Un album puissant et inspiré, finement arrangé et très abouti d'un point de vue technique. (Electre)

Crobot possède des réminiscences de Queens of the Stone Age, Soudgarden, Clutch ou encore Kyuss. Le groupe officie en effet sur le créneau stoner rock en apportant sa touche d'originalité qui fait la différence avec les autres formations. Le combo américain réussit à se différencier notamment grâce à son chanteur et une qualité d'interprétation largement au-dessus de la moyenne. Des choeurs incendiaires, de bonnes guitares, des refrains énormes, un peu d'harmonica par moment, et toujours la puissante voix du chanteur. (Electre)

Né des cendres de Thin Lizzy, Black Star Riders, fièrement mené par le guitariste Scott Gorham, sort son deuxième album perpétuant la tradition du groupe irlandais.

Autant vous mettre tout de suite au parfum, Savage est l'album le plus brut et surtout le plus sombre de la discographie du groupe.

Inspiré une fois de plus par la situation géopolitique du monde actuel, Ministry aurait pu succomber à la facilité de livrer un disque de metal indus pied au plancher en délaissant toute surprise. Ce n'est pas le cas ! Moral Hygiene s'avère être un étalage de violence maîtrisée et loin d'être gratuit. Alors que Jourgensen observait le chaos qui s'abattait sur le monde au plus fort d'une pandémie mondiale et les tensions découlant de l'une des élections les plus importantes de l'histoire américaine, il a saisi l'opportunité d'écrire son 15e album studio faisant suite à AmeriKKKant, sorti en 2018. Moral Hygiene couvre l'étendue des dilemmes actuels auxquels l'humanité est confrontée, de l'impact considérable du COVID-19 aux effets inévitables du changement climatique. Musicalement très efficace, cet opus exprime une envie d'en découdre toujours intacte.

All hell breaks loose, le premier album était né du désir de faire renaître avec la plus grande fidélité Thin Lizzy en studio. Avec Heavy fire le groupe s'est totalement affranchi de l'ombre de Thin Lizzy, on sent indéniablement des musiciens qui se connaîssent mieux et réussissent à davantage se lâcher tout en gardant le même niveau d'inspiration. (Electre)

Les thrashers new-yorkais ont décidé de remonter le niveau avec un album rempli de rage, de riffs acérés et de rythmiques massives afin de taper du poing sur la table et de montrer qu'ils ne sont pas prêts de raccrocher les gants. Puissant, frais et rageur, ils confirment leur très grande forme. Sur cet opus le groupe redéploie avec classe et panache son heavy thrash puissant et mélodique. (Electre)

C'est en 1996 que Tuomas Holopainen signe son premier contrat avec son tout nouveau groupe Nightwish grâce à sa démo 3 titres. Plus de vingt ans après, avec plus de 2 000 concerts à son actif et plus de 8 millions d'albums vendus, Nightwish est devenu le plus grand groupe de metal symphonique du monde. Une bonne raison pour Nuclear Blast de célébrer comme il se doit cet anniversaire exceptionnel en sortant cette compilation unique en version 2 CDs entièrement remasterisée. (Electre)

Une des raisons principales qui ont poussées Tuomas à faire une pause d'un an avec Nightwish, est qu'il avait le sentiment d'avoir atteint le sommet créatif absolu avec Endless forms most beautiful. Auri est donc le fruit d'une passion retrouvée. Même si des influences de musique celtique ou de musique folklorique se retrouvent dans cet album, la musique pourrait être décrite comme du "metal céleste". Une musique douce et merveilleuse pour un concept magique et envoûtant. (Electre)

Quatre ans après The satanist, le groupe polonais opère son retour en grâce avec cet album. Varié, lourd et destructeur, il contient les éléments qui font le son, reconnaissable entre mille, de Behemoth, en mêlant classe et agressivité quasi-constante, tout en étant parsemé de nouveautés et de variations qui tiennent l'auditeur en haleine du début à la fin. L'écriture est toujours aussi soignée avec des transitions travaillées et des enchaînements amenés avec une évidence déconcertante. (Electre)

La vitesse d'exécution est toujours la base du style du groupe avec un Dave Witte en charge de conduire le combo pied au plancher. Le chant hardcore de Tony Foresta se pose sur les riffs puissants et mosh parts de Ryan Waste alors que Land Phil pose ses lignes de basse groovy à souhait. (Electre)

Puissant et sombre, sans concession, épique et bien entendu virtuose ! Symphony X a clairement durci et simplifié sa musique : le groupe est à la croisée des chemins, entre un Dream Theater pour le côté prog et Malmsteen pour le côté technique. Underworld est donc encore une belle réussite, venant consolider une discographie déjà brillante par bien des aspects.

Le meilleur des deux décennies de Nightwish filmé lors d'un concert d'anthologie à Buenos Aires. Un moment unique pour les fans et pour le groupe avec des titres joués pour la dernière fois sur scène. Sorti en 2018, Decades était bien plus qu'un simple Best of, il s'agissait du meilleur des deux décennies du groupe, cela marquait également la fin d'une époque et le début d'une nouvelle ère pour Nightwish. La tournée qui allait suivre se devait d'être encore plus grandiose et allait couvrir 82 villes dans le monde entier. Filmé dans une ambiance indescriptible, le concert de Buenos Aires en Argentine représente un événement unique, à la fois grandiose et intense. (Electre)

Il va sans dire que la scène metal mondiale ne serait pas la même sans Sepultura. Depuis 35 ans, les brésiliens ne sont pas seulement un groupe vénéré dans le monde entier mais étaient et sont encore aujourd'hui à l'avant-garde du thrash metal et pionniers dans le domaine. Il n'y aurait aucune raison de sortir un album à moins d'avoir quelque chose nouveau à raconter. C'est le cas pour Quadra qui est le 15e album du groupe. Il est divisé en quatre parties : la première représente le côté thrash pur et brut, la deuxième apporte les rythmes et les percussions de l'époque des "Roots", la troisième est expérimentale et la quatrième et dernière partie apporte les mélodies et les guitares acoustiques. Sepultura revient en force explorant de nouvelles terres au plus profond d'un monde mystique. (Electre)

Très personnel, à l'identité bien affirmée, le quatrième album de la formation hollandaise séduit d'entrée de jeu par le chant lyrique de Simone Simons. Sa voix est plus juste que jamais, son champ d'action plus élargi, tout en étant capable d'être plus agressive, et d'apporter plus d'émotion à chaque morceau.

Le trio suédois propose un heavy métal nordique épique et majestueux basé sur des riffs efficaces, qui va à l'essentiel sans fioritures mais toujours avec qualité.

Quinze nouveaux morceaux d'une musicalité et d'une subtilité incroyables et jusque là jamais réalisées par le groupe. Ce nouvel album est surprenant et innovateur dans les arrangements, un voyage à travers le mysticisme, le métal et la maturité. Un voyage que vous n'oublierez jamais.

Un album magique, un album dangereux, à la fois organique et finement ciselé, un album avant-gardiste. Behemoth explore les horizons volcaniques d'un death metal à tendance black. Un mélange tonique et atmosphérique dévoilé depuis le début des années 2000. Comme d'habitude le son est absolument colossal (une production signée Daniel Bergstrand, et mixée par Colin Richardson), les riffs sont ultra techniques et la batterie est époustouflante. D'une homogénéité modèle, les neuf titres de cet opus démontrent toute la puissance et la maturité de ce groupe. Un style death orchestral et dynamique destiné à convaincre un auditoire de plus en plus nombreux.