Artiste emblématique de la Côte Ouest, érudit et irrévérencieux, Mike Kelley était en guerre contre toutes les formes de hiérarchies. Le Centre Pompidou lui rend hommage.

Une pluie de records s'abat sur les ventes d'art contemporain à New-York qui cumulent 788 millions de dollars, mieux qu'en mai 2012.

Frieze a trouvé sa vitesse de croisière dès la seconde édition, sans toutefois avoir fait le plein des visiteurs et des ventes.

Autour d'un poulet aux morilles à Paris, la grande dame de l'art américain parle de Richter, du radicalisme, et explique pourquoi les galeries n'ont pas à être des super-dealers pour réussir dans le marché actuel inondé de cash.

Son travail avait été montré au début de l'année 2014 dans l'exposition "Decorum" au musée d'art moderne de la Ville de Paris, et à l'automne dernier à la galerie Frank Elbaz, à Paris. Le Palais de Tokyo expose en ce moment une de ses oeuvres monumentales, "Baôli", qui est aussi un lieu de rencontres et d'échanges (depuis le 25 avril 2014). Sheila Hicks travaille le fil depuis le milieu des années 1960, mais son oeuvre fait actuellement l'objet d'une redécouverte sur la scène internationale de l'art contemporain.

Si la peintre belge fait l'objet d'une reconnaissance tardive au Frac Auvergne, c'est grâce à l'opiniâtreté du galeriste Ric Urmel désireux de faire sortir de l'oubli cette oeuvre sensible et délicate.

Le succès médiatique de l'art contemporain a suscité la création de clubs, dont certains sont très prisés, proposant à leurs membres un accès privilégié au monde de l'art. Un élitisme qui en remplace un autre.

Une toile du peintre du noir restée invendue en 2016, chez Phillips, a été adjugée plus de six millions d'euros chez Sotheby's Paris, au sein d'une forte session de ventes d'art contemporain

"Excitement-Exhibition by Rudi Fuchs" est un retour sur la singularité et la personnalité d'un directeur d'institution et commissaire d'exposition qui a marqué, à partir des années 1970, plusieurs décennies. "Documenta miniature", selon ses propres termes, cette exposition présente, jusqu'au 2 octobre 2016 au Stedelijk Museum d'Amsterdam, des oeuvres - figuratives et abstraites - produites ces cinquante dernières années, et des oeuvres phares des collections du Stedelijk Museum, du Van Abbemuseum d'Eindhoven, du Gemeentemuseum de La Haye.

Retour sur le parcours de Daniel Templon, galeriste, spécialiste de l'art contemporain, à travers l'examen du livre signé par Julie Verlaine intitulé « Une histoire d'art contemporain, Daniel Templon » (Flammarion). L'ouvrage est découpé en chapitres à la fois chronologiques et thématiques, chaque chapitre constitué d'un texte de l'historienne qui retrace les grandes lignes de l'histoire de la galerie et la situe dans son contexte, et d'un entretien qu'elle mène avec Daniel Templon.

Le Centre Pompidou présente, jusqu'au 20 février 2017, non pas une rétrospective de l'oeuvre de Jean-Luc Moulène, notamment photographique, mais une trentaine de pièces inédites, axées sur son travail, plus récent, sur les objets. La technologie issue du design industriel, le recours à la théorie des ensembles associés à une réflexion sur la matière, la forme et la couleur mettent en lumière la complexité d'un univers à la fois ludique et déroutant.