L'art comme stratégie du pouvoir, la culture comme une arme déployée par les Etats et les hommes d'influence, c'est cette face inconnue qui nous est présentée ici.

Analyse du fontionnement du marché de l'art contemporain actuel en mobilisant les outils de l'analyse économique. Le mystère de la valeur de l'art ne sera pas ici totalement résolu mais le lecteur y verra plus clair sur qui sont les acteurs du marché, sur les conventions en usage pour apprécier la valeur des oeuvres et sur les stratégies développées pour promouvoir les artistes.

L'éducation populaire doit être pensée comme une praxis culturelle de transformation sociale et politique. L'auteur donne une dimension nouvelle à une éducation populaire qui ne se laisse pas enfermer dans un champ de pratiques clos et institutionnellement limité. Ainsi se trouvent réinterrogés l'acte éducatif, la production et le partage des richesses, la démocratie et les politiques publiques.

A l'aide d'exemples, l'auteur démontre sur le ton de l'humour, les paradoxes des sociétés postmodernes où l'apparente démocratisation des pratiques sexuelles semble aller de pair avec une criminalisation croissante de ses représentations. Un manifeste pour la liberté d'expression et contre la panique morale.

Jameson, théoricien du postmodernisme, décrit et analyse les phénomènes qui ont irrigué depuis les années 1980 les sciences humaines et provoqué des bouleversements dans le monde de l'art et de la culture. Considérant le postmodernisme comme la conséquence logique sur le plan culturel du capitalisme tardif, il se penche, au-delà des enjeux économiques, sur l'art, l'architecture et le cinéma.

aradoxalement aux déclassés, aux freaks et aux minorités en tout genre. Pour l'auteur, ce qui s'y joue est d'abord l'invention de nouvelles identités. Il conduit sa réflexion à partir d'analyses fines de chansons, de films, de comics, de romans et de séries, multipliant les digressions érudites en réponse à des questions aussi essentielles que : jusqu'à quel point peut-on détester un ancien groupe indé devenu commercial ? Comment Harry Potter peut-il survivre à l'Avada Kedavra de Voldemort dans la Forêt interdite ? La catégorie de mythe fonctionne-t-elle pour la pop culture ? Par ailleurs, si Obi-Wan Kenobi est si malin, pourquoi laisse-t-il Luke Skywalker faire tout le boulot ?

L'art n'est plus fait par ceux qui avaient l'habitude de le faire mais par ceux qui le montrent. De même, aux artistes se substituent les commissaires. Pour l'auteur, ce constat est la condition actuelle de l'art. Sans mettre en avant d'a priori esthétique ou moral, il montre que l'art contemporain conserve une double fidélité : à l'oeuvre et au public.

Omniprésente aujourd'hui, la vulgarité s'exprime dans le langage, l'habillement, les arts, la publicité, les médias ou les réseaux sociaux. Pour mieux saisir son sens, l'ouvrage enquête sur les critiques qu'elle a suscitées depuis deux siècles et les remèdes qui furent mis en oeuvre, souvent en vain, pour la prévenir. Etude sur les ressorts profonds du phénomène et les voies pour s'en prémunir. ©Electre 2019