Bibliogr.. - Exposition organisée au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles du 9 décembre 1976 au 20 février 1977 à l'occasion du Bicentenaire de la fondation des Etats-Unis d'Amérique.

35 dessins baroques réalisés à Florence au XVIIe siècle alors que se forme la première académie artistique consacrée au dessin comme forme finie. Electre 2015

Hervé Télémaque "se donne pour dessein de rendre perceptibles les qualités, notions, usages, obsessions ou angoisses qui sont contenues dans les objets et dont, par effet d'accoutumance ou par inadvertance, les hommes ne perçoivent plus la présence. Ce qu'il fait subir aux choses ne relève ni d'un expressionnisme personnel, ni d'un onirisme surréaliste plus personnel encore, mais d'un exercice "à hauteur de sens commun" : faire apparaître un peu mieux la réalité du monde, autrement dit "la violence de la vie". "Objets comme une serre, je suis leur jardinier attentif..." (extrait de la préface de Philippe Dagen).

Une étude complète du décor en bas-relief de ce mausolée illustrée de nombreuses photographies et de reconstitutions de Jean-Claude Golvin. Après une mise en contexte archéologique et un rappel des découvertes architecturales voisines existantes dans le monde romain, les auteurs en montrent la richesse et décryptent sa signification ainsi que sa symbolique. ©Electre 2015

Présente une quarantaine de dessins des écoles italienne, nordique et française, du XVIe au XXe siècle, acquis, depuis sa création, par l'association pour le compte du Cabinet de dessins Jean Bonna de l'Ecole des beaux-arts.

Une sélection d'écrits et d'entretiens de l'artiste, réalisés entre 1967 et 2018, dans lesquels il émet une réflexion critique sur son travail, sur le monde de l'art, sur d'autres artistes ou sur l'écriture. ©Electre 2019

Quels sont les mécanismes qui produisent et reproduisent des situations d'inégalité ou de discrimination en matière de genre dans le champ culturel, où les corps sont souvent placés au premier plan, que ce soit dans les domaines de la création, de l'interprétation ou de la médiation? Les articles qui composent cet ouvrage révèlent et questionnent les différenciations genrées, ainsi que les processus, sociaux ou propres aux différents mondes de l'art, qui les sous-tendent. Ils couvrent aussi bien les secteurs qui appartiennent au cœur le plus historiquement et légitimement constitué des politiques culturelles publiques, que d'autres, plus récemment intégrés à ce champ, dans des domaines au sein desquels les femmes occupent une place très variable et où les normes et stéréotypes de genre peuvent jouer de manière contrastée. L'ouvrage propose de penser, sur la base d'enquêtes de terrain, les spécificités de différents secteurs en matière de représentation et de répartition genrées : la danse classique, les arts visuels et, plus précisément, l'art contemporain, la musique classique, le théâtre, le jeu vidéo et la culture scientifique. Laura Cappelle, Samuel Chagnard, Marion Coville, Christine Détrez, Zoé Haller, Clémence Perronnet, Serge Proust, Mathilde Provansal et Corinne Védrine ont contribué à cet ouvrage dirigé par Sylvie Octobre et Frédérique Patureau.

En partant du constat que les carrières des femmes évoluent peu au sein de l'administration française, l'auteure a mené une enquête sociologique au ministère de la Culture. Cette étude s'appuie sur des récits de vie de 65 membres de l'encadrement supérieur. Elle révèle des trajectoires genrées. Les hommes ont plutôt une carrière ascendante tandis que celle des femmes est plafonnée. ©Electre 2022