Peter Brook retrace le profil de Jerzy Grotowski et décrit la pratique du théâtre du metteur en scène polonais, sa vision du corps, de l'acteur et du public, ainsi que ce qui différenciait leur vision du théâtre.

Le Mur de Berlin désigne pour l'imaginaire occidental le geste brutal de la séparation, il en est le symbole même. Dressé en une nuit, tombé en une nuit, il incarna la violence de la guerre froide et matérialisa, au coeur même d'une ville, les rigueurs du " Rideau de fer ". Sa Chute prendra le sens moderne d'une seconde " Prise de la Bastille " - deux siècles plus tard - préambule d'un monde nouveau, nullement utopique, mais libre. Si sur les rues de Berlin ses cicatrices s'effacent, dans la mémoire de ses habitants elles persistent. Le Mur est mythique. Les murs représentent le voeu d'enfermement qui a pour ancêtre la Muraille de Chine. Les murs isolent pour, dit-on, protéger de l'autre, de l'ennemi de l'extérieur : murs à la frontière des Etats-Unis et du Mexique, en Corée ou en Palestine, au Cachemire ou à Chypre, au Maroc... Leur fonction est politique tout autant que symbolique. Si elle remonte aux temps anciens, aujourd'hui elle se charge de couleurs autrement plus tragiques. Les murs, solution primitive pour des conflits irrésolus. Mais n'oublions pas que d'autres murs existent, le Mur des lamentations à Jérusalem, le Mur des Fédérés à Paris, le Mur de Juliette à Vérone... murs sur lesquels s'écrivent les espoirs ou se murmurent les attentes, murs qui permettent les retrouvailles avec soi-même, murs de mémoire et de prière, murs de réconciliation. Actuels ou archaïques, les murs déposent toujours leurs empreintes sur les vies autant que sur les esprits. Murs dont on souhaite ou dont on fête la chute, comme aujourd'hui, et murs face auxquels on se recueille. Tous les murs ne se ressemblent pas. C'est ce dont Georges Banu, tantôt procureur, tantôt défenseur, parle ici.

Recueil de trois textes de Peter Brook autour de son travail sur Shakespeare. Dans son introduction, Georges Banu fait un point sur Shakespeare dans le travail artistique de Peter Brook. ©Electre 2015

Le théâtre est au carrefour des durées, car le passé s'incarne, devient présent : texte, corps, mise en oeuvre, etc.

A l'occasion de la remise du prix Europe pour le théâtre en avril 2008 à P. Chéreau, des entretiens du metteur en scène mais également d'artistes et de collaborateurs ont été menés. Certains d'entre eux sont ici regroupés et complétés d'autres textes. Trois axes sont abordés : le jeu, le travail scénique et la réflexion. Le livre porte sur son travail au théâtre, mais aussi au cinéma et à l'opéra.

Le discours de W. Shakespeare sur le théâtre permet de reconnaître l'expérience de l'homme de scène et du visionnaire qu'il était. Les citations de ses pièces ici présentées et commentées dévoilent son aventure artistique et son rapport au théâtre.

Comme J. Copeau, L. Jouvet ou J. Vilar, A. Vitez était un homme de langage autant que de scène. Régisseur, pédagogue, acteur, mais aussi poète et traducteur, il n'a cessé durant vingt-cinq ans d'accompagner sa pratique du théâtre d'un exercice quotidien de réflexion écrite. Cette anthologie offre un condensé de sa pensée. Electre 2015

Passionné par la photographie, J.-L. Lagarce, auteur dramatique et metteur en scène de théâtre, avait demandé à L. Delpierre d'être présent durant les répétitions et les tournées de trois spectacles correspondant à la période d'écriture de ses journaux, de 1986 à 1994, qui sont publiés ici. Ces clichés montrent le travail de cet auteur mais également les signes du sida qui l'emporta en 1995.

Une exploration de l'art du comédien, de ses techniques de jeu, de sa place sur la scène moderne.

Une mise à plat des querelles, des pour et des contre, des amours et des désamours qui animent amoureux et réticents du théâtre.

Entretiens dans lesquels le metteur en scène polonais analyse son travail sur les textes, son interprétation de Shakespeare, sa conception du travail des acteurs, l'Holocauste dans son travail, etc.