Un sociologue et un artiste débattent ici de la question de l'indépendance de l'intellectuel et de l'artiste critiques dans un monde où le patronage d'Etat et le nihilisme esthète des révolutionnaires en trompe-l'oeil tendent à magnifier les délices de la domination symbolique.

Les situationnistes sont un groupe d'insurgés utopistes, de théoriciens radicaux, d'artistes novateurs, d'activistes déterminés qui, dès les années 1950, ont dénoncé les mécanismes d'aliénation de la société de consommation. A l'heure où la notion de " société des loisirs " émerge, Guy Debord, figure de proue des situationnistes, oppose celle de " société du spectacle ", le spectacle étant défini comme " le règne autocratique de l'économie marchande ayant accédé à un statut de souveraineté irresponsable ". Etre situationniste consiste à lutter sans trêve contre l'aliénation sous toutes ses formes - une lutte révolutionnaire qui a connu son heure de gloire en mai 1968. Il semblait alors possible que l'utopie se réalise. Laurent Chollet raconte ici l'histoire de cette poignée d'hommes et de femmes à l'ambition et à la détermination illimitées, à l'origine d'une pensée dissidente implacable, dont le mouvement a influencé nombre d'événements collectifs et de parcours individuels. Aujourd'hui encore, les théories situationnistes révèlent leur pertinence. En ce début du XXIe siècle, l'utopie serait-elle de retour ?

bécédaire de 500 entrées qui offre un panorama de toutes les formes d'expression ou de manifestations, de révoltes, spontanées, autonomes, en opposition à la culture dominante, parfois plus ou moins rapidement récupérées par celle-ci. Tous les pays du monde, mais essentiellement l'Europe et les Etats-Unis sont passés en revue, ainsi que tous les domaines : art, littérature, politique, etc.

Louis Janover a été membre du groupe surréaliste dans les années 50. Il a collaboré à l'édition des oeuvres de Karl Marx dans La Pléiade, et à la revue Études de marxologie. Il est l'auteur de plusieurs essais critiques sur l'intelligentsia et sur le surréalisme.

Etudie les concepts fondateurs de tout mouvement de rébellion puis les groupes artistiques, à partir du mouvement Dada jusqu'à aujourd'hui, qui en ont usé ainsi que leurs principales oeuvres.

Les années 1930 voient l'avènement de régimes autoritaires, franquisme, stalinisme, national-socialisme, fascisme, qui ont en commun la volonté de créer un homme nouveau. Dans la production artistique de l'époque, représentée ici, cette idéologie se caractérise par un retour aux canons de la beauté grecque et par l'interdiction des courants d'avant-garde, expressionnisme et surréalisme.

Une histoire des mouvements artistiques du XXe siècle nés dans un contexte social déréglé où leur constitution semble à leurs membres la seule issue possible face à la situation dans laquelle ils se trouvent, bien que les raisons esthétiques, politiques ou théoriques expliquant leur émergence soient toutes singulières. Stridentisme, Jikken kobo ou encore Black Lives Matter sont ainsi évoqués. ©Electre 2020