Des outils pour maîtriser les bases du dessin avant de passer aux techniques du numérique.

Présente les principes fondamentaux, les enjeux et les outils de la création graphique pour écrans. Avec de nombreuses analyses de sites choisis dans des domaines variés.

Pour dialoguer avec chaque intervenant d'un projet de création numérique, les professionnels de la communication, des arts graphiques, de l'imprimerie et de l'infographie doivent en connaître les principales techniques. Illustré de nombreux cas pratiques et d'exercices.

Ce manuel décline de façon humoristique les 365 lois fondamentales de la création graphique : typographie, mise en page et design, couleur, iconographie, etc.

Présente les principes fondamentaux, les enjeux et les outils de la création graphique pour écrans : gestion du design, typographie, identité visuelle, monde numérique, etc. Avec de nombreuses analyses de sites choisis dans différents domaines des médias, de l'enseignement, de l'alimentation, de la mode... Electre 2015

Après une présentation des outils et des techniques de base du graphiste, décrit les étapes de la réalisation d'un projet en infographie. Electre 2015

Cet ouvrage de référence explique les principes du dessin, la manière dont il peut servir le message dans le design graphique et décrypte les processus de création, à partir d'études de cas et d'exercices d'application.

Présentation des principes fondamentaux de la création graphique : forme et espace, couleur, typographie, image et composition. Chaque chapitre explique, synthétise et donne des exemples. Electre 2014

En graphisme, erreurs techniques et fautes de goût ne pardonnent pas ! Le succès d'un graphiste dépend bien sûr de son talent, mais aussi de sa capacité à déjouer les pièges et à surmonter les difficultés...Véritable kit de survie au quotidien, ce livre s'adresse au graphiste, débutant ou confirmé, ainsi qu'à toute personne impliquée dans un projet de création graphique (éditeur, journaliste, chargé de communication, imprimeur, etc.). Il énonce les 365 lois incontournables du design graphique, ou tout ce qu'il faut faire - et surtout ne pas faire ! - pour réussir ses projets, atteindre ses objectifs et satisfaire ses clients - sans vendre son âme !Typographie, couleur, illustration, mise en page, communication visuelle, relations clients, retouche, épreuvage, production, impression... Les étapes et les sujets clés du design graphique y sont décryptés, illustrés et commentés avec décontraction et rigueur par quatre spécialistes aguerris qui livrent ici leurs meilleurs conseils, astuces et recommandations.

À la fois ouvrage de référence et source d'inspiration, ce livre présente les principes fondamentaux et les différentes approches de la composition graphique et de la mise en page. Partant du principe selon lequel pour transgresser efficacement les règles, il faut d'abord les maîtriser, une première partie est consacrée aux différents types de grilles typographiques (en colonnes, modulaire, hiérarchique...), à leurs spécificités (formats, UX design…) et à leur mise en œuvre. Une seconde partie traite de la composition libre, qui consiste à détourner les grilles ou à s'en affranchir, et explore la diversité et la richesse créative des structures nées de cette approche.En s'appuyant sur de nombreuses et très variées études de cas (affiches, sites Internet, livre, applications mobile…), l'ouvrage analyse la façon dont chacune suit, interprète ou brise la grille typographique. Il offre ainsi au lecteur un véritable atelier de mise en page, qui lui permettra de s'inspirer des compositions les plus diverses, qu'il choisisse de suivre les règles… ou de les enfreindre !