Met l'accent sur les savoirs requis par la dissertation littéraire générale, sur les contenus, notamment théoriques, et pas seulement sur l'agencement de ces connaissances et la structure du devoir. 47 corrigés proposés, répartis en dissertations, en plans développés et en esquisses.

Une étude sur les fondements des textes littéraires. L'auteur analyse le langage, la communication, la fiction, puis les grands domaines par où se manifeste la littéralité comme le récit ou la poésie. Une introduction à la poétique des textes.

Sommaire : I- Se repérer: Le contexte idéologique / Le contexte historique / Vogue et critique du biographique. II- Comprendre: Le roman personnel / L'autobiographie / Le journal intime / Unité des écritures de l'intime. III- S'entraîner: Explications de textes / Exposés / Dissertations. Bibliographie. Index des auteurs. Index des oeuvres. Index des notions.

L'ouvrage analyse l'évolution de la tragédie française depuis son apparition au XVIe siècle jusqu'à la fin du XVIIe siècle : comment et pourquoi passe-t-on d'une tragédie de la déploration des funestes conséquences des passions à une tragédie dont l'action est fondée sur l'affrontement des passions ? Met en rapport cette évolution avec les débats sur les "règles classiques".

La littérature comparée est devenue une anthropologie littéraire qui interroge les cultures pour comprendre les textes. Ce manuel offre une synthèse inégalée sur l'évolution des pratiques et méthodes de cette discipline. Partant des origines dans la seconde moitié du XVIIIe siècle pour parvenir à son renouvellement à l'heure des études européennes, il atteint ces deux points fondamentaux que sont la réflexion sur l'identité européenne et l'idée du relativisme esthétique. Cet ouvrage est appelé à devenir un fondement théorique de la discipline.

Approche historique et esthétique de la mise en scène contemporaine, des origines à son évolution au cours des âges, en passant par les toutes dernières tendances scénographiques à l'heure des nouvelles technologies ou la représentation d'une pièce classique ou d'un texte contemporain. L'analyse de neuf mises en scène permet de mettre en lumière la dramaturgie de l'acteur dans le théâtre du geste.

Le théâtre appartenant aux arts du spectacle ne s'accomplit que dans la représentation. Le texte, lui, n'est qu'une partition. Sa lecture nécessite une réflexion qui est, pour le lecteur, une tentative de mise en scène, de reconstruction intérieure de ce monde en mouvement. Cet ouvrage, consacré au théâtre français du Moyen Âge à nos jours, mêle l'approche formelle et l'étude historique du genre dramatique dans sa spécificité, et montre comment chaque époque a résolu, à travers des formes différentes (farce, comédie, tragédie, drame, pièce contemporaine), les problèmes de la scène. Il s'appuie, pour ce faire, sur les uvres maîtresses du répertoire et sur l'analyse du discours des théoriciens. Le livre constituera un outil de référence pour les étudiants de lettres, les candidats aux concours de recrutement, les élèves des cours d'Art dramatique ainsi que tous ceux qui s'intéressent aux problèmes de la dramaturgie. Cette deuxième édition est assortie de nouveaux développements sur Koltès et le théâtre des années 1980.

Cet ouvrage présente les méthodes et techniques d'analyse du genre romanesque. Tout en rappelant les acquis de l'histoire littéraire, des approches thématiques et du structuralisme, il facilité l'initiation aux principales théories qui permettent actuellement d'étudier le vaste domaine de la fiction. Les modèles issus de la linguistique, de la pragmatique et de la sémiotique sont tout à tour abordés. Pour leur part, la poétique et la narratologie ouvrent à la recherche de multiples perspectives.Bernard Valette est agrégé de lettres modernes, docteur en littérature française et chargé de cours à Paris-VII.

Une initiation, jalonnée d'exemples, aux principales approches théoriques du texte littéraire.

1. Au seuil du roman : le contrat de lecture 2. Le corps du roman : les structures du récit 3. Le c?ur du roman : l'histoire 4. Le moteur du roman : les personnages 5. Le discours du roman : l'énonciation 6. Le réel du roman : l'inscription du hors-texte 7. Le lecteur dans le roman

En 18 textes et 18 leçons un ouvrage qui fournit toutes les bases de l'ancien français pour permettre à l'étudiant de déchiffrer un texte de difficulté moyenne.

