L'art et l'histoire du peuple aborigène d'Australie à travers les objets et les peintures issues des collections du Musée d'ethnographie de Genève. ©Electre 2017

Une Passion pour la photographie' La photographie réactive l'image du Christ, tout comme les écrits bibliques, qui parlent du Christ de différentes manières, le font changer d'apparence sans jamais le décrire. Ils créent un vide qui suscite et libère l'imagination figurative de cet homme dont l'identité est à la fois plurielle, énigmatique et contestée. Depuis plusieurs décennies, les «affaires» et polémiques se sont multipliées dans le monde entier autour des visions photographiques du Christ. Cette publication se place au croisement de réflexions esthétiques, historiques, sociales, médiatiques, philosophiques, culturelles, anthropologiques ou théologiques. Elle s'ouvre sur la pratique et le témoignage de cinq photographes: Jean-Christophe Ballot, Olivier Christinat, Thomas Devaux, Jean-Louis Hesse et Axelle Kieffer. AUTEURS: Jérôme COTTIN, professeur à la Faculté de théologie protestante, Université de Strasbourg. Nathalie DIETSCHY, docteur en Lettres, chercheuse FNS Senior, Lausanne. Philippe KAENEL, professeur d'histoire de l'art, Faculté des Lettres, Université de Lausanne. Isabelle SAINT-MARTIN, directeur d'étude à l'École pratique 'des Hautes Études, HISTARA, directeur de l'Institut Européen 'en sciences des religions, Paris. Avec les contributions de Yannick Courtel, Christophe Damour, David Douyère, Stéphane Dufour, Frédéric Lambert, Jean-Michel Leniaud, Katharina Niemeyer, Élisabeth Parmentier, Gaspard Salatko, François Soulages.

Un guide architectural et culturel invitant à une promenade urbaine critique à travers la capitale allemande. L'ouvrage propose une lecture de l'histoire culturelle de Berlin depuis la fin du XIXe siècle jusqu'aux années 1980 en neuf entrées thématiques (cultures, transports, cités, guerre, Dieu, Est, science-fiction, musées, natures) et plus de 60 lieux et édifices de la ville. ©Electre 2016

Etude de six antiphonaires, livres de liturgie catholique contenant les antiennes de l'office, réalisés à la fin du XVe siècle pour le chapitre de Saint-Vincent de Berne. Ces manuscrits illustrent l'art de l'enluminure en Suisse au bas Moyen Age. Le travail des copistes et des enlumineurs, le contexte de leur production ainsi que leur restauration sont analysés. ©Electre 2018

Etude de l'évolution, de la vénération et du déclin de toutes les divinités populaires de l'Egypte ancienne. ©Electre 2017

Ces contributions illustrent la complexité de cet objet culturel à l'importance croissante. Elles abordent des thèmes variés comme les imaginaires sociaux auxquels il renvoie, la convergence avec le cinéma, son statut esthétique, l'inscription de l'espace de jeu dans les interfaces ludiques, le game design, etc. Electre 2014

Cette monographie permet de découvrir le parcours et les réalisations d'un représentant de la modernité architecturale, auteur notamment de l'hôtel Latitude 43 à Saint-Tropez (1932) et du Mémorial des martyrs de la déportation à Paris (1962). ©Electre 2020

Issues d'un colloque organisé à Bruxelles en 2019, des contributions pluridisciplinaires (philosophie, cinéma) analysant la dimension politique dans le cinéma de J. Ford. Elles étudient la façon dont est représentée l'Amérique, notamment à travers l'image d'hommes et de femmes qui la font ou la défont. ©Electre 2021

En coédition avec l'Institut français d'architecture Couverture reliée avec jaquette Format 23 x 30,5 cm Illustrations : 100 couleurs et 300 Noir & Blanc. Photographies contemporaines de Dominique Delaunay. Basé sur les dessins d'Henri Sauvage conservés par le Centre d'archives d'architecture du XXe siècle de l'Institut français d'architecture, l'ouvrage est issu d'une thèse de Doctorat menée sous la direction de Bruno Foucart. Par ses nombreuses illustrations noir et blanc et couleur de meubles et d'architecture, le livre est destiné à un très large public. Les amateurs de l'Art nouveau, de l'architecture balnéaire, de l'Art déco y découvriront de nombreuses photographies anciennes souvent inédites. --Ce texte fait référence à l'édition Relié .

Inspiré de la logique d'un album de photos, ce livre articule une présentation chronologique classique de Richard Buckminster Fuller (1895-1983) avec quelques-uns de ses projets-phares qui ouvrent des pistes nouvelles à la réflexion architecturale. Refusant tout cloisonnement disciplinaire, sa démarche de généraliste se situe à l'échelle de la terre entière. ©Electre 2020

Renato Salvi, architecte, a un parcours professionnel atypique. Son oeuvre construite se déploie dans deux champs qui se nourrissent mutuellement : des ouvrages dart autoroutiers dune part, une production architecturale variée dautre part. Ces champs dexpérimentation, clairement identifiables dans sa pratique, se sont enrichis du fait de son enseignement aux Ecoles Polytechniques de Lausanne et Zurich, ainsi quà lUniversité de Barcelone. Cette monographie restitue loeuvre et la pensée de cet architecte en marge , pour qui larchitecture implique une certaine audace, en vue de proposer à la fois des solutions nouvelles et de résister à linertie inhérente aux contingences du projet. Un architecte à loeuvre variée et abondante en Suisse : à découvrir.

