Grand couturier, mécène perspicace, Jacques Doucet constitua dans les années vingt une Bibliothèque Littéraire d'une richesse unique. Aragon, qui fut son conseiller, y figure par de très nombreux manuscrits. On lira ici tous ceux qui restaient inédits pour la période 1917-1931. Ces écrits nés aux carrefours de multiples rencontres recréent par leurs échos mutuels une étonnante unité. Ils sont une mine de documents pour l'histoire d'une période charnière, de Dada au surréalisme. Ils enrichissent la biographie d'Aragon de maints jalons fiables, et nuancent un portrait complexe, où s'allient fragilité et confiance en soi, sensibilité théâtrale et souveraine insolence, optimisme et désespoir. Lettres ou chroniques attestent le même bonheur d'expression, la pensée naît frémissante au fil de la plume, car « nous ne pensons rien que nous ne l'ayons écrit au préalable » - ceci proclamé cinquante ans avant les Incipit. Épistolier charmeur ou griffu, lecteur incisif, polémiste étincelant dans la vindicte ou l'éloge : tout l'arc-en-ciel du premier Aragon, d'Anicet au Traité du style, se déploie dans ces pages.

Ce dialogue épistolaire entre le directeur de la Nouvelle Revue française et l'écrivain, auquel se mêle la voix croisée d'Elsa Triolet, reprend le titre d'un article qu'Aragon avait consacré à Jean Paulhan dans Les Lettres françaises du 16 octobre 1968.

Pendant 20 ans, de 1950 à 1970, P. Jaccottet a tenu la chronique littéraire de deux quotidiens de sa ville : La Nouvelle Revue de Lausanne et La Gazette de Lausanne. De tant de lectures, de Benjamin Constant à Robbe-Grillet, de Faulkner à Remizov, subsistent, sur le papier journal, près de 450 articles, rassemblés ici.

Evoque les échanges qu'ont entretenus les deux intellectuels, entre 1926 et 1968, desquels ressortent leur amitié et leur conviction idéologique commune

" Marcel Proust n'interrogeait pas ; il ne s'instruisait pas au contact de ses amis. C'est à lui-même qu'il posait en silence de méditatives questions auxquelles il répondait ensuite, dans sa conversation, dans ses actes, dans son oeuvre... " Ainsi la poétesse Anna de Noailles répondait-elle dans ses souvenirs à la question qui traverse ce recueil d'études, chacune consacrée à un ami ou un groupe d'amis de l'écrivain : qu'attendait Proust de ses amitiés et qu'en fit-il, lui qui, les jours de tristesse, trouvait tant de réconfort à " aimer et être aimé " ? " Collant " aux yeux de ses camarades du lycée Condorcet, harassant pour ses amis éditeurs comme pour ses correspondants, menaçant pour ceux que sa sensualité, ses penchants sexuels, son indiscrétion ou ses stratégies affectives inquiétaient, le " visiteur du soir ", ainsi que l'appellera Paul Morand, eut souvent l'amitié abusive ; mais ses exigences avaient leur contrepartie : l'écrivain, généreux et fidèle en amitié, sut donner à ces relations intimes leur part d'éternité. Nous voici donc placés au plus près des grandes figures adolescentes, mondaines, ancillaires, littéraires et artistiques de la société proustienne, où les devoirs de l'amitié sont aussi ceux que se donne le créateur à l'égard de son oeuvre... " Rien du passé n'est perdu pour moi... ".

Cet échange de lettres au long de trente-cinq ans témoigne d'une amitié profonde et solide entre les deux écrivains, bien qu'elle se soit manifestée essentiellement par écrit. L'un et l'autre s'écrivent familièrement, mais chacun plein de respect inexprimé devant la qualité de l'autre, parce qu'il reconnaît en lui un "seigneur des lettres".

Contes ou bien récits incorporés à des essais, narrations à la première ou à la troisième personne, Camus explore inlassablement les pistes de l'écriture narrative, au plus loin ou au plus près de l'écriture de soi. L'auteure explore la gestation de l'oeuvre et de l'écrivain, analysant les thèmes élaborés avec une écriture et un rapport au réel spécifique.

Simone de Saint-Exupéry a mené sa trajectoire tout aussi énergiquement que son frère cadet Antoine. Diplômée de l'Ecole des Chartes, elle passe 25 ans de sa vie entre Hanoi et Saigon. Décrite par son petit-neveu comme fantasque et déterminée, aimante et généreuse, Simone de Saint-Exupéry séduite par la littérature, a néanmoins publié un recueil de poésie en usant d'un pseudonyme. Suivant en ce sens l'injonction de son frère Antoine. C'est pourtant bien sous son nom que paraissent aujourd'hui ces souvenirs d'enfance. Ambiguïté qui énonce relativement clairement l'ambition de cet ouvrage. Il ne s'agit là que d'un éclairage supplémentaire sur la vie d'Antoine de Saint-Exupéry, une publication qui n'aurait donc que valeur de témoignage. D'un point de vue stylistique, l'ouvrage ne démérite pas d'une certaine fluidité du verbe, légèreté et humour du ton. Mais il se borne à une description sans distance, sans regard critique, sans analyse. En bref, un propos qui trouve son charme dans une langue joliment désuète, dans une nostalgie émouvante et délicate, mais qui s'épuise bien vite dans sa narration. Femme lettrée du début du siècle, aristocrate, mais aussi étonnamment imprégnée par une langue propre au début de la Troisième république, Simone de Saint-Exupéry rend avant tout compte de son espace social. Dés lors, peut-être faut-il s'autoriser une lecture plus mesurée, qui n'exclue pas l'attrait d'un texte, mu par une candeur que l'on sait à la lisière de la mélancolie.--Sylvaine Jeminet--