La dissertation de littérature comparée et le commentaire de textes français ou étrangers sont des épreuves majeures dans le cursus universitaire de lettres ainsi que dans plusieurs concours. Le but de ce livre est de montrer leur intérêt à partir d'exemples développés, d'exposer une méthode pour les organiser et les rédiger, en soulignant leur complémentarité. L'ouvrage se divise en deux sections, la première présente le commentaire composé et le commentaire comparé, la seconde se concentre sur la dissertation. Pour chaque partie sont proposés une méthodologie puis des exemples détaillés adaptés aux diverses étapes du cursus universitaire, de la licence jusqu'à l'agrégation.

Sommaire : I- Se repérer: Le théâtre: une activité publique / La question des genres / Tableau chronologique. II- Comprendre: Le classicisme continué / Le mélodrame, un genre décrié / Le drame romantique: un coup de force / Le rire du vaudeville / La comédie sérieuse: la scène, miroir de la société / Le théâtre symboliste. III- S'entraîner Glossaire. Bibliographie. Index des auteurs. Index des oeuvres.

Qu'est-ce que la poésie ? La forme absolue de la littérature ou un genre littéraire parmi d'autres ? Ce questionnement, qui revient d'âge en âge, a souvent embarrassé la critique. Le présent ouvrage se place résolument dans une perspective historique, constatant que la poésie s'est incarnée dans des réalisations qui ont beaucoup varié avec le temps. Les poèmes – qui sont la seule réalité de la poésie – offrent au lecteur des formes et des modalités peut-être innombrables. Une première partie montre d'abord comment le renouvellement, dans les dernières décennies, des études sur la théorie des genres littéraires, a permis de mieux cerner la spécificité poétique. Chaque époque en a donné une interprétation particulière. Mais des constantes traversent les siècles, déclinant les différents visages de la poésie : épique, lyrique, satirique, didactique, poésie de circonstance… La transformation des projets poétiques combinée à l'existence de ces registres conditionnent la mutation des formes poétiques. La seconde partie constitue un dictionnaire des genres poétiques de langue française, depuis le Moyen Âge. On y verra une illustration de la combinaison dialectique de la tradition et de l'invention, qui est sans doute l'un des grands secrets de la vitalité de la poésie. Complété par un glossaire des termes du vocabulaire technique de la poétique et de la linguistique, ce livre sera d'un grand recours pour tous ceux qui s'engagent dans des études littéraires.

SE REPÉRER - Le théâtre et la littérature au Moyen Âge - Le théâtre dans la société médiéval - Les conditions matérielles : la dramaturgie médiéval - Chronologie/histoire du théâtre : enjeux théoriques COMPRENDRE - Archéologie (avant 1200 - Les " jeux " : le théâtre au temps des jongleurs (1200-1350 - Des Passions aux mystères : la représentation du sacr - Moralité, farce et sottie : typologie des textes non religieux du XVe siècl - La théâtralité diffuse : le carnaval et la " théâtralité de l'existence S'ENTRAÎNER - Explications de textes : le Jeu d'Adam : Ève et le diable ; le Jeu de la Feuillée : fortune à Arras ; la Farce de Maître Pathelin : le procè - Exposé : la taverne, lieu théâtra - Dissertation

Aux étudiants de lettres, pour lesquels l'analyse de la scène romanesque constitue la base de l'explication de texte, et à tous ceux qui présentent aux concours l'épreuve de dissertation littéraire, cet ouvrage sera d'une aide précieuse. En effet, en partant de scènes célèbres (de Perceval, de la Jérusalem délivrée, de La Princesse de Clèves, du Planétarium ...) pour analyser le roman, l'auteur privilégie une dimension concrète du texte littéraire : la scène est abordée comme ce qui, dans le roman, relève de l'espace et d'une dimension visuelle, plus familière au lecteur contemporain baigné par la civilisation de l'image que l'armature rhétorique du discours. Ainsi pourra-t-il saisir la scène comme phénomène en évolution dans l'Histoire - Qu'est-ce qui, dans le roman du Moyen Âge, lui préexiste ? Quelles sont, à la fin du XVIIe siècle, les structures formelles qui se mettent en place ? Comment, au XVIIIe siècle, se généralise-t-elle dans le roman ? Comment, le nouveau roman en montre-t-il la destruction ? - et confronter les instruments théoriques d'analyse aux données historiques et contextuelles nécessaires pour analyser efficacement un texte. De nombreux schémas et gravures illustrent la démarche et sa progression. Un glossaire récapitule, en fin d'ouvrage, les notions essentielles.

