La fée Morgane est la demi-soeur du roi Arthur auquel elle voue un amour inconditionnel. Sa mésentente avec sa belle soeur, Guenièvre, l'a contrainte à quitter la cour de son frère. Escortée par plusieurs chevaliers, elle s'éprend du beau Guiomar. Amoureuse trahie par celui qu'elle aime, elle décide de punir tous les hommes infidèles. Parmi tous ceux qui traverseront son domaine, le Val Périlleux, seuls pourront le quitter ceux qui n'ont jamais été infidèles "à (leur) dame, au moins une fois, en action ou en pensée". Les autres, et ce sont les plus nombreux, seront condamnés à vivre éternellement dans ce lieu où elle a tissé son sortilège. De retour auprès de son frère, elle découvre que Guenièvre et Lancelot sont amants. Arthur refusant d'admettre cette double trahison de la part de son épouse et de son plus grand ami, chasse de nouveau Morgane. La fée amère et blessée n'aura de cesse de se venger de son frère. (Ariane Tapinos)

« La beauté gît dans le geste le plus humble. Quand Steen et Ter Borch, de Hooch et Vermeer, Rembrandt et Hals nous font découvrir la beauté des choses, ils ne se comportent pas en alchimistes capables de transformer en or n’importe quelle boue. Ils ont compris que cette femme qui traverse une cour, cette mère qui pèle une pomme, pouvaient être aussi belles que les déesses de l’Olympe, et ils nous incitent à partager cette conviction. Ils nous apprennent à mieux voir le monde, non à nous bercer de douces illusions ; ils n’inventent pas la beauté, ils la découvrent – et nous permettent de la découvrir à notre tour. Menacés aujourd’hui par de nouvelle forme de dégradation de la vie quotidienne, nous sommes, en regardant ces tableaux, tentés d’y retrouver le sens et la beauté de nos gestes les plus élémentaires. La vie domestique au Pays-Bas, l’amour du monde, réalisme et allégorie, ambiguïté morale…

Mallarmé, "prince des poètes", mais artiste aussi : ami des peintres, admirateur passionné de Wagner, de Beethoven et de Debussy. Ce sont ces aspects moins connus sur lesquels je me suis penché avec l'idée de réfléchir, donner à voir la place réelle que I'art de Manet, Monet, Degas, Whistler, Gauguin ou Redon a tenue dans la vie de Mallarmé et dans sa réflexion de poète, d'écrivain ; tableaux, dessins, sculptures, lithographies accompagnent le texte, contrepoint d'images jamais réunies. J'ai voulu aussi montrer combien la danse, la musique ont été pour Mallarmé des modèles par excellence, abstraits et cependant expressifs, de cet au-delà de la langue qu'il poursuivait comme poète, avec les mots, les seuls mots qu 'il voulait "retremper en leur sens et leur sonorité" ; peinture et musique le hantèrent comme sphères idéales où porter haut la Poésie. Jean-Michel Nectoux