L'historienne et critique d'art revisite les liens entre art et activisme entre les années 1980 et 1990, les années sida, en France et aux Etats-Unis. Des textes, des entretiens et des essais témoignent d'une créativité artistique et activiste née de l'urgence de vivre et du combat pour la reconnaissance de chacun. Prix Pierre Daix 2017. ©Electre 2023

L'environnement urbain est le thème central du travail photographique de B. Streuli. Ni documentaires ni conceptuelles, ses photographies développent une esthétique qui peut être définie comme glamour urbain. La série de portraits en grand format de passants et d'habitants de Bruxelles présentée ici rend compte des nouvelles identités culturelles de la capitale européenne.

Le travail du photographe et vidéaste belge David Claerbout, né en 1969, est marqué par une réflexion sur le temps considéré comme médium artistique. Présentation de ses oeuvres, entre photographie et techniques numériques, produites entre 1996 et 2007. Publié à l'occasion de l'exposition itinérante débutant en octobre 2007.

Les principaux textes de René Berger (1915-2009), pionnier dans la théorisation de l'art vidéo. Publiés entre 1971 et 1997, ces textes décrivent le "vidéoart" comme une pratique à l'intersection de plusieurs médias qui interroge la valeur d'exposition de l'art en introduisant un facteur temporel. Electre 2015

Mêlant histoire de l'art, théories, concepts philosophiques et pratiques contemporaines, cet ouvrage traite de la manière dont les artistes, architectes, philosophes et musiciens ont appréhendé les notions de vide et d'absence durant le XXe siècle. Traite du vide dans le bouddhisme, chez Malevitch ou Mallarmé, de la physique du néant, du Plein d'Arman en réponse au Vide de Klein...

Née en 1974 à Besançon, Vidya Gastaldon développe au fil des années un univers proche de l'esthétique hippie et psychédélique, du New Age et du minimalisme abstrait, loin de toute référence formelle ou théorique, où les notions de plaisir et d'expérience trouvent une force nouvelle. Exposition de ses dessins les plus récents.

Rédigé par une critique d'art féministe active durant l'après-guerre, cet ouvrage dresse un panorama de la création artistique italienne des années 1960. L'auteure (1931-1982) dévoile les coulisses de l'avant-garde à travers un montage libre d'entretiens et de conversations conçu comme "une sorte de banquet".

Une réflexion autour de la notion de design et son rapport à l'actualité : crise environnementale, crise des réfugiés, problématiques engendrées par les nouvelles technologies, etc. L'engagement politique, écologique et social d'une jeune génération de designers éloignés de préoccupations strictement commerciales est ainsi décrite. ©Electre 2023