes de son oeuvre.

L'homme est bâtisseur de génie. Des édifices centenaires, voire millénaires sont parvenus jusqu'à nous. Découvrez ce que la science nous révèle au sujet de leur construction.

L'artiste à la renommée internationale depuis ses différentes collaborations avec Peter Gabriel, Paul Simon, Manu Dibango ou encore Neneh Cherry, est une icône mondiale, reconnue autant pour avoir émancipé le mbalax que pour ses engagements caritatifs à travers le monde. Cet album, qu'il décrit lui-même comme "un voyage entre l'Afrique moderne et l'Afrique traditionnelle, une traversée des différentes cultures africaines", contiendra plusieurs duos avec Akon, Fally Ipupa et Spotless pour former l'unité des diasporas. (Electre)

Selon Olivier de Kersauson le pays de Bretagne est "une chanson dont les mots ne se terminent jamais". Ceux du partage et de la transmission. Ce disque-là est entier ! Entier comme son caractère trempé d'embruns. Cet album, qui aurait perdu toute raison d'être s'il ne s'en était tenu qu'à une seule compilation, est l'acte d'amour fait au Pays. Lancé par un collégial Bro gozh au chour déchirant, il vogue d'Armor en Argoat, d'îles en montagnes, de plages en tourbières au gré d'inspirations poétiques et historiques. Car l'histoire de Bretagne est le vibrant présent de ses cinq départements bordés de sel. (Electre)

Musicien français, fondateur d'Aquaserge, ancien membre de Tahiti 80, Bertrand Burgalat et Tame Impala avec qui il parcourt le monde, Julien Barbagallo présente ici son album solo écrit, composé et joué seul et mixé par Rob & Jack Lahana, qui ont fait les merveilles que l'on sait sur les disques de Phoenix ou Sebastien Tellier. Ce n'est pas un énième disque d'indie pop qui s'amuserait avec les codes de la variété. C'est un album de chanson française ouvert autant à la pop anglo-saxonne la plus méticuleuse qui a donné à Julien son amour de la mélodie, qu'à la variété française lettrée du cour des années 80 (Voulzy, Souchon, Bashung). (Electre)

Cet album marque une belle évolution de la carrière musicale du rappeur de la Sexion D'Assaut. On y trouve du flow et de la mélodie. Il évoque divers sujets, s'interroge, explore de nouveaux territoires musicaux sans perdre son identité, celle d'un rappeur issu d'un des groupes de rap les plus populaires qui sait trouver les mots justes quand il est éloigné de son crew. "Même avec du monde, je me sens seul" : Alpha Diallo, alias Black M, prouve avec cet opus qu'il est prêt pour une carrière au long cours. (Electre)

Documentaire culte, filmé lors de sa tournée de 1965 en Angleterre, Don't Look Back s'attache à saisir Bob Dylan tout au long des 3 semaines que dura son périple. Mais là ou l'on s'attend à voir défiler une succession de live filmés dans divers endroits. D.A. Pennebaker filme tout le contraire et montre l'icône moderne sous un prisme complètement différent. Dylan y apparaît sous différentes facettes, ou plus exactement dans toute sa complexité, en coulisses, lors de banquets, lors d'interviews ou dans les chambres d'hôtel.

François-Xavier Demaison nous livre son regard sur le monde à travers une toute nouvelle galerie de personnages singuliers, cruels, familiers, parfois désespérés, souvent désespérants.

45 ans après avoir filmé le concert Live at Pompeii avec son groupe Pink Floyd, David Gilmour retourne, lors de la tournée pour son album Rattle That Lock, au légendaire amphithéâtre romain pour y donner deux shows spectaculaires filmés en 4K. Pendant deux nuits uniques, ces concerts de rock sont les premiers à se tenir dans l'amphithéâtre romain - là où combattaient les gladiateurs du Ier siècle - devant près de 2 600 personnes, David Gilmour Live At Pompeii - un spectacle audio-visuel, composé de jeux de lasers, de spectacles pyrotechniques et d'un écran géant sur lequel des films inédits spécialement conçus pour l'occasion accompagnent les rythmes de la guitare de David Gilmour - est avant tout une célébration de l'époustouflante musique et de l'interprétation extraordinaire de cet artiste. Le concert inclut des chansons de toute la carrière de David, ainsi que les plus grands classiques de Pink Floyd, dont One Of These Days, la seule chanson qui a aussi été chantée par le groupe lors de leur concert de 1971. Le concert comporte aussi une interprétation rare de The Great Gig In The Sky de l'album The Dark Side Of The Moon, que David Gilmour joue rarement en tant qu'artiste solo. (Electre)

Les 4 heures de ce show rassemblent un bon nombre d'artistes tels Johnny Cash et June Carter Cash, Lou Reed, The Clancy Brothers, Ritchie Havens, Johnny Winter, Roger McGuinn, Tom Petty & the Heartbreakers, Stevie Wonder, Willie Nelson, Kris Kristofferson, Neil Young, Eric Clapton, Ronnie Wood, Chrissie Hynde, The O'Jays, Eddie Vedder, Sinéad O'Connor, Tracy Chapman, George Harrison (qui réalise ici son premier concert Américain après 18 ans d'absence) et bien d'autres encore. Pour l'anecdote, ce concert eu lieu en octobre 1992 au Madison Square Garden afi n de célébrer le 30ème anniversaire des premiers enregistrements de Bob Dylan avec le label Columbia sur lesquels des icônes de la musique rendent hommage au grand Zim'. Le concert fut diffusé en direct partout dans le monde et fut disponible en VHS et sur 2CD dès 1993. Tous ces artistes apportent un soutien musical tout au long du spectacle constituant ainsi une véritable dream team à laquelle se greffe trois membres des Booker T. & The M.G.'s, avec G.E. Smith et Jim Keltner à la guitare suivis de Anton Fig à la batterie.