Le récit est fidèle à la légende : Jason, qui est à la recherche de la Toison d'Or dans le but de récupérer son royaume, rencontre Médée sur l'île de Colchide. Il s'emparent de la Toison puis s'exilent à Corinthe où règne Créon...

Cette superbe adaptation d'un évangile, relativement fidèle, possède un charme particulier lié à sa mise en scène bouillonnante. Pier Paolo Pasolini vient de découvrir l'utilisation du zoom et de quelques objectifs qui permettent des effets saisissants, des portraits criant de vérité, sans compter que les raccords, parfois hasardeux, et le côté naturel de l'ensemble, lié au choix de prises s'exerçant plus en fonction de ce qu'elles dégagent que de leur composition, ajoutent encore de la poésie à ce classique visuellement fulgurant et émouvant. Comme toujours chez Carlotta, la maison d'édition qui s'occupe de la réédition de l'intégrale des films de ce cinéaste enragé, les bonus ont été choisis avec un soin particulier. Ont ainsi été retenus trois films (réalisés par des spécialistes tels que Enrique Irazoqui ou Hervé Joubert-Laurencin) consacrés au réalisateur et à l'acteur principal : Pasolini, un religieux sans foi, Pasolini face à l'Église et Un christ à Cadaquès. --Hervé Comte

On n'échappe à son passé : Link Jones, fermier à la recherche d'une institutrice pour son village, se voit obligé de renouer avec la bande de hors-la-loi dont il faisait partie. Et sa vie bascule dans un mortel et ultime affrontement...

Un couple de gens âgés, Shukishi et Tomi Hirayama, décident de quitter Onomichi, une petite ville du sud du Japon, pour rendre visite à leurs enfants à Tokyo. Cependant, les enfants ne sont pas très empressés pour les accueillir, mais Noriko, veuve de leur second fils, les reçoit avec beaucoup de gentillesse. Koichi, leur fils docteur, et Shige, leur fille mariée, trop occupés par leur vie professionnelle, cherchent à s'en débarrasser, et les envoient à Atami, une station à la mode. Fatigué et déçu par le voyage, le couple retourne à Tokyo, où Shukishi va boire avec d'anciens amis, tandis que Tomi passe la nuit chez Noriko, la seule à l'accueillir.

Trois oeuvres immanquables dans la filmographie de Nagisa Oshima marquant l'entrée du cinéma japonais dans l'ère de la Nouvelle Vague. Triptyque social, La Trilogie de la jeunesse dénonce par sa brutalité psychologique et son formalisme singulier le dérèglement d'une société où la délinquance s'impose d'elle-même comme unique moyen d'expression offert à la jeunesse japonaise des années 60. Avec ces 3 films, Oshima élabore sa vision du cinéma, entre violence et érotisme...