Au moment où Wassily Kandinsky peint Jaune-Rouge-Bleu (1925), il est professeur au Bauhaus. Le peintre applique dans son tableau les principes de couleur et de dessin analytique qu'il enseigne par ailleurs à ses étudiants et dont il fait la théorie dans plusieurs ouvrages. Les tableaux de cette époque sont très colorés et très géométriques. Les trois couleurs primaires et les figures préférées du peintre - triangle, carré, cercle - sont devenues de véritables personnages épiques. La forme est l'expression extérieure du contenu intérieur disait Kandinsky. Mais comment faire coïncider la subjectivité de spectateur et celle du peintre ? A-t-on besoin de connaître les codes du peintre pour comprendre un tableau abstrait ? Comment est fabriquée cette toile particulière ? Comment regarder un tel tableau ? Comment peut-on l'analyser ? L'histoire de l'art est-elle le champ où s'affrontent figuration et abstraction ? Qu'est-ce qui distingue un tableau de Kandinsky du tableau d'un autre peintre abstrait ? En fin de compte, que représente vraiment Jaune-Rouge-Bleu ? Autant de questions auxquelles tente de répondre ce vingt-sixième Palettes, qui utilise les instruments vidéographiques habituels et aboutit à des conclusions parfois très surprenantes. (Electre)

Entre rigueur scientifique, inventivité et beauté visuelle, une collection documentaire pour découvrir ce qui se cache en dehors du cadre

L'histoire du 20ème siècle à travers des objets industriels qui l'ont marqué...

Le film suit le spectaculaire chantier de la restauration de cette oeuvre.

Entre rigueur scientifique, inventivité et beauté visuelle, une collection documentaire pour découvrir ce qui se cache en dehors du cadre

Entre rigueur scientifique, inventivité et beauté visuelle, une collection documentaire pour découvrir ce qui se cache en dehors du cadre