Cette étude synthétique fondée sur les archives des ministères de l'Information et des Affaires étrangères ainsi que sur des archives allemandes recense les revues qui ont animé la vie littéraire sous l'Occupation et fait le point sur la résistance dite littéraire. Elle présente, pour chacune de ces revues leur genèse, l'obtention des autorisations de paraître, leur financement, la censure, etc.

Ce catalogue offre une rétrospective du parcours artistique et personnel de la photographe Gisèle Freund. De Virginia Woolf à James Joyce, ses portraits témoignent du foisonnement intellectuel des années 1930.

Catalogue de l'exposition réalisée à l'occasion du soixante-dixième anniversaire de la reprise des Editions du Seuil en 1937 par Jean Bardet. L'histoire de cette maison d'édition accompagne les mutations de l'édition française après 1945, un secteur économique qui entre dans l'âge des concentrations d'entreprises et de la concurrence avec les nouvelles formes de loisirs.

Les entretiens de la revue Art press ont pour objectif d'offrir au lecteur une vision approfondie de la démarche d'un auteur ou d'un artiste. Louvrage reprend quatre dentre eux avec le cinéaste.

Journal intime de R. Barthes, rédigé du 26 octobre 1977, au lendemain de la mort de sa mère, jusqu'en septembre 1979. L'auteur, qui a vécu toute sa vie auprès d'elle, ne lui survit que trois ans, période marquée par l'impossibilité du deuil. Rédigé au jour le jour, sous la forme de brefs fragments, ce journal rend compte de cette expérience douloureuse.

Panorama des revues culturelles en France à la libération, d'août 1944 à octobre 1946. Propose 150 fiches signalétiques détaillant la déclaration d'intention, les caractéristiques emblématiques et les sommaires de chaque revue : collaborateurs, titres des articles, comité de rédaction, etc. Un tableau synoptique permet de situer l'histoire des revues dans l'histoire de l'édition et de la société.

Les représentations du monde et leur processus de fabrication étudiés à travers les sources littéraires et scientifiques de la période coloniale. De Jules Verne à Jean Rouch en passant par Jules Supervielle, la vision des écrivains et des ethnologues éclaire quant à la construction d'un imaginaire occidental entre stéréotypes, voeux d'objectivité, exotisme et rêves d'aventure. ©Electre 2019

Ecrivain, traducteur, éditeur, fondateur de la collection Fiction & Cie, photographe, co-fondateur des Cahiers de la photographie, Denis Roche a été partie prenante dans tous les domaines qui ont été secoués par les avant-gardes des années 1970. La revue Tel Quel, qu'il publie et en tant que membre du comité de rédaction, son recueil de poésie le Mécrit suivi par un roman, Louve basse (1976), relèvent de cette «machinerie congestive» qui caractérise son activité créatrice. S'il figure au sommaire du n° 1 d'artpress, en décembre 1972, c'est parce que la rencontre entre la revue, qui accordait déjà une large place à la littérature, et le traducteur et poète d'alors s'inscrivait dans une commune vision de la littérature et de l'art. Par la suite, c'est de photographie qu'il est question dans les entretiens. Il s'y montre toujours véhément dans la défense de cette discipline et souligne sa parenté avec l'écriture.

Recueil d'entretiens de la revue Art press, dans lesquels le philosophe évoque ses combats et les différents domaines à travers lesquels se sont exprimés sa pensée et son engagement (journalisme, théâtre, roman, etc.). Electre 2014

Second volume rassemblant les notes prises par le metteur en scène, dans lesquelles il évoque et analyse son travail et raconte ses collaborations. Invité en 1969 au Piccolo Teatro de Milan, il se confronte à des acteurs et des techniciens qui n'ont pas la même culture du théâtre que les Français. Durant ses trois années passées en Italie, il s'essaie également à l'opéra. ©Electre 2018

En 1972, Patrice Chéreau quitte le Piccolo Teatro de Milan pour rejoindre le Théâtre national populaire de Villeurbanne. Ces années correspondent à l'affirmation de sa liberté artistique, intellectuelle et politique. Les notes réunies dans cet ouvrage correspondent à ses mises en scène de Marlowe, Dorst, Marivaux ou Wedekind. ©Electre 2019

Ce recueil de quatre entretiens, publiés dans la revue Art press, a pour objectif d'offrir au lecteur une vision approfondie de la démarche de l'auteure.

Ces entretiens avec G. Didi-Huberman réalisés en 1990, 1999, 2002 et 2010 permettent de saisir son travail comme historien de l'art, la réflexion qu'il mène sur les modèles théoriques qui ont façonné cette discipline au cours de l'histoire.

Né en 1883 à Candie, Nikos Kazantzaki passa son enfance au milieu de la guerre menée par les patriotes crétois contre les oppresseurs turcs. Après des études de droit à Athènes, il se rendit à Paris où il suivit les cours de Bergson. Puis vinrent les voyages, le mont Athos, Berlin et les séjours en Russie en compagnie de Panaït Istrati.

Comportant des textes inédits et des illustrations, cet album retrace la vie de I. Némirovsky et de sa famille, jusqu'à sa disparition à Auschwitz en 1942. Une chronologie biographique détaille mois par mois la vie de l'écrivain pendant l'entre-deux-guerres. L'ouvrage contient également le carnet de notes en fac-similé de Captivité ainsi qu'un entretien avec Denise Epstein.

Recueil de photographies prises par le photographe P. Duverger de 1957 à 1961 au domicile de Louis-Ferdinand Céline à Meudon. Elles présentent l'écrivain à sa table de travail, dans son jardin, aux côtés de sa femme, ou sur son lit de mort le 1er juillet 1961.

Pour parler de son travail d'écrivain et interroger notamment la nature si particulière du temps de l'écriture, Olivia Rosenthal convoque une trentaine de photogrammes de films et vidéos, images où le mouvement est arrêté en plein vol. Ouvrant du temps dans le surplace de l'écriture, ces images figurent le mouvement à la fois permanent et invisible par lequel, tout en allant droit au but, l'écrivain ne cesse de retrouver ses anciennes traces, comme si tout élan vers l'avant se retournait et exigeait de revenir en arrière, comme s'il n'y avait de futur qu'antérieur.

Dans un monde futur où l'écriture serait prohibée, un historien traque les ghostwriters, scripteurs fantômes se cachant pour chroniquer le présent. A partir de photographies personnelles et de documents d'archives sur les grandes luttes sociales et politiques de la Commune de Paris aux gilets jaunes, l'auteur analyse le rôle central de l'écriture exposée dans les mouvements de contestation. ©Electre 2022

A partir de photogrammes du film Les sept mercenaires réalisé par John Sturges en 1960, l'écrivain évoque son rapport à l'écriture et interroge ses choix littéraires et esthétiques. Il établit une comparaison avec le western, genre populaire, et s'appuie sur les caractères des sept personnages pour aborder des couples thématiques comme simplicité et sophistication formelle, économie et excès. ©Electre 2022