Faire revivre la musique d'Albert Ayler est ce à quoi le trio se consacre depuis 2004. Reprenant l'ouvre du saxophoniste de façon passionnelle et radicale, les trois musiciens s'inscrivent dans un processus de re-création aussi libre que possible. (Electre)

A travers ses nombreux voyages et les cultures qu'il a pu découvrir, le multi-instrumentiste et producteur bruxellois a su se créer un style aux nombreuses influences. Le rap français des années 90's, les grooves brésiliens des années 60's et l'expérimentalisme japonais des années 2000, des groupes comme Animal Collective ou Clouudede se connectent aux souvenirs musicaux de son enfance congolaise. (Electre)

Tout droit venu de la dynamique scène rock belge, le groupe sort son premier album, imprimant avec élégance son empreinte dans le paysage du rock alternatif. Composé de chansons à la précision méticuleuse mais enchanteresse, tantôt rythmées et enjouées, tantôt calmes et rassérénantes. C'est un disque qui impressionne d'emblée par sa maîtrise et sa classe.

Pianiste extrêmement sollicité (par Steve Coleman tout dernièrement), Mitchell fait aussi partie du Dave Douglas Quintet, des Bird Calls de Rudresh Mahanthappa, du grand ensemble de John Hollenbeck, du quartette de Darius Jones, du Claudia Quintet et du Snakeoil de Tim Berne, autant de formations jazz étasuniennes de premier plan. Les dix nouvelles compositions présentées ici participent d'un équilibre composition-improvisation à la frontière difficilement décelable à la première écoute - quelle est la part de l'écrit ? quelle est celle de l'expression spontanée ? - et se juxtaposent à des variations électroniques subtiles. (Electre)

Ce qui pourrait sonner comme une formule passe-partout chez beaucoup d'artistes s'impose comme une véritable déclaration de foi pour Roscoe. Trois ans après Cracks, premier disque bluffant dans son émotion brute et son intelligence, les cinq membres de la formation belge affirment leur identité -et leur différence- avec cet album tout en nuances réalisé par Luuk Cox (Girls In Hawaii, Stromae, MLCD).

Le quatrième album du groupe surprend par l'écriture, plus directe, les structures des chansons sont différentes, moins rock, et reposent plus souvent sur le rythme de la marche.

Ce septième album ne ressemble à aucun autre... et à tous à la fois ! Surement grâce à Yann Tiersen qui en a assuré la réalisation...

Première parution sous son nom de Liberty Ellman depuis la sortie d'Ophiuchus butterfly en 2006. Membre depuis plus de 15 ans de l'ensemble Zooid d'Henry Threadgill, le guitariste (également ingénieur du son pour Steve Coleman, Sam Rivers, Mike Ladd, Gregory Porter, etc) s'est aussi signalé aux côtés de Vijay Iyer, Joe Lovano, Myra Melford, Greg Osby, Wadada Leo Smith et Butch Morris. (Electre)

Premier opus solo en cinq ans du guitariste des Five Elements de Steve Coleman, membre par ailleurs des groupes de Jonathan Finlayson ou Dan Weiss. Une des inspirations de l'album vient du livre de Lewis Hyde, Trickster makes this world, essai sur la ou les manières par lesquelles les trucs, les raccourcis ou la magie dérèglent le cours de la nature, contrecarrent les lois naturelles et agrandissent les champs du possible. Une autre s'inspire de l'art du pliage nippon, l'origami partant invariablement, même dans la perspective de composer des figures compliquées, d'une simple feuille de papier au format carré. De la même manière toutes les compositions obéissent ici à des métriques de douze ou seize mesures, en 4/4 ou 3/4, tandis que les "pliages" effectués donnent parfois l'illusion d'une incroyable complexité d'écriture. Façon pour Miles Okazaki d'encourager la prise de risques, nécessaire à l'émergence de nouvelles formes musicales. (Electre)

Un ensemble de quinze musiciens s'attèle à une composition complexe mais passionnante d'Henry Threadgill. Intégrant des improvisations collectives se fondant sur des séries d'intervalles prétextes au déclenchement de moult déclarations personnelles, la pièce Dirt... And more dirt se segmente, pour plus de lisibilité, en dix parties. A 74 ans, Threadgill ne montre aucune fatigue ni ne manifeste le besoin de s'arrêter. (Electre)

Partenaire de Steve Coleman, Craig Taborn, Kris Davis ou Marc Ribot, Tyshawn Sorey allie une technicité sans faille à une grande maîtrise compositionnelle (il n'a pas été pour rien l'élève d'Anthony Braxton et de George Lewis). Le batteur est d'ailleurs l'un des rares musiciens à suivre de front une carrière de compositeur et d'interprète (cf ses nombreux albums pour Tzadik, Clean Feed, Wide Hive, Ayler, Intakt, etc). The inner spectrum of variables rend compte d'une diversité d'influences : de Butch Morris à Harold Budd, du klezmer au jazz modal éthiopien en passant par la musique contemporaine. Et réussit à estomper les lignes entre composition et improvisation en une suite en six mouvements de près de deux heures répartie sur deux disques. (Electre)