Plus de 200 oeuvres et 150 artistes, parmi lesquels Le Parc, Kapoor, Soto, Vasarely, sont représentés dans cet ouvrage, qui permet au lecteur en remontant le temps jusqu'en 1913, d'appréhender une tendance fondamentale de l'art contemporain : l'art optique et cinétique.

Explicitation de la nature profonde de l'objectif du métier d'avocat, des origines à aujourd'hui. Principaux enjeux et contradictions dans la civilisation occidentale et la France contemporaine de cette activité de défense et de conseil à autrui ; son indépendance et sa solidarité de l'intérêt général.

Ce manuel propose, à travers l'analyse d'oeuvres célèbres et d'oeuvres à découvrir, de rendre compte du phénomène que représente la créativité grecque pendant un millénaire, de la disparition de Mycènes (XIe siècle av. J.-C.) à la période hellénistique (Ier siècle av. J.-C.).

Considéré comme un peintre réaliste en phase avec les éléments de la vie moderne, Fernand Léger a proposé, entre 1924 et 1946, des associations déroutantes d'objets avec la mise en espace de sujets flottants. Il fut influencé par le regard cinématographique et publicitaire qui révolutionne le rapport au réel chez les artistes dans l'entre-deux-guerres.

A loccasion dune exposition au Grand Palais, présentation ludique dEdward Hopper (1882-1967), représentatif de la scène américaine et du naturalisme, et de son oeuvre.

Les mathématiques sont présentes partout. Cet ouvrage explique les concepts de géométrie, de hasard, d'arithmétique... à travers les objets et les pièces de la maison. Electre 2014

Une invitation à la découverte de ce qui se cache dans les maisons à travers la chimie. Electre 2014

Permet de découvrir les phénomènes physiques qui se cachent dans la maison : la communication Wi-Fi, pourquoi le filament d'une ampoule émet de la lumière, pourquoi la cuisson dans une Cocotte-Minute est plus rapide, etc. Electre 2015

De 1150 et 1250, les régions de la France du Nord et de la Meuse connaissent une intense activité culturelle et intellectuelle, favorisée par une intense circulation entre la Flandre et la Champagne, qui entraîne un essor artistique fécond et l'émergence d'un style nouveau, appelé style 1200. Quelques cent soixante pièces sont réunies pour cette exposition : orfèvrerie, sceaux, statues, etc.

C'est au tour du sculpteur français d'investir les 13.500 m2 de la nef du Grand Palais et de se mesurer à la verticalité et à la lumière du lieu grâce à une expérience colorée, poétique et méditative.

Ingénieur issu d’une dynastie industrielle libérale liégeoise, Max-Léo Gérard a mené une carrière à virages multiples dans les hautes sphères de l’économie et de la politique. Il fut secrétaire du roi Albert Ier, directeur de journal, ministre des Finances. Devenu patron de la Banque de Bruxelles à la veille de la deuxième guerre mondiale, il entame en 1941, sous l’occupation allemande, la rédaction de ses souvenirs qu’il poursuit épisodiquement jusqu’en 1954. Ce document aborde nombre de thèmes riches d’informations inédites, qu’il s’agisse de l’évocation de la bourgeoisie liégeoise à la fin du XIXe siècle, de l’exercice de la fonction royale sous Albert Ier, de la vie de patron d’entreprise, du fonctionnement des gouvernements de coalition à la fin des années trente, de la politique dite « du moindre mal » pendant la deuxième guerre mondiale ou de la question royale. Au-delà de l’histoire politique, économique et sociale, il éclaire en profondeur l’histoire des mentalités de la fin du XIXe au milieu du XXe siècle

Émile Galet fut, jour et nuit, aux côtés du roi des Belges Albert 1er, seul chef d’État à commander effectivement son armée au cours de la Grande Guerre. Galet servit au roi non seulement de conseiller militaire mais le cas échéant, de conseiller politique et diplomatique. Ils partageaient tous deux l’opinion que la Belgique, État neutre entraîné contre son gré dans les opérations militaires, devait mener une “guerre spéciale”, n’étant pas une véritable alliée. Il lui fallait ménager le sang de ses soldats et espérer le retour de l’équilibre européen. Galet et le roi partageaient la conviction que l’histoire de l’humanité se divisait en dix périodes de 500 ans dominées chacune par un peuple-chef, le dernier d’entre eux étant l’Angleterre et plus généralement les Anglo-Saxons. Il fallait donc s’appuyer sur l’Angleterre plutôt que sur la France. Galet, protestant évangélique fondamentaliste, cherchait dans les versets des Livres des Prophètes, des prédictions applicables aux aléas de la situation politique et militaire. Le Journal de campagne d’ Émile Galet est donc une source indispensable à la connaissance des vrais motifs qui au cours de la guerre, ont guidé le roi qui mériterait de s’appeler “Albert le pacifiiste” plutôt que le “Roi Chevalier”.

