Un pamphlet contre le féminisme contemporain dans lequel N. Power suggère des modes de réflexion alternatifs concernant les transformations actuelles du travail, de la sexualité et de la culture et fournissant ainsi quelques outils pour le féminisme du futur. La féminisation du travail, le rôle des femmes dans les guerres, la pornographie, les femmes voilées sont quelques uns des thèmes abordés.

Graphes, cartes et arbres Alors que le « vieux territoire » des études littéraires est soumis aux menaces du déclin et a des procès en inutilité qu'il n'est plus guère arpente que par quelques irréductibles Franco Moretti semble bien décide a en transformer la topographie a grands coups de graphes de cartes et d'arbres. Soit les outils sauvages de l' objectivation scientifique pour un dynamitage en règle les graphes de l'histoire quantitative les cartes de la géographie et les arbres de la théorie de l'évolution. Les premiers substituent au canon autour duquel tourne l'histoire littéraire depuis deux cents ans la totalité de la littérature mondiale (aussi bien japonaise que française ou nigériane). Les secondes donnent à voir les rapports réels et imaginaires que la littérature entretient avec son contexte historico spatial. Les troisièmes osent une théorie de l'évolution des genres littéraires influencée par Darwin et la biologie contemporaine. Cette « lecture a distance » démontre à quel point l'histoire littéraire n'est pas nécessairement celle que l'on croyait la connaissance des mécanismes de survie littéraire permet d'interroger les limites de notre curiosité pour les livres de notre horizon culturel et de nos représentations du monde. De quoi lutter en somme contre l'appauvrissement des manières de dire le monde aujourd'hui

Exposé des principes théoriques et méthodologiques fondateurs des visuals studies, apparues aux Etats-Unis dans les années 1980. Elles consistent en une approche transdisciplinaire de l'image sous toutes ses formes, dépassant les résultats de la sémiologie en les complétant par des questionnements autour du statut épistémologique de l'image et de la notion d'image dans le discours et les sciences.

Matthieu Letourneux, maître de conférences à l'université Paris-Ouest Nanterre, a notamment publié Le Roman d'aventures, 1870-1930 (PULIM, 2010).

Des critiques de cinéma, des historiens, des philosophes et des spécialistes du Moyen Age décryptent la série à succès adaptée des romans de G.R.R. Martin. Ils abordent notamment le rapport entre l'adaptation et l'oeuvre littéraire, le rôle de la musique, les personnages, les enjeux de succession, les symboliques de la violence et de la mort, etc. Electre 2015

Le jeu vidéo entretient avec le monde « réel » un dialogue continu ; ils s'échangent des principes, des données, des représentations. Ils se partagent également un habitant : le joueur. Outre leur grand nombre, les joueurs sont multiples. Animés de motivations variées, ils adoptent vis-à-vis de leurs pratiques des postures parfois radicalement différentes (« simple » consommation, approche critique, analyse réflexive…). McKenzie Wark, auteur du désormais célèbre Manifeste hacker, adopte celle du « joueur théoricien », arpentant avec nous les mondes créés par les jeux-vidéo qu'il nous présente et qu'il relie à nos expériences contemporaines. Sorti de la Caverne de Platon, ce joueur va se coller au plus près des algorithmes qui l'accueillent pour explorer leurs limites. Ce faisant, il dévoile comment les principes inhérents au jeu – compétition, valeurs, conceptions de l'espace et de la géographie – en sont venus à structurer le « ludespace », transformant le monde en une « copie imparfaite du jeu ». Au fil d'une série d'expériences vidéoludiques portant sur des titres classiques ou contemporains, des blockbusters ou des indépendants, et accompagné de prédécesseurs comme Benjamin, Debord, Deleuze ou Baudrillard, McKenzie Wark élabore un véritable manuel critique du joueur.

