Une exposition consacrée à l'art rupestre et à sa conservation. Les relevés des peintures et des fresques effectués par les archéologues au cours du XXe siècle permettent de retracer l'histoire de ces expéditions et de mesurer les enjeux de la protection de ce patrimoine ainsi que de sa diffusion. ©Electre 2024

Présentation de statues, d'objets d'arts ou d'objets de la vie quotidienne qui permettent de découvrir les Olmèques, une des civilisations les plus anciennes de l'Amérique précolombienne. ©Electre 2024

Commissaire de l'exposition présentée à la Fondation Cartier pour l'art contemporain (été 2008), l'architecte J. Nouvel met en scène des oeuvres représentatives de la carrière du sculpteur : fers soudés, compressions, empreintes humaines, expansions.

A la rencontre de 3 célèbres peintres : Monet, Turner et Whistler. Le jeune lecteur y apprend le parcours de chacun et il peut aussi comparer leurs techniques de peinture, les couleurs utilisées et les sujets peints par les trois artistes. L'ouvrage donne également la possibilité de s'exercer au dessin et de répondre à des questions concernant les oeuvres des peintres.

Panorama de la sculpture contemporaine et de sa mise en exposition et présentation des grands courants de la discipline : anthropomorphisme, minimalisme, conceptualisme, etc., à travers 66 artistes : A. Séchas, K. Fritsch, F. Gonzalez-Torres, J.-P. Criqui, J. Koons, R. Fauguet, Y. Friedman, J.-L. Vilmouth, F. West, J. van Lieshout, etc. Avec une liste de lieux d'exposition.

Présentation du musée dédié au débarquement en Normandie des Alliés en juin 1944, à l'occasion de sa réouverture au printemps 2023. Des reconstitutions de batailles sont proposées en trois dimensions. ©Electre 2024

Présente les problématiques de l'éducation artistique et culturelle, enseignement fondé sur une approche à la fois pluridisciplinaire et transversale des oeuvres, et une pratique dans le cadre d'ateliers, à travers des exemples de programmes.

Les oeuvres citées dans La comédie humaine et la correspondance d'Honoré de Balzac sont reprises dans cet ouvrage et présentées une à une, accompagnées de l'extrait où elles apparaissent. S'ensuivent une série de représentations artistiques de l'écrivain et divers écrits sur l'art.

De George Sand à Gao Xinglian, en passant par les surréalistes, le nouveau roman ou la beat generation, cet ouvrage illustre les liens entre écriture et peinture, textes et dessins. Il présente 250 reproductions réalisées par cinquante écrivains majeurs du monde. L'auteur s'attache à montrer la place du dessin ou de la peinture dans la vie des écrivains et dans leur processus de création.

Des textes documentaires et des activités : jeux, observations, dessins et créations à réaliser, pour découvrir F. Kahlo et sa relation avec le peintre D. Rivera, l'histoire et le folklore mexicains.

A l'occasion de la rétrospective organisée par le Centre Pompidou de juillet à novembre 2013, ce hors-série retrace la carrière de R. Lichtenstein depuis les années 1950, selon le même parcours chronologique et thématique que l'exposition, revient sur son processus de création, sa réflexion sur l'image, les artistes qui l'ont influencé et à qui il rend hommage (Cézanne, Matisse, Mondrian, etc.).

Sélection d'oeuvres majeures et histoire du peintre Edvard Munch, à l'occasion de l'exposition du Centre Pompidou. Munch explore une voie symboliste après un séjour à Paris. D'abord inspirées des impressionnistes, ses toiles tendent ensuite vers l'expressionisme.Puis, libéré de ses tensions intérieures, il peint jusqu'à la fin de sa vie dans une veine plus réaliste.

La collection du MuCEM, à Marseille, permet d'explorer la civilisation méditerranéenne, d'explorer la richesse des cultures populaires de cette aire et de rendre compte de ses évolutions sociales et culturelles depuis le Moyen Age. A l'occasion de l'inauguration du musée en juin 2013, cet ouvrage s'intéresse à la genèse du projet, à son architecture signée R. Ricciotti et à ses collections.

