Dans cet autoportrait, l'acteur évoque les personnalités qui ont le plus compté dans son parcours : Antoine Vitez et Leos Carax, Bernard Sobel et Claire Denis, Louis-Ferdinand Céline et Samuel Beckett, etc. Il rend hommage au film Les enfants du paradis, à Charlie Chaplin, au mime Marceau, à Pasolini et à Rimbaud. ©Electre 2020

Est-on un.e artiste si l'on ne vit pas du théâtre, ou si l'on a du mal à en vivre ? Est-on un.e artiste si l'on vit en grande partie de l'enseignement de son art ? Et d'ailleurs, qu'est-ce que "vivre" du théâtre ? Dans une première partie, l'auteure pose ces questions essentielles en mettant en scène son propre procès. Peut-elle être considérée comme une comédienne si elle est également médiatrice artistique ? Dans une seconde partie, vous trouverez les réponses et les témoignages de comédiens intervenants et de médiateurs culturels interrogés par Isabelle Augier-Jeannin.

L'auteur poursuit son exploration, par la philosophie, des liens entre le théâtre et les sciences. Ici, il fait le parallèle entre le vide des physiciens et le jeu sur le vide des acteurs, ainsi que l'imperceptible et la relation à l'autre. ©Electre 2020

Une suite aux 60 exercices d'entrainement au théâtre tomes 1 et 2 de Dominique Mégrier et Alain Héril adaptée pour le public des adultes et des seniors. Le théâtre amateur peut se pratiquer à tout âge et il a même des vertus pour entretenir la mémoire et l'agilité, préserver le lien social, f avoriser la coopération et les moments de convivialité, entre adultes et seniors. Les 80 exercices regroupés dans ce recueil permettent de répondre à l'attente de ceux qui veulent mettre en place ce type d'ateliers. Ils proposent un travail sur : le corps : dynamisation et stimulation, échauffement physique, expression corporelle ; la voix : la respiration, la diction et l'articulation ; la mémoire ; la connaissance de soi ; la connaissance de l'autre ; le jeu dramatique : les états, les improvisations ; la relaxation.Pour chaqun des 80 exercices d'entrainement au théâtre sont précisés les objectifs, la durée, le nombre de participants et le matériel éventuel.Un chapitre en début d'ouvrage fournit des conseils d'utilisation et propose un exemple de déroulement d'atelier type.Le DVD contient une trentaine d'exercices de théâtre filmés pour faciliter la compréhension de leur déroulement.*************************************Configurations requises :PC : Windows 7, 8, 10Mac : IOS 10.6, 10.7, 10.8, 10.9, 10.10, 10.11, 10.12, 10.13, 10.14Linux : Ubuntu 16.04 - 64 bitsAcrobat ReaderInternet Explorer, Firefox, Chrome, Safari, Opera toutes versionsFlash Player 11************************************

Dans cette seconde Leçon de Madeleine Louarn publiée par les EUA, le propos se centre sur les corps, avec un regard appuyé sur le handicap. À l'opposé de toute idée d'arthérapie, l'acteur souffrant de handicap ouvre des perspectives uniques. Les années de présidence du SYNDEAC, le travail sur Kafka renforcent une démarche valorisant le collectif.

Manifesto per un nuovo teatro paraît dans le numéro 9, janvier-mars 1968, de la fameuse revue romaine Nuovi Argomenti (revue littéraire trimestrielle dirigée par Alberto Carocci, Alberto Moravia, Pier Paolo Pasolini). Manifeste programmatique pour un théâtre de Parole, ce texte est une déclaration extrême et extrémiste du plus excessif des écrivains italiens du XXe siècle. Une déclaration de guerre à la culture bourgeoise par la critique de la notion de culture et de bourgeoisie. Cela est possible grâce à une lutte littéraire et politique qui se passe au théâtre — un nouveau théâtre — le théâtre de la Parole. On retrouve ici un concept majeur de la pensée de Pasolini : l'action de la parole est maximale quand la parole est écrite dans la langue de la poésie. Ce manifeste est donc un texte littéraire, politique, théorique & pratique, de critique théâtrale mais surtout de critique sociale. En 43 points, Pasolini lance un défi à tous et à chacun, mais spécialement aux intellectuels (de métier ou dilettantes), un défi qui est toujours terriblement d'actualité.