Emile Aillaud (1902-1988) est une figure à la fois centrale et marginale de l'architecture de l'aprèsguerre en France. Centrale par l'ampleur de son oeuvre, qui va des décors éphémères aux grands ensembles en passant par l'architecture industrielle. Marginale parce qu'Aillaud s'est toujours écarté de l'urbanisme rationnel dominant. Aillaud a profondément renouvelé l'approche du logement de masse (les Courtillières, la Grande Borne) et participé aux plus grands projets d'aménagement parisiens (la Tête Défense, les Halles). Il n'a eu de cesse de proposer une vision poétique de son art, fondée sur la courbe et la couleur. Aucune monographie ne lui avait été consacrée depuis 1983. Dans la continuité des précédents ouvrages de la collection, une étude richement illustrée sur un acteur majeur du développement urbain des Trente Glorieuses.

Parcours chronologique retraçant la vie et l'oeuvre de l'écrivain belge. L'auteur met l'accent sur les oeuvres les plus représentatives de sa vision du monde et de son art. ©Electre 2019

Inventer les futurs de la métropole lilloise au prisme de la grande échelle conduit à sinterroger sur les constructions possibles dune métropole transfrontalière, tant en termes de projets et de programmes quen termes de gouvernance et de représentations. Autant doutils dactivation dune échelle en devenir, expérimentés ici à partir de l'espace de la frontière proprement dite.

Entre historiographie érudite et roman populaire, réalisme et légende, merveilleux et heroic fantasy, la BD médiévalisante a inventé une manière à elle d'emprunter aux genres les plus variés, de réécrire le passé ou de détourner les documents pour le plus grand bonheur de ses lecteurs. Les contributions réunies dans cet ouvrage offrent des études thématiques et transversales, ainsi que des discussions sur des oeuvres et des séries qui ont fait date dans l'histoire de la BD. Au résultat, une étude pointue et actuelle sur la réception du Moyen Âge dans la culture contemporaine.

Le catalogue Dieu & Fils aborde ces questions en remontant aux sources. En partenariat avec le Muse´e Bible+Orient de l'Universite´ de Fribourg et gra^ce aux pre^ts de nombreux autres muse´es, elle re´unit quantite´ de te´moins arche´ologiques, date´s entre 1200 avant notre e`re et 800 apre`s.

La récente pandémie a révélé l'importance que prenaient les médias numériques dans les pratiques sociales – communication, divertissement, enseignement, administration, archivage, contrôle, télé-travail – en même temps que les mutations qu'ils induisent. Mais la nébuleuse numérique inaugure-t-elle une révolution ou poursuit-elle des processus inhérents aux systèmes d'information nés avec la société industrielle? Du média au postmédia propose une réflexion étendue sur l'émergence et le développement de multiples pratiques médiatiques: des technologies nées au XIXe siècle et qui se sont développées au XXe, comme le phonographe, le cinéma ou la télévision, récentes comme les jeux vidéo et les ARG (alternate reality games), mais aussi des dispositifs oubliés comme l'électronovision, le théâtrophone ou l'optophone. Cet ouvrage aspire à donner une image nuancée et plus juste de ce qui constitue un média.

Une tentative de saisir le Bauhaus dans la perspective globale qui l'a constamment inspiré. Au-delà des disciplines qui s'y sont illustrées (architecture, design, arts plastiques, etc.), l'ouvrage fait comprendre dans quelle perspective et sur quel fonds d'angoisses et d'espoirs s'est élaborée l'oeuvre du Bauhaus.

Anna Akhmatova (1889-1966), est l'une des figures majeures de la littérature russe au XXe siècle. Avec Ossip Mandelstam et Nicolas Goumilev, elle fonde en 1910 l'" Atelier des poètes " où s'élabore une poésie de la simplicité et du retour au réel, intimement liée aux recherches les plus audacieuses de ce temps : Apollinaire qu'elle rencontre à Paris, Rilke qu'elle traduit en russe, Eliot avec qui elle mènera un " dialogue artistique " tout au long de sa vie. Alors que ses amis et compagnons d'écriture disparaissent les uns après les autres, elle puise dans l'art la force de résister au désespoir. Interdite de publication vingt-cinq ans durant, elle reste, en un temps marqué par la révolution, la terreur stalinienne et l'invasion nazie, la voix jamais bâillonnée de son peuple souffrant. Sa poésie témoigne de l'universalité de la lutte, par l'art et la création, contre la barbarie et le chaos.