Quinze ans après la parution du premier volume des Interactions verbales, voici Le discours en interaction. Ce nouvel ouvrage se situe dans le prolongement des précédents : l’objet d’investigation est inchangé (à savoir, tous les types de discours produits en contexte interactif), et il s’agit toujours d’en explorer le fonctionnement en mettant à profit (et à l’épreuve) certains des instruments d’analyse aujourd’hui disponibles, retenus pour leur efficacité descriptive, quel que soit par ailleurs le cadre théorique qui leur a donné naissance. Dans cette mesure, l’approche peut être dite « éclectique » : elle convoque aussi bien la linguistique interactionniste que l’analyse du discours et la pragmatique, qui sont utilisées dans une perspective à la fois critique et constructive. Sans prétendre être une « somme » en matière d’Analyse du Discours en Interaction, l’ouvrage privilégie certains phénomènes estimés particulièrement importants, comme les divers types de négociations conversationnelles (chapitre 2) et le fonctionnement de la politesse (chapitre 3). Ces deux blocs centraux sont encadrés par un chapitre introductif présentant le cadre théorique de l’investigation et un chapitre conclusif intitulé « Approches comparatives », où sont regroupées des réflexions sur le fonctionnement comparé, d’une part, des interactions dans différents contextes culturels, et d’autre part, des interactions authentiques avec celui de leurs représentations fictionnelles (et plus précisément romanesques).

Frédéric Turiel est ancien élève de l'Ecole Normale Supérieure de la rue d'Ulm et agrégé de Lettres modernes.

Patrick Née, professeur à l'Université de Poitiers, est l'auteur de nombreux livres, notamment sur Breton, Char, Jaccottet, Lorand Gaspar, Jarry et Lely, et tout particulièrement sur Yves Bonnefoy, dont l'oeuvre a été décisive pour la considération de l'Ailleurs dans l'approche de la littérature depuis le romantisme.

Littérature récente, arrivée à maturité en Occident dans les années 1980, la science-fiction reste un genre mésestimé au même titre que les mauvais genres du polar, de la pornographie et autres "littératures de gare" et peine à faire sa place à l'université.

Etude historique et littéraire du conte et de la nouvelle, apparentés au genre romanesque. Les récits brefs trouvent leur origine dans la littérature médiévale, mais restent longtemps décriés par rapport au roman, genre noble. Analyse les principes régissant les formes littéraires brèves (intervention du surnaturel, personnages névrosés) et distingue nouvelle (genre écrit) et conte (genre oral).

L'oeuvre de Pierre Albouy est parue en 1969, à un moment où les sciences humaines intéressaient vraiment, et un large public. Où la question du mythe, via l'histoire, l'anthropologie, la philosophie, via aussi le structuralisme, était à Tordre du jour. Où les études littéraires s'ouvraient et se penchaient sur les résultats que d'autres disciplines avaient mis au jour, pour en tirer le fruit sur leur propre terrain. Dès lors, l'engagement d'une telle entreprise n'exigeait pas nécessairement de son auteur quelque chose comme une rigueur morose, mais cette curiosité et cette ouverture propres à l'époque, un certain sens de l'inachèvement, de la proposition, de l'expérimentation ou, mieux encore, un goût de l'essai. Ce livre n'est donc ni un manuel ni une synthèse, et c'est fort bien ainsi. Dans Mythes et mythologies, il n'y avait rien de vraiment contraignant ni de tout à fait terminé, mais les premières lignes d'un travail à poursuivre, et qui demandait que la communauté des chercheurs en littérature s'en empare. C'est ce qui fut fait. Non que cet ouvrage particulier ait été le seul initiateur de la « mythocritique », mais il s'est trouvé au centre de ce travail de lecture critique à partir de la notion de mythe : à la fois déclencheur et cristalliseur, premier pas didactique et fécond en applications et en transformations futures. Pierre Albouy a été professeur à l'université de Montpellier, puis à la Sorbonne, a écrit La Création mythologique chez Victor Hugo (José Corti, 1963). Il a publié dans la Bibliothèque de la Pléiade les Œuvres poétiques de Victor Hugo. Pierre Brunel, professeur de littérature comparée à l'université de Paris-Sorbonne (Paris-IV), membre de l'Institut universitaire de France.

Présente un historique à l'échelle mondiale de la discipline et une synthèse de tous les acquis, ainsi que les instruments d'analyse textuelle et les conditions de production d'un texte littéraire. Familiarise, en dehors de son champ d'application à la littérature, avec des notions de sociologie et d'économie.

Christian Biet est professeur d'histoire et d'esthétique du théâtre à l'université de Paris Ouest-Nanterre et membre de l'IUF. Il est spécialiste de la littérature du XVIIe siècle, de l'histoire des idées et des questions relatives au théâtre, principalement de l'Ancien Régime.

Cette galerie de portraits s'attache à l'histoire de quatre écrivains qui ont marqué leur époque et évoque l'histoire juridique et criminologique de leurs actes jugés lors de leurs procès.