Un panorama du libertinage dans la littérature française du XVIIIe siècle. Sont présentés 80 extraits de textes par 60 auteurs, qui abordent le jeu amoureux, ses étapes et ses multiples formes : séduction, confidences, passion, érotisme, etc.

Dictionnaire d'environ 454 entrées dans lequel le lecteur trouvera des ingénieurs en titre, des hommes de guerre, des maîtres-maçons, des artilleurs, des enseignants, des religieux. Une centaine d'images variées, plans, portraits, signatures, photographies, illustrent leur champ d'activité ou leur personnalité. Une sélection de documents permet d'approcher la diversité de leurs travaux.

Synthèse sur l'art roman relevant trois foyers distincts qui éclairent sa diversité : l'art roman méridional, la source ottonienne, l'art du nord de la France, sur une durée qui s'étend du XIe au XIIIe siècle. L'auteur n'aborde que l'art strictement religieux pour analyser l'interaction entre l'art et la société. Cette édition a été élargie à divers pays d'Europe.

Écrit pour la délectation des amateurs, le plaisir des connaisseurs et la curiosité des néophytes, cet ouvrage prend la forme d'une vaste synthèse chronologique, depuis l'Antiquité jusqu'au XXI siècle, et pose la question de la définition de l'objet-livre, de ses formes, de ses évolutions dans la civilisation occidentale. Avant d'aborder le livre imprimé et ses multiples déclinaisons jusqu'à l'époque contemporaine, la fabrique des manuscrits médiévaux (copistes, enlumineurs) se voit largement étudiée. Et au-delà de la matérialité et des techniques (supports, reliure, caractères, illustrations, formats), les fonctions du livre sont attentivement décryptées par les auteurs – qu'il soit conçu comme laboratoire de la pensée, support saint et religieux, objet de pouvoir, outil de démocratisation et de pédagogie mais aussi objet d'art –, dans la limite géographique assignée, celle de l'Europe, sans toutefois s'interdire quelques échappées… Réunissant les chefs-d'oeuvre des plus grandes bibliothèques à l'échelle mondiale ainsi que de collections privées, ce livre sans équivalent par sa vision globale et la richesse de son iconographie commentée est amené à être la somme de référence sur un objet aux multiples facettes et chargé d'une forte portée symbolique.

Un panorama des prestigieux Salons officiels de peinture qui ont émaillé le XIXe siècle en Europe et en Amérique. L'auteur relie ces manifestations aux multiples mutations historiques et sociales de l'époque : l'avènement de la bourgeoisie, la domination culturelle de Paris. Il aborde les thèmes et les courants typiques de la peinture académique : orientalisme, nus, portraits, peinture d'histoire.

A travers les oeuvres de plus de 230 artistes, cette étude s'intéresse à la représentation de l'enfance dans la peinture depuis le Moyen Age. Des tableaux d'église aux tableaux de salon, des enfants divins aux petits gueux, les auteurs questionnent les fonctions de la peinture, son évolution du sacré au profane et son implication dans les pratiques éducatives.

Un panorama du sud du Maroc, moins fréquenté et mieux préservé que le nord du pays et ses villes. De Guelmim à Dakhla en passant par Laayoune, l'auteur a parcouru les confins du Sahara et est allé à la rencontre des habitants. Il livre dans cet ouvrage de nombreuses photographies, dont des vues aériennes, résultant de ce périple.

Histoire illustrée des Galeries Lafayette, du Printemps, de Bendel, de Kaufhaus et d'autres temples du commerce dont le concept a vu le jour suite à la révolution industrielle en France.

Présentation de coupoles et de dômes remarquables construits en Europe de l'Antiquité au XIXe siècle, de la Russie et la Turquie jusqu'au Portugal, en passant par l'Italie, l'Angleterre, l'Allemagne, etc. Retrace l'histoire de la coupole et de ses décors dans l'architecture européenne et analyse les effets de choc esthétique et d'élévation spirituelle recherchés par les artistes.