Présentation du Musée des arts décoratifs à l'occasion de sa réouverture au public en octobre 2018. Ses collections, les designers célèbres et son histoire sont abordés. L'institution gère des collections dédiées au mobilier, depuis le Moyen Age jusqu'à aujourd'hui, ainsi qu'une bibliothèque et une école d'architectes. Une définition du design est également proposée. ©Electre 2018

Situé sur le Campo San Samuele, Palazzo Grassi présente de grandes expositions temporaires dont les oeuvres sont entièrement ou en partie issues de la collection d'art contemporain de François Pinault. Cette collection, qui rassemble aujourd'hui plus de 2.000 oeuvres, est pour la première fois dévoilée lors de l'exposition qui a marqué la réouverture du Palazzo Grassi : Where are we going ?

A travers des peintures, des reliefs, des sculptures ou des constructions antiques, une exploration de l'Egypte allant de Khéops à Ramsès II. L'exposition immersive présente les pharaons, les pyramides, les trésors archéologiques ainsi que les hiéroglyphes pour mieux comprendre cette civilisation antique. ©Electre 2024

Des textes documentaires et une série d'activités, jeux, observations, dessins et créations à réaliser pour découvrir le peintre C. Monet (1840-1926) et son oeuvre. Electre 2014

Des coloriages, des jeux et des informations pour découvrir le peintre fauviste belge et son univers. ©Electre 2017

A l'occasion de la rétrospective de l'artiste au Centre Pompidou, cet album présente l'ensemble de son oeuvre, de ses préludes issus du pop art aux inspirations plus classiques de ses dernières productions artistiques. Electre 2014

Une histoire matérielle de l'intime depuis le XVIIIe siècle mettant en lumière les enjeux liés à cette notion. Quatre siècles d'évolutions sont présentés à travers la peinture, la photographie et les objets du quotidien, reflétant l'histoire des sociétés et les questionnements contemporains. Pierre Bonnard, David Hockney et Nan Goldin côtoient les grands noms du design. ©Electre 2024

Des tableaux de l'artiste à colorier. Chaque dessin est accompagné de l'oeuvre originale comme modèle. ©Electre 2024

Un catalogue d'exposition réalisé dans le cadre de la 5e édition du festival Normandie impressionniste et des cent-cinquante ans de la naissance de l'impressionnisme, avec la présentation de figures emblématiques du mouvement telles que Monet, Boudin ou Whistler. Leur influence sur l'art contemporain est également abordée. ©Electre 2024

Dans le cadre des travaux de restauration au palais Garnier, l'artiste JR a été invité à habiller les échafaudages recouvrant le monument avec deux installations successives. La première montre l'entrée d'une immense caverne, évoquant les origines de la danse et du chant dans la Grèce antique. La seconde dévoile les parois de la grotte couvertes d'empreintes humaines. ©Electre 2024

Spécialiste du marché de l'art, l'auteure rend compte de la prolifération des musées privés après avoir visité plus de cinquante espaces en France, aux Etats-Unis ou encore en Chine. Elle explique les raisons de cet essor, développe les motivations des collectionneurs et expose les différentes manières de financer les institutions. ©Electre 2024

C'est tout le Centre Pompidou qui célèbre la bande dessinée et offre une plongée inédite dans l'histoire moderne et contemporaine du 9e art. De la ligne claire franco-belge au manga japonais, des foisonnements graphiques de l'underground aux styles contemporains les plus abstraits, le Centre Pompidou privilégie la diversité, présentant de grands ensembles de planches, des dessins de couvertures, des carnets, ainsi que des éléments de documentation. L'exposition met également en dialogue les trois principaux foyers d'expression de la bande dessinée – la création européenne, les mangas asiatiques et les comics américains. Tous les grands noms de la BD seront réunis ! L'exposition propose des échos inattendus entre les auteurs, s'arrêtant sur quelques œuvres emblématiques. Ces rencontres se forment autour des thèmes du rêve, du rire, de l'anticipation, du récit intime ou mémoriel. Planches, dessins de couverture, carnets, documentation, dispositifs audiovisuels avec la diffusion d'entretiens d'auteurs inédits, seront présentés. La création numérique est aussi exposée avec des créations murales inédites de Blutch et de Chris Ware, qui ouvrent et terminent le parcours d'exposition. Beaux Arts Éditions revient sur soixante ans de bande dessinée à travers le monde.