Une adaptation pétillante et drôle du célèbre conte d'Andersen, qui propose un mode narratif original. Cette version s'attaque à la bêtise et la vanité des supposés Grands de ce monde par le biais du conte populaire, dont tous les archétypes se voient tournés en dérision.

Raimund Hoghe fut le dramaturge et le conseiller de Pina Bausch. Les notes prises pendant les répétitions et les photos de Ulli Weiss témoignent de la création artistique, de son processus et du travail de la troupe pour la mise en oeuvre d'un spectacle comme Bandonéon.

Un soldat chinois, blessé pendant la Longue Marche de l'armée révolutionnaire et abandonné par ses camarades, est sauvé par une tigresse. Elle le nourrit et lèche ses plaies. Cette pièce évoque le lien singulier entre l'homme et la nature. ©Electre 2016

Une pièce de théâtre sur l'affaire Bettencourt avec tous les protagonistes concernés : Eugène Schueller, le rabbin Robert Meyers, Liliane Bettencourt...(Electre)

Roch apprend qu'il est atteint d'un cancer des os en phase terminale. Il l'annonce à son fils Enée, qui décide de l'emmener mourir au Portugal. ©Electre 2019

Loin d'être un mélodrame, cette pièce sociologique fait vivre l'affrontement du monde féodal avec les forces naissantes des temps modernes, les idées de nation et de réforme religieuse. La préface analyse notamment la trajectoire politique de Jeanne d'Arc.

Un huis clos familial mêlant humour et mélancolie, et tissant la biographie de quatre femmes, Violet, 60 ans, et ses trois filles, Black, Brown et Blue. Dans leur ville de province, chacune tente d'échapper à l'ennui et de s'extirper d'un modèle familial ambivalent qui mêle force de vivre et désir de mourir. ©Electre 2017

Trois pièces pour trois auteurs d'horizons différents qui se sont réunis pour parler de leur adolescence et de leur théâtre. (Electre)

Réédition d'un texte publié en 1973. La pièce aborde la question du chômage et met le doigt dans les mécanismes grippés des sociétés contemporaines. ©Electre 2016

Dans la première pièce, à Naples, un père de famille veuf se travestit et ses fils se disent chercheurs d'or alors qu'ils dépouillent des cadavres. Puis, il y a le poète Juste qui recherche sa muse. Dans la seconde, une femme pleure son amant disparu et lit dans ses flacons les souvenirs et l'avenir. ©Electre 2016

Le combat de boxe représente pour B. Brecht une métaphore de l'existence, proche du théâtre. Ce recueil contient des récits, des poèmes et des essais dont des inédits en français.

Dans la liste mondiale des insignifiants, je suis parvenu à l'une des toutes premières places. Un record est un record. Il fallait bien que ça attire un jour l'attention. (notice de la quatrième de couv.)

Contient l'interprétation des principaux symboles employés par le bouddhisme mais qui lui sont bien antérieurs et sont en réalité d'origine védique. Les symboles appliqués au Bouddha sont principalement ceux de l'Agni védique. Des planches représentent une série d'exemples significatifs : l'Arbre de vie, le lotus, le vajra, la roue...

Entre jeu d'anticipation et vision réaliste d'une possible fin du monde, Quand viendra la vague orchestre une lente montée des eaux sur une petite île. En maîtres du jeu, Mateo et Letizia procèdent à la sélection des individus depuis leur rocher. Qui « mérite » d'être sauvé ? Cette comédie humaine aux accents de Jugement dernier décrit avec humour l'insularité amoureuse et le naufrage d'un monde moderne, en pleine catastrophe écologique. Alice Zeniter est née en 1986. Elle est auteure de romans et de pièces de théâtre. En 2013, elle fonde sa compagnie « L'Entente Cordiale ». Tous ses romans ont été récompensés par de nombreux prix. L'Art de perdre (Flammarion, 2017) a notamment reçu le Goncourt des lycéens et le prix littéraire du Monde. En jeunesse, elle a publié Un ours, of course ! et Hansel et Gretel, qu'elle met elle-même en scène. Elle est également traductrice de l'anglais.

Dans Ombre (Eurydice parle) s'élève la voix de celle qui rejoint le royaume des morts, suite à la morsure de l'aspic. Elle est le rien, l'être n'est plus et le proclame loin des clameurs des foules. « Je ne suis plus rien. Je suis. » Émancipée, libérée car délestée de son apparence et de la dépendance, elle envisage sa vie d'ombre comme une échappatoire à l'aliénation terrestre. Écrivaine restée dans l'ombre de son mari rockeur, Eurydice dresse un portrait acerbe d'Orphée en pop star, ivre des feux de la rampe et des cris de ses groupies. En glissant chez les ombres, elle ne pourra plus « se mettre au fourneau ni travailler à son manuscrit tout juste commencé »... Fanatique de mode, cette Eurydice d'aujourd'hui est une acheteuse compulsive, pour n'être finalement plus que revêtement, enveloppe, dépouille, avec un profond sentiment de délivrance. Apparence qui dit le vrai et déjoue les hypocrisies, elle est l'envers du décor, le contre-pied du récit ancestral, celle qui écrit sa propre histoire contre l'injonction patriarcale du mythe, l'être qui a enfin pris possession de soi-même et de son corps, maintenant qu'ils ne sont plus. Entrelaçant à sa manière paroles mythologiques, discours politiques, théories psychanalytiques, paroles toute faites, langages publicitaires et autres embrigadements de la langue, dans un flux de mots et d'images crues et saisissantes, l'auteure autrichienne donne libre cours à cette voix féminine longtemps restée dans l'ombre.

L'auteur aborde dans ces deux pièces des sujets délicats: la sexualité des handicapés et la fidélité conjugale, dans un équilibre entre gravité et humour.