ulie Wolkenstein est maître de conférences en littérature comparée à l'université de Caen. Elle est également romancière.

Le traité de Pacheco, paru en 1649, s'intègre dans l'histoire des théories esthétiques de l'Europe pré-baroque. Il propose une réflexion personnelle sur la peinture de cette période, ses thèmes et sa problématique. C'est aussi une chronique de la vie artistique à Séville, ponctuée d'anecdotes sur les contemporains.

Rédigé en 1760 par un aristocrate florentin, ce texte est resté inédit en Italie jusqu'en 2014. Il est le premier écrit abolitionniste connu de l'histoire. En introduction, une analyse historique et philosophique décrypte l'argumentation développée. ©Electre 2016

L'étude historique des sciences du langage constitue un domaine relativement neuf, qui a connu de très importants développements au cours des quarante dernières années. Bien que l'enseignement de cette discipline se répande désormais largement, il n'existait encore aucune synthèse maniable des questions et des problèmes traités par les spécialistes. C'est l'ambition de cet ouvrage de tenter de combler ce manque. Son plan, chronologique, est construit autour de quelques moments remarquables dans le développement des idées sur le langage et les langues depuis l'Antiquité, moments marqués par l'invention de concepts, de modèles, de théories et d'objets techniques (grammaires et dictionnaires), dont on examine ici la transmission, la circulation, les réorganisations successives, ou parfois l'occultation. Parce que la compréhension de ces évolutions implique celle du fonctionnement des sociétés aussi bien que de la structure des connaissances, cette histoire articule points de vue externes (anthropologique, sociologique...) et perspective épistémologique.

Entre la lubricité effrénée et l'ascèse exigée par une Église castratrice - extrêmes que l'on prête généralement au sexe médiéval dans les productions modernes plus ou moins frelatées, mais à succès - il est sans doute nécessaire d'opérer une mise au point sur l'amour et ses pratiques dans le monde médiéval. Tel est l'objet de cet ouvrage qui, sans détourner pudiquement les yeux (bien au contraire !) de quelques rudes gaillardises, se penche aussi sur des problèmes plus sérieux, relevant de la médecine, du droit ou de la théologie, avec l'ambition de donner au lecteur un aperçu de tous les champs dans lesquels amour et sexe pouvaient se dire, s'écrire, se cacher, mais aussi se faire.

Plutôt la vie pouvait-on lire sur les murs parisiens en 1968. C'était le titre d'un poème d'André Breton. Les surréalistes ont en effet voulu " repassionner " la vie par l'amour, clé de voûte de la révolution surréaliste. Pour ouvrir les portes de la surréalité, Breton nous invitait à vivre l'amour fou, à retrouver nos pouvoirs perdus, à approfondir la réalité par la résolution des antinomies, à guetter la Merveille, à écouter ici et maintenant l'appel du désir, à nous rendre disponible au " vent de l'éventuel ", à décrypter les " coïncidences pétrifiantes ", fruits du " hasard objectif "... Ce livre propose une relecture minutieuse des écrits de Breton afin de mettre en lumière la part capitale que tient l'amour clans sa vision générale du monde et de l'art. II nous rappelle constamment que, si nous savons que le rêve et la veille sont deux " vases communicants " et que la poésie, la liberté et l'imagination sans bornes sont à notre portée, c'est en partie au surréalisme que nous le devons.

Le point sur le passé et le présent de ce genre cinématographique mettant l'accent sur le western américain. Analysant la diversité de ses formes, ses mythes constitutifs, sa relation avec l'histoire, ses thèmes narratifs et conventions de genre, l'ouvrage montre l'importance du western dans l'histoire cinématographique et dans la production actuelle, notamment à la télévision.

Contributions d'historiens et de philosophes de l'art sur l'interprétation, le commentaire et la critique d'art. L'ouvrage est le fruit de colloques organisés à la la Bibliothèque municipale à vocation régionale en 2005 et 2007 sous le titre générique : L'histoire de l'art en question(s).

Ces contributions émanant de spécialistes français et étrangers fournissent une approche nouvelle du corpus des contes et histoires d'Andersen et des analyses sur les parties ignorées de son oeuvre : les romans, les récits de voyage, les poèmes, le théâtre, etc.

" Art et littérature populaires et commerciaux faits de chromos, de couvertures de magazines, d'illustrations, d'images publicitaires, de littérature à bon marché, de bandes dessinées, de musique de bastringue, de danse à claquettes, de films hollywoodiens, etc. ". C'est ainsi que Clement Greenberg définissait le kitsch. Suffit-il pour autant de dénigrer le kitsch, de le vilipender pour le rendre détestable aux yeux de celui qui, selon l'expression d'Hermann Broch, aime à le " produire " et à le " consommer " quel qu'en soit le prix ? Certes non, car rien, à l'heure où triomphent le libéralisme libertaire et l'individualisme postmoderne, n'est en mesure de freiner son expansion et d'atténuer sa puissance séductrice. Et c'est bien cette offensive que Valérie Arrault tente de démasquer. Subtilement, elle analyse avec humour les rapports parfois ambigus, d'attraction et de répulsion mêlées, qu'exercent le phénomène Las Vegas, le richissime objet transitionnel qu'est la poupée Barbie et Disneyland, ce monde féerique et fantasmatique de Mickey dans lequel, comme le notait déjà Walter Benjamin, l'homme d'aujourd'hui est assuré de ne vivre aucune véritable expérience esthétique et intellectuelle. Mieux encore : l'art contemporain le plus actuel se fait kitsch, comme le montrent les oeuvres et les actions de Jeff Koons ou de Pierre et Gilles, attestant la puissance hégémonique du phénomène et signant ainsi sa victoire planétaire.