Comédien, Jerry Lewis passe à la réalisation à la fin des années 1950. Le critique de cinéma analyse les caractéristiques principales de son travail, notamment son rapport à la technique : les médias, leurs usages, leurs technologies. Le document est suivi d'un entretien avec le cinéaste. ©Electre 2015

Un retour sur l'histoire du génocide arménien et sur la façon dont l'historiographie l'a abordée, par le petit-fils de l'un de ces instigateurs. H. Cemal raconte son expérience personnelle et familiale, son parcours de militant et son engagement pour la reconnaissance du génocide par la Turquie, au sein d'un groupe d'intellectuels turcs. ©Electre 2016

Le critique et historien de cinéma revient sur les circonstances de l'écriture par R. Barthes de La chambre claire : note sur la photographie, ouvrage dont il a dirigé la publication en 1980. Il décrit sa réalisation en coédition par Gallimard, les Cahiers du cinéma et le Seuil, ses différentes versions, mais aussi sa réception dans les mondes de la photographie et du cinéma. ©Electre 2015

Essai s'appuyant sur le manifeste d'A. Loos intitulé Ornement et crime qui analyse les rapports entre la culture et le capitalisme aujourd'hui et ce qu'il nomme la nouvelle économie du design. Il démontre que le crime du design est d'avoir aboli la distance entre l'art et la vie, d'avoir colonisé la vie quotidienne au point d'avoir rendu impossible toute critique de la culture.

Les réappropriations dont la notion de littérature mondiale a fait l'objet ne peuvent être assimilées à des sortes de faux départs négligeables. De Weimar à New York, en passant par Petrograd et Istanbul, de Marx à Moretti, en passant par Gorki, Auerbach ou Said, cet ouvrage relate les métamorphoses d'une ambition tour à tour cosmopolite, militante, éducative, humaniste et critique.

Réflexions sur les discours politiques justifiant les barrières physiques érigées au XXIe siècle dans de nombreux pays : le long de la frontière des Etats-Unis et du Mexique, en Cisjordanie, entre l'Afrique du Sud et le Zimbabwe, etc. Conçus pour stopper les flux migratoires, le passage de terroristes ou les trafics, ces murs sont aussi le signe de la perte de souveraineté des Etats-nations.

Une étude de la place des femmes dans le rap américain depuis la fin des années 1970. A travers les exemples de Nicki Minaj, Cardi B ou Queen Latifah, l'auteur rappelle le rôle des rappeuses dans le développement artistique et commercial de ce genre musical, dans l'émergence d'un discours sur le genre, la race et la sexualité ainsi que dans l'évolution des mentalités au sein de la culture hip-hop. ©Electre 2022

Dallas, Dynastie, Les Feux de l'amour… ces titres évoquent un univers désuet, stéréotypé et associé au féminin : celui du soap opera. Né à la radio au début des années 1930, puis transposé à la télévision, il est d'abord financé par des fabricants de produits d'hygiène et d'entretien – d'où son nom saugrenu. Les feuilletons qui en relèvent, diffusés l'après-midi à l'intention des femmes, sont alors construits autour d'un personnage de mère courage qui prodigue des conseils moraux et pratiques à son entourage, à grand renfort de produits dont les mérites sont ainsi vantés aux consommatrices. Cet ouvrage se veut une invitation à découvrir ce format et son histoire, à l'intersection du capitalisme, des médias et du genre. Si le soap s'est largement transformé au gré des mutations médiatiques, sociales et politiques, il reste une « technologie de genre » qui circonscrit le féminin à la vie domestique et sentimentale. Mais il crée aussi, paradoxalement, des espaces individuels et collectifs de contestation des hiérarchies sexuées, tant par sa narration ouverte, qui permet l'expression de multiples points de vue et ne délivre aucune morale, qu'à travers les sociabilités qu'il suscite.

A l'occasion de la sortie du nouveau film de Tarantino, Django unchained, les différentes contributions de cette publication revisitent ses oeuvres précédentes à travers les problématiques suivantes : le cinéma et la culture populaire, le parler, l'acte de tuer, les rapports entre cinéma et histoire, etc.

Un éclairage du passage dans les années 1970 d'un capitalisme fondant sur un compromis entre capital et travail à un système fondé sur la réduction des dépenses publiques, la dérégulation et la privatisation. Le néolibéralisme est présenté comme un instrument de domination de classe s'appuie sur une expansion de la sphère financière.

L'histoire de la comédie américaine et l'évolution d'un genre cinématographique devenue un phénomène culturel, s'étendant à la télévision et au théâtre, sont retracés. Dans une série de courts chapitres, le critique de cinéma analyse les thèmes et les motifs propres à ces productions. Electre 2015

Un ouvrage publié pour la première fois en 1978, dans lequel N. Poulantzas s'attache à montrer que plus la crise économique s'approfondit, plus l'Etat devient autoritaire. Selon lui, la seule alternative possible à ce système est la mise en place d'un socialisme démocratique dépassant le capitalisme, sans pour autant sacrifier les libertés publiques. Electre 2014