Analyse de l'oeuvre d'un des grands créateurs de littérature de jeunesse. L'auteur donne les lignes de force d'une production exéburante, en indique les sources dans la tradition du conte. Les références, les figures nouvellement déployées, l'importance des personnages féminins, la quête de l'origine et de l'identité, le rapport du texte à l'image sont quelques uns des thèmes abordés. (Livres Hebdo)

Le résumé : Des flots. De témoignages. D’émotions. De sensibilité. De lucidité. De respect. Voilà ce qui constitue le recueil scriptural et photographique de Caroline Lamarche et Françoise Deprez. Quelques mois après les événements, elles sont revenues sur les lieux et ont récolté avec délicatesse et sobriété la parole et les portraits de victimes liégeoises. ...................................................................................................................................................................................................... L'artiste/photographe : Photographe en marge des écoles et des courants, autodidacte formée d’ateliers en rencontres, d’expériences en questionnements, Françoise Deprez privilégie l’authenticité de la rencontre dans son approche du portrait. ......................................................................................... L'auteure : Nouvelliste et romancière, Caroline Lamarche a publié une dizaine de livres dont “Nous sommes à la lisière” (Goncourt de la Nouvelle 2019) et “La fin des abeilles” (Gallimard 2022). Attentive aux récits de vie et aux luttes collectives, elle œuvre régulièrement avec des artistes et des photographes. ........................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : Fondé en 2013 par Pascal Schyns, les Editions du Caïd est une maison d’édition de livres à vocation artistique.. Pascal Schyns est né à Verviers en 1970. Il vit et travaille à Tavier. commune située sur le territoire de la Province de LIège. Digital entrepreneur, photographe, graphiste, musicien et éditeur belge. Photographe compulsif, travailleur infatigable, son œuvre s’étire avec cohésion, des images extraites de son univers musical à des portraits toujours délicats ou des images très surprenantes prises lors de ses voyages. ................................................................................................................................................................................................ Médiation en lien avec : Pôle Littérature et bandes dessinées Pôle Civilisation et société

« Il n'y a rien de plus sauvage, de plus libre, de plus irresponsable, de plus indomptable, que les mots, disait Virginia Woolf. Elle attribuait à cette sauvagerie leur pouvoir le plus essentiel et le plus mystérieux : le pouvoir de suggestion. C'est ce dont il est question ici : ce mystère. » Geneviève Brisac nous offre ainsi les mots de son choix, ses « mots sauvages » : de hop à vertu, en passant par barbarie, espoir, secrétaire ou bien ' « qui ressemble à un petit fauteuil » ', ils sont tour à tour pleins d'esprit et d'érudition, singuliers, malicieux et drôles, intimes et personnels, empreints de culture juive et de références littéraires, et sont l'expression de son féminisme, de ses révoltes et de ses engagements. Écrivain, Geneviève Brisac est notamment l'auteur de Week-end de chasse à la mère (prix Femina 1996), de Petite et de Vie de ma voisine, disponibles en Points. Elle écrit également pour le cinéma, le théâtre et la radio.

Dénonçant l'influence grandissante de la politique dans la réception des oeuvres littéraires, l'auteur défend l'autonomie de la littérature par rapport aux opinions et orientations idéologiques de l'écrivain. Il examine les relations entre militantisme et littérature, entre gauche et droite littéraires. Il revient également sur son propre cheminement politique. ©Electre 2024

« Il était essentiel que j'écrive ce livre : une manière d'accueillir ce qui est arrivé, et de répondre à la violence par l'art. » Pour la première fois, Salman Rushdie s'exprime sans concession sur l'attaque au couteau dont il a été victime le 12 août 2022 aux États-Unis, plus de trente ans après la fatwa prononcée contre lui. Le romancier lève le voile sur la longue et douloureuse traversée pour se reconstruire après un acte d'une telle violence ; jusqu'au miracle d'une seconde chance. Le Couteau se lit aussi comme une réflexion puissante, intime et finalement porteuse d'espoir sur la vie, l'amour et le pouvoir de la littérature. C'est également une ode à la création artistique comme espace de liberté absolue.

"Ce livre raconte un imposteur extraordinaire, à travers les témoignages des femmes qui l’ont aimé, un détective privé qui l’a suivi, les policières qui l’ont attrapé. De Paris à Varsovie en passant par les favelas du Brésil, un incroyable voyage à la recherche d’un caméléon de génie. Elles cherchaient l’homme idéal, il composait l’amoureux de leurs rêves. Au risque de tout perdre, et de se trouver pris à son propre piège : le nôtre, celui du livre et de la fiction " .............................................................................................................................................................................................................. Sonia Kronlund a créé et produit depuis 2002 l’émission Les Pieds sur Terre sur France Culture. Elle a collaboré à l’écriture de nombreux scénarios, et réalisé le documentaire Nothingwood (2017). Elle a publié Je me souviens du 9e arrondissement, (Parigramme, 2001) et Les pieds sur terre, nouvelles du réel (Actes Sud, 2012).