Daniel-Henri Pageaux est professeur de littérature générale et comparée à l'université Sorbonne Nouvelle-Paris 3.

Rhétorique, éloquence, art de parler, art oratoire : autant de termes que la tradition antique, aux sources de la démocrate athénienne ou de la république romaine, rassemblait dans une formule : « savoir-faire citoyen » (scientia civilis). L'art de parler, en public et entre égaux, inventé par les sophistes grecs, affiné par les orateurs romains, était le levier principal de la vie en commun. La Révolution y reviendra, lors de joutes oratoires qui étonneront, effraieront, enthousiasmeront l'Europe. Entre ces deux tempos de la civilisation politique européenne, l'Athènes, du VIe siècle av. J.-C. et la France de 1789, l'art de parler s'épanouit, il invente de nouvelles formes, il s'adapte aux Empires et aux Eglises. Longtemps ancré dans une culture orale puis, dès le XVIe siècle, cohabitant avec la culture du livre qui lui empruntera l'essentiel de ses effets, l'art de parler ? la rhétorique, l'éloquence, l'art oratoire ? est cultivé, enseigné, propagé jusqu'à l'époque d'un Jean Jaurès. Les médias de masse, qui contribuèrent ensuite à éloigner l'individu de la prise de parole, commencent, de nos jours, à revenir aux méthodes oratoires. Cette anthologie offre donc un panorama des moments essentiels de la longue histoire de l'art rhétorique, de Platon à 1930, coups de projecteur éclairant successivement les moments clefs, les débats et les pratiques qui placèrent le « métier de la parole » (rhetorikè technè) au centre de la culture politique européenne.

Compagnon de tout amateur d'art italien, ce Cicerone de l'historien d'art J. Burckhardt (1818-1897), publié en 1855, a connu un immense succès au XIXe siècle. Précis dans ses descriptions, le livre est aussi conçu pour initier le lecteur à la beauté, alimenter sa réflexion et former sa sensibilité. Cette nouvelle traduction restitue le texte tel que Burckhardt l'a conçu. ©Electre 2018

L'auteur, jeune peintre flamand, publie en 1604 cet ouvrage qui présente les biographies de grands maîtres du passé ainsi que celles de ses contemporains, dont certains aujourd'hui oubliés. Parmi les peintres abordés : Jean et Hubert Van Eyck, Lucas de Leyde, Holbein, Antonio Moro, Bruegel, Vredeman de Vries et Dürer. ©Electre 2017

Brecht n'a pas défini de théorie a priori. Il n'a rien «appliqué» qui eût été antérieurement fixé. Tout, avec lui, est débat, reprise, ajustement au kairos, lien intime avec le texte et le jeu. Écriture épique (recte : narrative), non-identification, remise en cause de l'aristotélisme tel que l'avaient compris les Modernes, s'ancrent dans le social avec, pour règle constante, l'exigence de «formes nouvelles pour des problèmes nouveaux» - la tradition, repensée et mise à l'épreuve de l'histoire, survit de quelque façon dans le changement. Les onze spécialistes présents dans ce volume collectif reviennent sur des questions qu'ont ravivées les débats actuels sur le «théâtre post-dramatique».

Sous la forme d'un abécédaire, l'auteur tente de conférer aux écrits épars d'André Malraux sur l'art une pensée de l'art. ©Electre 2017

Ecrit en 1914 à l'intention de ses élèves, l'historien dégage les principes formels de l'art italien à travers l'histoire de la peinture depuis les mosaïques byzantines jusqu'à la Renaissance et à l'art baroque, après avoir défini une méthode d'analyse du style pictural. ©Electre 2018

Une analyse critique de l'oeuvre de l'oeuvre du cinéaste que le critique littéraire a fréquenté pendant de nombreuses années. Etude confortée par leur correspondance dont des extraits sont fournis en fin d'ouvrage. ©Electre 2017

Une réflexion inspirée par cet ouvrage de Spinoza montrant que le philosophe y propose une articulation inédite entre les théories du sujet et de la puissance. L'importance de la lecture dans l'élaboration et l'appropriation des concepts philosophiques est également soulignée. ©Electre 2018

Explique comment le cinéma a créé la société de l'image. Electre 2015

Ce livre relate les vies exemplaires, les anecdotes et les recherches de quelques hommes ' naturalistes, botanistes, généticiens, philosophes et explorateurs ' qui ont révolutionné notre idée du monde végétal. Cinq siècles de stupéfiantes découvertes botaniques. Charles Darwin et l'orchidée de Madagascar qui ne peut être pollinisée que par une seule espèce de papillon; la théorie fondamentale du savant anglais sur la fécondation croisée et sur l'évolution des plantes; Federico Delpino qui a étudié la collaboration entre végétaux et fourmis; les observations de Léonard de Vinci sur la disposition adoptée par les feuilles pour capter la lumière solaire; la découverte de l'Amorphophallus titanum par Odoardo Beccari à Sumatra; l'histoire tragique de Nikolaj Ivanovi' Vavilov qui, en cherchant à sélectionner en laboratoire un super-blé capable de nourrir des millions de Russes, préservera la diversité des plantes mais mourra de faim dans une prison soviétique. Et encore, le génie de Marcello Malpighi; l'invention de la génétique végétale par l'abbé Mendel; la vie extraordinaire de George Washington Carver, premier Noir américain diplômé, et la ténacité de Charles Harrison Blackley cherchant la cause du rhume des foins.