Panorama de l'art et de l'histoire de la photographie. Analyse ses rapports avec la peinture et l'image documentaire, ses dimensions scientifiques, techniques et économiques, ses acteurs amateurs et professionnels, etc.

Un regard croisé entre le septième art et la peinture. Cet ouvrage présente de nombreux réalisateurs qui ont revisité l'oeuvre de grands peintres et ont développé une esthétique avec la peinture : Stanley Kubrick, David Lynch, les frères Lumières...

Cet ouvrage présente la bibliothèque du Vatican, son histoire, son architecture, ses décors peints, les manuscrits et livres précieux conservés dans ses murs.

Paris intime ou spectaculaire, vu des quais, de la Seine ou des jardins. Illustrant vingt-et-un siècles d'histoire de la capitale, cette promenade en images traque les monuments célèbres comme les lieux cachés, les détails architecturaux comme les vues d'ensemble, à travers des images panoramiques.

Un tour d'horizon de l'escalier dans sa diversité, du XIIe au XXIe siècle. Les auteurs examinent les aspects techniques, utilitaires, artistiques et symboliques de cet élément architectural.

Un ouvrage consacré aux éventails peints par les impressionnistes, leurs prédécesseurs immédiats et leurs successeurs : Manet, Degas, Morisot, Pissarro, Gauguin, Signac, Denis, Bonnard, etc.

Source d'inspiration pour les peintres et les écrivains, la mer est ici présentée en textes et en images au fil de l'histoire de l'art et de la littérature. De Le Clézio à Melville en passant par Homère, de Turner à Vernet en passant par Courbet, tous expriment une fascination pour cet espace mystérieux, à l'apparence infinie, devenu pour l'homme un lieu d'explorations et de découvertes. ©Electre 2021

Des textes d'anthologie illustrant quarante mythes fondateurs depuis Hésiode et Homère, accompagnés d'une iconographie de référence, des fresques romaines à P. Picasso, en passant par A. Durer, A. Carrache, A. Cabanel ou G. Klimt. ©Electre 2021

Anthologie sur le thème de la nature composée de textes d'une centaine d'auteurs de l'Antiquité au XXIe siècle, d'Homère à Senghor en passant par Ronsard, Goethe ou Hugo et illustrée des reproductions d'oeuvres de Bruegel, Friedrich, Constable ou encore Monet. ©Electre 2021

Une étude consacrée à l'histoire de l'aquarelle en Europe et aux Etats-Unis, du Moyen Age au début du XXe siècle. A travers des oeuvres de Dürer, Kandinsky, Delacroix ou encore Klee, l'auteure analyse la technique singulière de la polychromie, l'exigence de la transparence ainsi que les révolutions majeures qui ont marqué cet art. ©Electre 2020

Des études consacrées aux arts décoratifs en Europe, de la Renaissance au XXe siècle. Les auteures font l'analyse et l'état des lieux des arts du métal, du bois, du fil et du papier. Sont également abordés des thèmes tels que l'évolution des formes, la variation du goût ou encore le rôle des collectionneurs et des marchands. ©Electre 2020

Une étude consacrée à l'oeuvre d'Amedeo Modigliani (1884-1920), de ses portraits de femmes à ses représentations de la société en passant par son évolution stylistique. Sont également abordées ses différentes inspirations comme les thèmes populaires ainsi que ses rapprochements avec différents courants parisiens dont le cubisme. ©Electre 2020

Retrace l'évolution de la ville depuis sa fondation grecque jusqu'aux aménagements urbains les plus récents et aux dernières découvertes archéologiques. A travers des illustrations d'art, cet ouvrage situe les monuments qui fondent l'identité de la ville, châteaux, palais, villas, églises et monastères. ©Electre 2019

Présente le plafond de la Sixtine intégralement reproduit depuis sa restauration, dans toute la splendeur des couleurs des fresques telles que Michel Ange les avait peintes.