Bernard-Marie Koltès est l'auteur des pièces Quai ouest, Combat de Nègre et de chiens, La Nuit juste avant les forêts, mises en scène, entre autres, par Patrice Chéreau; voici un essai sur son oeuvre.

Treize auteurs apportent leur contribution à l'étude du théâtre de B.-M. Koltès (1948-1989), avec des analyses approfondies des personnages des pièces et des inédits de ce dramaturge.

Ce travail consacré au théâtre de Bernard-Marie Koltès propose une interprétation de l'oeuvre en la liant à d'autres textes philosophiques parmi lesquels Spectres de Marx de Jacques Derrida tient une place de choix. Il s'agit de confronter l'imaginaire du dramaturge et l'esprit du temps du XXe siècle.

Recueil de correspondance du dramaturge, de l'enfance à l'âge mur, dans laquelle il exprime notamment son désir d'être capable toute sa vie de prendre des risques sans jamais vouloir s'arrêter en chemin.

Voici l'ensemble des entretiens accordés par Bernard-Marie Koltès (1948-1989) à la presse écrite. Ce recueil constitue une autobiographie involontaire de l'auteur.

Une étude abordant le travail d'écrivain du dramaturge (1948-1989), son parcours scolaire, ses techniques d'écriture ainsi qu'une analyse formelle de son oeuvre. ©Electre 2019

« Voici l’ensemble des entretiens accordés par Bernard-Marie Koltès à la presse écrite. Si ce recueil d’entretiens n’est pas un livre de Koltès, il lui appartient bien, cependant, pour en avoir relu et corrigé bon nombre d’entre eux. Ils sont bien sa voix, son humeur. À ce titre, nous nous garderons ici de tout commentaire. Passé les rapports complexes qu’il entretint avec le théâtre et dont il y aurait tant à dire, il faut bien noter cependant comment, ainsi rassemblés, ces entretiens constituent une autobiographie involontaire de Koltès ; autobiographie à l’évidence lacunaire, volontairement lacunaire et intéressante comme telle. On peut rêver à une biographie de Koltès, à son intérêt s’agissant de lui, et le lisant attentivement, n’y a-t-il pas comme une incongruité ? Faulkner qu’il admirait tant écrivait : “ C’est mon ambition d’être en tant qu’individu, aboli, rayé de l’Histoire ; de laisser celle-ci intacte, sans reste, sinon des livres imprimés ; il y a trente ans j’aurais dû être assez clairvoyant pour ne pas les signer, comme certains élisabéthains. Mon but, mon épitaphe : il a fait des livres et il est mort. ” » Alain Prique

Dans une première partie, Anne Ubersfeld présente la biographie du dramaturge et établit une chronologie de ses créations. Dans une seconde partie, elle propose une analyse de son écriture au travers des pièces majeures et fait ressortir ainsi ce qui, dans le travail de Koltès, a marqué la dramaturgie des années quatre-vingt par son originalité et sa spécificité.

'écriture, la pensée et la vie de Bernard-Marie Koltès (1948-1989) sont liées dans un pacte qu'il forgea à vingt ans devant un théâtre de Strasbourg et qui jamais ne sera rompu : être soi-même l'auteur de sa vie. Il ne possédait qu'une morale : celle de la beauté. Et qu'une loi : le désir. On connaît de Koltès la trajectoire fulgurante : la rencontre avec Chéreau au début des années 1980, les pièces jouées à Nanterre-Amandiers, la reconnaissance publique et critique. On sait aussi combien cette oeuvre a pu donner l'image de son temps. On sait moins combien cette vie aura surtout été ailleurs, qu'elle s'est jouée dans les confins de cités perdues, dans le delta du Niger, au coeur de la jungle du Guatemala et de ruines précolombiennes, près d'un lac Maya, sur les docks abandonnés de New York, dans les nuits de Salvador de Bahia. Suivre Koltès dans ses voyages, ce n'est pas chercher à retracer un itinéraire seulement, mais tenter d'approcher les termes du pacte : ailleurs, il chercha les renversements où toujours se redonner naissance ; ailleurs, il s'inventa des noms, marcha sur les traces de Rimbaud, de Dostoïevski ou de Faulkner ; ailleurs, il se mit en quête de frères et puisa ses forces dans des figures de pur désir : James Dean, Bruce Lee, Bob Marley. Raconter la vie de Koltès, c'est tâcher d'écrire ainsi cette vie vécue dans le désir de se faire autre et dont ses pièces portent la trace. C'est tenter d'approcher l'oeuvre et la vie ensemble puisque l'une est la réécriture de l'autre.