Biographie du cinéaste français détaillant sa carrière oeuvre par oeuvre, de ses débuts dans le cinéma muet jusqu'en 1976, date de son dernier film. ©Electre 2018

Une présentation d'une centaine d'actrices qui ont construit le mythe hollywoodien pendant l'âge d'or du cinéma : Greta Garbo, Joan Crawford, Shirley Temple, Elizabeth Taylor, Ava Gardner... L'auteur met en perspective leurs films, leurs vies et leurs combats. La jaquette se déplie pour devenir un poster réunissant les portraits de l'ensemble des comédiennes citées dans l'ouvrage. ©Electre 2016

A travers un choix d'écrits autobiographiques, des textes concernant le théâtre et les acteurs, des analyses de chacun de ses films, l'ouvrage s'attache à révéler l'esthétique de Luchino Visconti (1906-1976), sa personnalité et sa vision. Avec une large iconographie de plateau et de stars, et une chronologie détaillée illustrant le travail de l'artiste. ©Electre 2023

Portrait de M. Capelier directrice de casting et productrice qui a marqué le cinéma de la seconde partie du XXe siècle. Assistante de J. Prévert dans les années 1930, elle travaille d'abord comme régisseuse sur les tournages tout en s'intéressant au métier d'acteur. Elle contribue à la découverte de comédiens comme Michael Lonsdale, Irène Jacob, Juliette Binoche et Lambert Wilson. ©Electre 2022

Passé la Loire, c'est l'aventure est épuisé depuis longtemps. A l'occasion de la rétrospective de son oeuvre organisée à Lyon par le festival Lumière, et de la restauration de nombreux de ses films, l'Institut Lumière et Actes Sud ont décidé de rééditer un ouvrage qui dit la place du cinéma dans la culture populaire de l'après-guerre.

Grand Prix à Cannes avec Le Regard d'Ulysse en 1995, puis Palme d'or en 1998 avec L'Éternité et un jour, il marque le cinéma mondial par sa sensibilité à filmer l'histoire des hommes à travers celle de son peuple. L'intime devient l'universel dans ses oeuvres qui portent l'empreinte du temps. Dans cet ouvrage, qui reprend ses entretiens avec l'écrivain Yorgos Archimandritis diffusés sur France Culture en 2009, le cinéaste y raconte son enfance durant la Seconde Guerre mondiale, sa découverte de la poésie avant celle du cinéma, le putsch des généraux en Grèce et son exil en France alors qu'il était encore étudiant. Il évoque sa relation avec tous les arts, dont la musique, la peinture et la littérature, ainsi que son rapport au voyage dans l'espace et dans le temps, qui est pour lui une façon de trouver une paix intérieure et des réponses à toutes les questions existentielles de l'homme.

Cette année, nous fêtons les 100 ans de la naissance de Michel Audiard. On le sait peu, mais l'auteur des Tontons flingueurs ou de Mélodie en sous-sol est celui qui a le plus adapté Georges Simenon au cinéma. Entre 1956 et 1961, il a collaboré à pas moins de six films tirés de l'œuvre de l'écrivain belge, le père de Maigret, auquel il vouait une grande admiration, le tenant pour “le plus grand romancier vivant”. Ce volume donne à lire les scénarios de trois de ces adaptations, dont Audiard fut à la fois le coscénariste et le dialoguiste : Le Sang à la tête (1956) de Gilles Grangier, Maigret tend un piège (1958) de Jean Delannoy et Le Président d'Henri Verneuil (1961). Trois films qui ont Jean Gabin pour acteur principal, à l'époque où Michel Audiard était son dialoguiste attitré et où l'acteur était devenu l'interprète simenonien par excellence.