Le résumé : Au travail ! dévoile une sélection de photographies de l’impressionnante collection privée de Véronique Marit. Composée d’images glanées et chinées, cette collection est dédiée aux photographies trouvées (albums de famille, photographies anonymes, photos d'amateurs…) prises entre la fin du XIXe siècle et les années 1960. Un texte de Philippe Marczewski introduit cette série d’images. " Les photographies rassemblées par Véronique Marit témoignent d'une époque où travailler était au centre de tout. Le travail tenait lieu d'organisation sociale, de lieu où se faisait la communauté, où se créaient des liens d'autant plus importants que le labeur occupait la majeure partie de la vie des femmes et des hommes […]. Les communautés nées du travail étaient aussi le lieu de l'entraide et de la solidarité, le lieu de luttes communes pour acquérir des droits. Le lieu de fêtes, de cafés, de maisons du peuple, d'amicales sportives. Le monde du travail était plein d'une vie dépassant le travail. ...................................................................................................................................................................................................... L'artiste/collectionneuse : Active trente ans dans le milieu du cinéma, Véronique Marit a été producteur exécutif de la société Dérives, entièrement dédiée au cinéma documentaire, créée en 1977 par Jean-Pierre et Luc Dardenne. Elle collectionne « depuis toujours » des photographies amateurs anciennes. Elle a déjà publié, chez Yellow Now, en 2013, Avoir un bon copain ; en 2015, Les Enfants terribles ; en 2016, Avoir un bon copain. Les retrouvailles ; en 2017, A table et en 2019, Lorsque tu me liras. ......................................................................................................................... L'auteur : Philippe Marczewski est né en 1974. Chercheur en neuropsychologie cognitive durant six ans, il a ensuite été libraire pendant seize ans, à Liège. Il a publié Blues pour trois tombes et un fantôme aux éditions Inculte en 2019 et, en 2021, chez le même éditeur, Un corps tropical, pour lequel il a obtenu le Prix Rossel. Il tient une rubrique littéraire intitulée « La ritournelle » dans le magazine Imagine, et publie dans le magazine Wilfried, ainsi que dans La Gazette du rock. ........................................................................................................................................................................................................ La maison d'édition : .......................................................................................................................................................................................................... La collection : Cet ouvrage s'inscrit dans la collection Les carnets, une collection – mise au point avec Bernard Plossu – qui se propose de revisiter les archives d’un photographe ou d’un collectionneur et d’en extraire des séries thématiques (des faits, des objets, des situations, des évocations...). ........................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien : Pôle arts Pôle civilisation et société La mai

C'est l'année du baccalauréat pour Magyd, petit Beur de la rue Raphaël, quartiers nord de Toulouse. Une formalité pour les Français, un événement sismique pour l'« indigène ». Pensez donc, le premier bac arabe de la cité. Le bout d'un tunnel, l'apogée d'un long bras de fer avec la fatalité, sous l'incessante pression énamourée de la toute-puissante mère et les quolibets goguenards de la bande. Parce qu'il ne fait pas bon passer pour un « « intello » » après l'école, dans la périphérie du « vivre ensemble » - Magyd et ses inséparables, Samir le militant et Momo l'artiste de la tchatche, en font l'expérience au quotidien. Entre soutien scolaire aux plus jeunes et soutien moral aux filles cadenassées, une génération joue les grands frères et les ambassadeurs entre familles et société, tout en se cherchant des perspectives d'avenir exaltantes. Avec en fond sonore les rumeurs accompagnant l'arrivée au pouvoir de Mitterrand, cette chronique pas dupe d'un triomphe annoncé à l'arrière-goût doux-amer capture un rendez-vous manqué, celui de la France et de ses banlieues. .............................................................................................................................................................................................................. Sous l'influence combinée et revendiquée des Clash, de Madame Bovary et de Jean-Paul Sartre, Magyd Cherfi a été le parolier du groupe toulousain Zebda avant de se lancer dans la chanson en solo (Cité des étoiles, 2004 ; Pas en vivant avec son chien, 2007). Il a publié chez Actes Sud Livret de famille en 2004 et La Trempe en 2007.

