Ce n'est plus un secret, Falla se rêva d'abord pianiste : il avait les couleurs de ses orchestres à venir dans son clavier, mais ses doigts ne purent en faire un virtuose. Il sera donc compositeur, et majeur au même degré que Bartok ou Stravinsky, précipitant après Albéniz l'Espagne dans le concert moderne. Wilhem Latchoumia se concentre sur les chefs-d'oeuvre où Falla progressivement résuma sa pensée et son art dans l'étroitesse aride du piano. Sa Fantaisie bétique regarde sans ciller celle de Larrocha, bloc implacable où se mire une Espagne maure fantasmagorique. Son Tombeau de Debussy ressuscite un quasi ami, quand celui de Dukas convoque un ensemble de spectres. Dans les Quatre pièces espagnoles, il fait entendre tout ce que Falla soustrait à la musique française de l'époque pour le remâcher, en faire sa langue : Fauré, Debussy, le premier Ravel paraissent dans une syntaxe déduite d'Albéniz ; rarement le creuset de cette musique n'a été aussi sensible. (Electre)

Dans ce second volume consacré à Mozart, Menahem Pressler insuffle une sérénité et une tendresse rarement atteinte dans ce répertoire. Il étire le temps, s'autorise une immersion sonore où priment la variété de couleurs, l'attention aux changements harmoniques, le galbe de chaque phrase. Il nous emporte dans un voyage enveloppant, nourri par une vie consacrée à chercher l'essence de la musique. (Electre)

Seule la passion et le temps permettent une connaissance approfondie d'un compositeur tel que Johannes Brahms. Le lien entre Brahms et Geoffroy Couteau est viscéral, fondamental, vital... Loin de tout opportunisme gratuit, cet enregistrement s'est imposé comme un parcours identitaire qui révèlerait la nature profonde de cet artiste. Conscient de l'ampleur du projet, Geoffroy s'y est consacré exclusivement, en prenant le risque d'une "retraite artistique" durant près de deux ans pour offrir le meilleur de lui-même. A l'heure de l'hyper connectivité, la place de ce projet, ce qu'il réclame fait figure d'OVNI ! Le choix d'enregistrer l'ouvre pour piano seul de Brahms en un peu plus de trois mois fut incontestablement l'une des plus grandes aventures artistiques qu'il ait eues la chance de vivre. Une immersion totale dans un lieu exceptionnel, avec une équipe tout aussi exceptionnelle, sur un piano lui aussi exceptionnel. La joie de ne jouer "que" cette musique prend tout son sens à l'écoute. (Electre)

L'une des principales originalités desSonates pour violon et piano BWV 1014-1019 est l'imagination dont a fait preuveJean-Sébastien Bach tant sur le plan harmonique, mélodique que contrapuntique. Main droite du piano et violon doivent se répondre sans cesse, la basse continue étant confiée à la main gauche du pianiste. La grande inventivité contenue dans ce dialogue musical - heureuse harmonie entre mélodie et contrepoint - exclut irrémédiablement toute forme intempestive de soliloque. (Electre)

Cette ouvre s'impose toujours en modèle d'une écriture à la rare maîtrise. Elle émeut encore, et, comme chaque grand classique, fascine à toute époque : à l'origine en raison de la complexité de "ces orgies de contrepoint", cent ans plus tard à cause de la déférence imposée par le modèle, aujourd'hui parce que la perfection totale pressentie reste inaccessible et que l'oeuvre éparse demeure ouverte. Indisponible depuis 2010, la version d'André Isoir allie la perfection technique et une réflexion en profondeur. Tout cela est transcendé par une pulsation rythmique, un dynamisme, une splendeur du toucher confondants.

Papillons, Carnaval & Davidsbündlertänze : la réunion de ces trois opus répond à une profonde "nécessité intérieure" de la part du pianiste français Philippe Bianconi. Après de magnifiques incursions chez Debussy et Chopin, il retrouve Schumann, compositeur particulièrement cher à son coeur. Mûri en concert, son programme, sous le signe des doubles et des masques, éclaire avec une rare acuité poétique les liens secrets qui s'établissent entre des partitions aux caractères bien affirmés. (Electre)