L'évolution des styles artistiques français dans le domaine de l'archi- tecture, du mobilier et des arts décoratifs depuis la Renaissance. L'auteur montre leur disparité, leur continuité, leurs relations avec les souverains et les systèmes de pouvoir ainsi que leur ouverture relativement récente sur l'étranger. (Livres hebdo)

Retrace l'histoire des arts décoratifs, depuis le Moyen Age et la cour de Charles VI jusqu'aux années 1980 et la fin du XXe siècle, en passant, entre autres, par le Grand Siècle, le style Biedermeier et les années 1930 et 1940. Pour chaque époque ou chaque style, des exemples existant ou ayant existé sont montrés.

Style de transition, le style Régence comporte de nombreux éléments caractéristiques de l époque Louis XIV tandis que d autres se retrouveront dans le style Louis XV. Les formes sont imposantes, les lignes sont courbes et la fantaisie se mêle à la richesse. Le style Louis XV est dominé par un goût du confort et de l intimité : la courbe triomphe, la légèreté est de règle, sans cependant exclure la richesse du décor. Au XVIIIe siècle, la découverte des sites de Pompéi et d Herculanum a entraîné dans toute l Europe un nouvel attrait pour l Antiquité et l art gréco-romain, et contribue à créer un nouveau style Transition plus épuré, caractérisé par la ligne droite et le respect scrupuleux des proportions et de l équilibre. Le goût pompéien se pare, à l époque Louis XVI, de tous les charmes du XVIIIe siècle. Les fleurs au naturel, les draperies, les noeuds de ruban apportent une fantaisie et une souplesse qui dépouille le goût néoclassique de toute sévérité. Les ouvrages de la collection LE MOBILIER FRANȦIS , placée sous la direction de Claude-Paule Wiegandt, ont été confiés à des auteurs dont la formation et les fonctions au sein des musées les ont amenés à se spécialiser dans ce domaine. Chaque ouvrage replace les meubles dans leur époque, évoque le cadre pour lequel ils avaient été conçus, étudie leur mode de fabrication ainsi que les influences venues d ailleurs.

Premier livre d'une série sur la peinture décorative et ses diverses applications dans l'aménagement intérieur. Des documents tirés du Journal-manuel de peintures, bible de l'ornement et du décor, témoignent de l'essor de cet art dans la France de la seconde moitié du XIXe siècle, bénéficiant des progrès techniques et de l'enrichissement d'une partie de la société. Electre 2015

"L'architecture est le jeu savant, correct et magnifique des volumes sous la lumière" affirmait Le Corbusier, dans les années trente. C'est que les progrès techniques bouleversaient alors de fond en comble l'art de construire. D'étriquées et sombres, les maisons se déployaient et s'ouvraient sur l'extérieur. Un progrès qui n'a cessé de se développer depuis, jusqu'à permettre finalement l'apparition de véritables architectures en verre. Et les demeures anciennes ne sont pas en reste, qui profitent elles aussi de ces techniques et voient entrer la lumière entre leurs épais murs de pierre ; une lumière que les architectes ont appris à faire circuler jusqu'au coeur des plus massives. La preuve par l'image...