Jean Pecher (1894-1973) est issu d'une éminente famille libérale de commerçants francophones fortunés d'Anvers. Lorsque la Première Guerre mondiale éclata, il était caporal auprès des mitrailleurs du 7e régiment de Ligne. A l'Armistice, il était sergent. Pendant quatre ans, il écrivit régulièrement des lettres et des cartes à ses parents pour les tenir informés de ses pérégrinations. 600 documents ont été conservés. Cette collection unique est désormais publiée intégralement, avec les commentaires appropriés, par la Commission royale d'Histoire, en collaboration avec la Liberaal Archief. Cette correspondance nous apprend comment ce jeune homme vécut la guerre, ce qu'il éprouva et l'impact que ces événements eurent sur son moral. Le livre est richement illustré de photographies que Jean fit ou fit faire et de dessins illustrant les lettres et les cartes postales qu'il envoya

Présentation des photographies que R. Depardon a prises au cours d'un voyage en Afrique et en Amérique du Sud à travers les villes et les déserts, captant la grandeur des paysages et l'humanité des habitants.

A l'occasion d'une exposition au Palais de la découverte, une invitation à découvrir le parcours de ce grand scientifique dont l'empreinte est restée forte dans la médecine moderne, de sa naissance à la découverte du vaccin contre la rage et à la consécration. Mention aux BolognaRagazzi 2018 (prix non fiction). ©Electre 2018

Exposition sur les différentes facettes de l'artiste et de son oeuvre. Présente le rôle d'Alfons Mucha, affichiste, dans l'essor de l'Art nouveau en Europe, ses liens avec le patriotisme slave, les sources philosophiques, spirituelles et symboliques de sa pensée, mais aussi son oeuvre de peintre, de dessinateur, de sculpteur ou de photographe. ©Electre 2018

Rétrospective de l'oeuvre du photographe réunissant diverses formes de tirages sur des thèmes comme le nu féminin, le portrait ou la photographie de mode.

Album de l'exposition consacrée au peintre nabi suisse F. Vallotton. Les 180 oeuvres accrochées sont reproduites avec leurs cartels et les panneaux pédagogiques qui scandent le parcours.

Le nom de Paul Durand-Ruel (1831-1922) est étroitement lié à l'histoire de l'impressionnisme et à l'essor du marché de l'art moderne dans la seconde moitié du XIXe siècle. En 1865, Paul succède à son père, marchand de tableaux déjà bien établi et fournisseur des princes d'Orléans auxquels il vendait des toiles de Corot, Courbet ou Delacroix. Au début des années 1870, Paul découvre à Londres les ?uvres des futurs impressionnistes. Enthousiasmé, il leur achète des toiles par dizaines. Associant étroitement sa galerie au mouvement impressionniste naissant, Durand-Ruel invente de nouvelles tactiques de vente destinées à imposer ses artistes : achats massifs, soutien aux expositions collectives, organisation d'expositions individuelles, publications de monographies et de catalogues. Le marchand exerce un quasi-monopole sur la production des artistes, leur prodiguant même des conseils précis sur les sujets explorés ou les formats des tableaux. Avec les expositions des Meules, des Peupliers, puis des Cathédrales de Monet, dans les années 1890, Durand-Ruel atteste sa capacité à suivre au plus près la démarche de certains de ses artistes. Enfin, le marchand s'emploie à diffuser leurs ?uvres à l'étranger : Londres, Bruxelles et surtout les États-Unis. Les collections des musées de Philadelphie, Chicago, Boston, du Metropolitan Museum ou de la National Gallery de Washington, comptent aujourd'hui des centaines de tableaux impressionnistes provenant de la galerie Durand-Ruel.

Une histoire de la licorne, de ses représentations et de sa symbolique depuis l'Antiquité soulignant l'abandon de son aspect hybride et monstrueux au Moyen Age. Les auteurs analysent en particulier la tenture de la Dame à la licorne du Musée de Cluny. ©Electre 2018

Portrait d'Anne de Montmorency (1493-1567), duc et pair, connétable de France, soulignant le rôle de protecteur des arts et des artistes de ce fidèle des rois François Ier et Henri II. Electre 2014

Qu'est-ce qu'un conte de fées ' Au sens strict du terme, il s'agit d'un court récit oral ou écrit, caractérisé par l'intervention dans les affaires humaines de personnages surnaturels et dotés de pouvoirs magiques. Les métamorphoses, les prodiges, les formules sacrées, les voeux prononcés, les animaux qui parlent, les plantes ou les pierres aux pouvoirs mystérieux font partie intégrante du récit qui commence toujours par "Il était une fois"... En se promenant au milieu de quatre cent cinquante oeuvres dédiées aux contes, les visiteurs découvriront comment des artistes célèbres et talentueux ont représenté ces histoires qui appartiennent à l'imaginaire collectif. Offrant peintures, dessins, costumes, éditions originales, livres illustrés, manuscrits, sculptures, performances, photographies et extraits de films, le parcours proposé les plongera dans le passé et leur fera découvrir les créations d'aujourd'hui... Grâce à l'accueil enthousiaste des directeurs, conservateurs de musée,galeristes et collectionneurs, nous avons cherché à recréer au Palais Lumière un monde "extraordinaire" qui, nous l'espérons, séduira petits et grands. Une phrase de G.K. Chesterton nous a guidés dans notre démarche : "Ce que je croyais le plus à l'époque, ce que je crois le plus encore aujourd'hui, cela s'appelle le conte de fées."