Il a connu les flamboyances du rock psychédélique, le succès littéraire avec un best-seller mondial, puis les polémiques les plus virulentes. Qu'il prenne pour nom Dashiell Hedayat, Paul Smaïl, Eve Saint-Roch ou Jack-Alain Léger, qu'il porte lunettes et cuir noirs ou veste de tweed, il s'est toujours démarqué par sa puissance créatrice, son originalité et un sens du style hors du commun. Sa vie méritait d'être racontée puisqu'elle a tout d'un grand roman. Pour cette biographie, Jean Azarel a rencontré la famille, les amis, les éditeurs de cet écrivain d'exception dont l'œuvre inclassable, visionnaire, rassemble près de quarante romans et essais parmi lesquels Monsignore, Maestranza ou Vivre me tue. Au fil des pages et des témoignages se dessine le portrait de l'artiste en homme singulier, dont la perpétuelle quête d'identité contamine une œuvre sans équivalent connu. Ne parvenant plus à écrire, Jack-Alain Léger se suicide le 17 juillet 2013 en sautant par la fenêtre de son appartement. Ce livre lui offre aujourd'hui sa juste place dans la littérature française : au-dessus du lot.

Fu'est-ce qu'un classique ? Une forme qui n'ennuie pas, de laquelle jaillit une éternelle nouveauté. En général, il faut attendre d'être mort pour devenir une nouveauté. Les Stones n'ont pas eu cette patience. Et c'est ce qui fait d'eux des classiques. Michel Crépu se penche ici sur le cas des Stones après Bossuet, Chateaubriand ou Beckett. Only rock and roll est un itinéraire amoureux où le rock occupe une place majeure. C'est une leçon extraordinaire de simplicité. Quand on demande à Mick Jagger son secret, il répond : « J'y vais c'est tout. » Michel Crépu, écrivain, essayiste, a été rédacteur en chef de La Nouvelle Revue française et directeur de la Revue des Deux Mondes. Ses deux derniers litres publiés sont Rue Saint- Mars, Gallimard, et Beckett, 29 juillet 1982, 1lh30, Arléa. ................................................................................................................................................................................................................. Michel Crépu est écrivain, il est rédacteur en chef de La Nouvelle Revue Française.

Dans ce bref récit, Michel Crépu évoque la figure de sa mère, quelques temps après la mort de celle-ci. Le texte s'ouvre sur de très belles pages, des mots très justes, pour dire comme l'esprit de qui on aime s'abîme dans la vieillesse pour ne laisser aux proches qu'une enveloppe corporelle familière qui n'est plus la personne qu'on a connue. Il s'agit autant d'un hommage filial que d'une interrogation pudique comme devant le sacré sur ce que fut cette vie qui passe. L'auteur se garde bien de répondre°; il propose des pistes, a recours à l'histoire familiale, aux anecdotes remâchées et transmises comme un héritage qui tiendrait dans un baluchon, aux souvenirs des unes et des autres, de certaines cousines qui auraient pu saisir les secrets féminins de cette mère aimée mais discrète. Chemin faisant, l'auteur arrive aux sources de lui-même, de sa propre psychè, de sa propre carrière. Il dit avec humilité et honnêteté comme son métier «°d'homme de lettres°» était loin de sa mère et n'était pas pour rien dans la fierté qu'elle avait de lui. Tout se passe comme s'il découvrait la littérature en même temps que le désir (ou le désir à travers la littérature) et qu'une pudeur alors s'immisce entre mère et fils. En racontant la vie de sa mère, jeune fille de 20 ans en 1945, «°première main qualifiée chez Lelong°», fille du sacristain de Chaillot, qui épouse un architecte d'Etampes, Michel Crépu retrace une époque, une destinée féminine dans le devoir et l'amour de sa famille. C'est sur le ton de la confidence qu'il nous parle, ce qui donne au texte une émotion contenue et la finesse d'un camée ancien.

Dans ce troisième volume d'un cycle consacré aux univers parallèles après Et si les oeuvres changeaient d'auteur ? et Il existe d'autres mondes, P. Bayard propose d'étudier les mondes alternatifs où les auteurs de chefs-d'oeuvre n'existent pas pour mettre en valeur les oeuvres qu'ils ont éclipsées. ..................................................................................................................................................................................................................... Pierre Bayard est professeur de littérature française à l'Université Paris 8 et psychanalyste. Il est l'auteur de nombreux essais dont Comment parler des livres que l'on n'a pas lus ?, traduit en une trentaine de langues. Hitchcock s'est trompé s'inscrit dans un cycle qui comprend Qui a tué Roger Ackroyd ?, Enquête sur Hamlet, L'Affaire du chien des Baskerville, La Vérité sur « Ils étaient dix » et OEdipe n'est pas coupable. Ces ouvrages de « critique policière » visent à résoudre des énigmes criminelles tout en menant une réflexion sur la littérature et l'art.