Avec près de trois cents lettres, cartes et billets échangés entre 1947 et 1968, la correspondance entre André Pieyre de Mandiargues et Jean Paulhan reflète l'actualité du monde des lettres de l'après-guerre et les débats intellectuels qui l'animent, principalement autour de la réapparition de La NRF que Jean Paulhan codirige à partir de 1953, et à laquelle André Pieyre de Mandiargues contribuera à la rubrique " Le Temps, comme il passe ". Il y publiera de nombreuses critiques et y donnera en avant-première plusieurs de ses oeuvres. Tant d'écrivains importants font en effet partie du monde de Jean Paulhan... Ecrivains qu'il a lui-même promus, grâce à sa place stratégique au sein de La Nouvelle Revue française, ou avec qui il entretenait de profondes affinités intellectuelles. Depuis leur première rencontre en 1946, André Pieyre de Mandiargues fait partie de ce cercle amical, poétique et artistique. Et c'est le point de départ de leur conversation épistolaire. Au fil de ces lettres, érudites ou bouleversantes, la personnalité des deux interlocuteurs se révèle dans toute la saveur de sa subtilité et de son ironie. Tous les deux partagent en effet un même goût pour l'insolite, les incongruités, le plaisir de voir... André Pieyre de Mandiargues et Jean Paulhan - Mandiargues appelle celui-ci le " playboy de l'art moderne " - aiment les artistes et en particulier les peintres. Leur écriture est souvent au service de l'image et de ses créateurs dont les noms - Braque, Dubuffet, de Pisis - apparaissent dans bien des lettres. Tant de connivence, par-delà la différence de génération, fait naître une affection et une intimité qui donnent à cette correspondance une chaleur surprenante et, pour le lecteur d'aujourd'hui, extrêmement touchante. Édition établie, annotée et préfacée par Éric Dussert et Iwona Tokarska-Castant.

Éditeur de Samuel Beckett et de J.M.G. Le Clézio, Georges Lambrichs fut l'un des grands animateurs de la vie littéraire de la seconde partie du XXe siècle. Né en Belgique en 1917, entré en contact avec La NRF dès les années 1930, il devient en 1942 le correspondant à Bruxelles de la revue littéraire clandestine Messages. Proche de Vercors, il officie comme lecteur aux Éditions de Minuit à la Libération, avant d'en prendre la direction littéraire. Auprès de Jérôme Lindon, il édite Samuel Beckett, Georges Bataille, Maurice Blanchot, Marguerite Duras, Alain Robbe-Grillet, Nathalie Sarraute et Michel Butor. C'est le temps du « nouveau roman », mais c'est aussi celui d'un lien très fort entre la NRF et Minuit, soutenu par l'amitié avec Jean Paulhan. Entré aux Éditions Gallimard en 1959, Georges Lambrichs y orchestre l'émergence d'une nouvelle génération d'écrivains et de critiques. Pleinement dévoué à la littérature de création, il accueille dans la collection « Le Chemin » et sa revue attenante, Les Cahiers du Chemin, Georges Perros, Jean Starobinski, Michel Chaillou, Jacques Réda, Henri Meschonnic, Pierre Guyotat, Gérard Macé, Jean-Marie Laclavetine et, dès 1962, J.M.G. Le Clézio. Le Chemin continue retrace un parcours éditorial d'exception.

Réunit 23 entretiens accordés par M. Yourcenar et revus par elle-même. Elle montre ici sa parfaite maîtrise de l'art de la conversation non sans faire preuve de bonhomie et d'humour. (Livres hebdo : livres du mois, 2, 2002)

Tulipe déambule dans un souterrain gouverné par un Dieu ivre, peuplé de cadavres de maquerelles, de policiers, d'anciens combattants de la Grande Guerre, de moines et d'enfants. A travers ce récit, l'auteur dépeint la misère de l'après-guerre et celle, plus profonde, de l'âme humaine. Ce premier roman, signé de son vrai nom, Romain Kacew, sera source d'inspiration pour toute son oeuvre.

Exilé au Danemark, L.-F. Céline est arrêté et incarcéré à la prison de Copenhague en attente d'une extradition qu'il veut éviter. L'administration pénitentiaire lui fournit des cahiers qu'il remplit à partir de février 1946. L'écrivain raconte sa vie depuis son arrivée à Copenhague, évoque Londres et Montmartre ainsi que ses lectures de Chateaubriand, d'Hugo ou de Voltaire. ©Electre 2023

À partir de mars 1947, ayant quitté la prison pour l'hôpital de Copenhague, Céline peut écrire librement. Son activité épistolaire se développe alors considérablement, avec ses anciens amis restés en France et avec de nouveaux venus qui se manifestent à lui. C'est le cas de l'écrivain Albert Paraz (1899-1957) qui entame sa correspondance avec l'exilé en juin 1947. Elle durera dix ans et compte 353 lettres. Ce qui en fait l'une des plus étendues après celle que Céline entretient avec sa secrétaire Marie Canavaggia depuis 1936. Cependant elle présente un caractère qui la distingue de toutes les autres : Paraz a l'idée, acceptée avec réserves puis contrôlée par son correspondant, de mêler les lettres qu'il reçoit du Danemark à ses écrits autobiographiques, Le Gala des vaches (1948) et Valsez, saucisses (1950) - ce qui fait de lui le premier éditeur d'une correspondance de Céline. Jean Paul Louis.

De la déclaration de guerre de septembre 1939 à août 1943, Paul Morand, alors diplomate, a tout consigné dans son journal. Installé dans le Paris occupé avant de rejoindre, au printemps 1942, Vichy et le cabinet de Pierre Laval, en tant que chargé de mission de poste, il relate sans filtre ni censure les réalités de la collaboration et de la participation de l'Etat français. ©Electre 2023