De Machaut à Britten en passant par Bach, Mozart et Stravinsky, ce répertoire revêt plusieurs visages, mais transcende les époques. Panorama. Sommaire. 20 chefs-d'oeuvre de la musique sacrée. La "Missa Solemnis" de Ludwig van Beethoven.

C'est vous qui les avez choisis et qui avez établi le classement suivant. A notre jeu "votez pour votre chef d'orchestre préféré", le grand gagnant s'appelle Wilhelm Furtwängler. Neuf autres noms légendaires, qui ont écrit la grande histoire de la direction d'orchestre d'hier et d'aujourd'hui, ont également remporté vos suffrages. Portraits.

Profondément attaché à la forme la plus pure du clacissisme, le compositeur, qui laisse un legs immense, s'est essayé à tous les genres. Il ne manqua pourtant pas d'humour voire d'extravagance dans certaines de ses oeuvres.

"La légende finit toujours pas avoir raison contre l'histoire, et la création du mythe est la victoire suprême de l'art", écrivait Emmanuel Buenzod son "Beethoven" de 1936. Aujourd'hui, alors que la Philharmonie de Paris consacre sa grande exposition annuelle au compositeur de la "Symphonie pastorale", "Classica" rouvre le dossier Beethoven. Comment son image a-t-elle évolué au fil du temps ?

"Classica" réhabilite le compositeur du "Requiem", parfois délaissé malgré son génie et l'originalité de son langage. En complément, une discographie sélectives retrassant le génie du compositeur dans ses différents styles (piano, musique de chambre, musique d'orchestre, musique sacrée et chorale, mélodies et oeuvres lyriques).

L'image du créateur de la "Symphonie fantastique", oeuvre d'un homme jeune au talent éclatant, semble avoir finalement effacé celle du compositeur mal aimé. Son répertoire, un temps entre ombres et lumière, est devenu universel.

Vous avez été nombreux à participer à notre jeu "Votez pour votre violoniste préféré" et vos choix ont abouti au classement que nous vous présentons ici. Grand vainqueur, Itzhak Perlman est immédiatement suivi de figures légendaires, la plupart disparues. Et le jeune Nemanja Radulovic clôt cette sélection avec panache. Sommaire. Itzhak Perlman : une sorte d'absolue perfection. David Oïstrakh : une incarnation. Nathan Milstein : le grand classique. Jascha Heifetz : la légende d'un siècle. Yehudi Menuhin : un témoin engagé. Isaac Stern : la sonorité. Anne-Sophie Mutter : l'héritière.

Dans l'oeuvre d'Anton Dvorak résonnent bien plus que des accents du folklore tchèque. De l'Autriche-Hongrie à l'Amérique du Nord, ce compositeur prolixe a puisé dans l'esprit des lieux sa très riche inspiration.

Vienne a été une ville miraculeuse dans l'histoire humaine. Capitale d'un empire multi-ethnique et multiculturel qui aura duré plus de six siècles, elle a été au cours des temps un formidable lieu de brassage des influences venues des quatre points cardinaux de l'Europe, et de bien plus loin encore. Nous avons choisi douze dates emblématiques pour vous inviter à explorer son éblouissante histoire musicale.

On célèbre cette année 2014 le tricentenaire de la naissance de Carl Philipp Emanuel Bach, un des fils de J. S. Bach. Visionnaire, sa musique est à la fois baroque et déjà préromantique.

Ultime grand romantique, Richard Strauss est l'héritier de la tradition allemande du XIXe siècle, n'hésitant pas à la bousculer dans ses opéras sulfureux. Et il a, dans ses dernières oeuvres, dit un adieu bouleversant à un univers disparu à jamais.

Tout juste un demi-siècle après sa mort, Paul Hindemith commence à apparaître comme le plus grand compositeur allemand du XXe siècle avec Richard Strauss. Ce génie inclassable va-t-il enfin voir son temps arriver ?

Gluck fut un des grands compositeurs d'opéras de son temps. Il joua un rôle capital dans l'histoire du genre, mettant fin à la primauté de l'opéra italien fondé sur la virtuosité.

Né la même année que Bach et Haendel, Domenico Scarlatti est l'auteur d'un fabuleux corpus de 555 sonates pour clavier. Il est un des plus grands maîtres de cet instrument.

Grieg fait partie des compositeurs qui apportèrent au romantisme un langage très personnel. Lui, Janacek, comme Bartok et Sibelius qu'il influencera, avaient un point commun : ils venaient de ″petits″ pays à qui ils ont donné une musique et dont ils sont devenus les héros.

Berlioz fut le seul compositeur à incarner en France le romantisme européen. Peut-être pour cette raison est-il l'homme des paradoxes : célèbre et méconnu, génie de l'orchestration attaché au classicisme mais si souvent d'une stupéfiante audace.

Connaît-on Rossini aussi bien que cela ? Et d'abord quel Rossini ? L'auteur du délirant Barbier de Séville ou de la très sérieuse Donna del lago ou encore du romantique Guillaume Tell ? Décryptage de ses différentes personnalités.

Weber fut le premier grand compositeur romantique allemand. Dans sa courte vie, il eut le temps d'écrire, entre autres, ″Le Freischütz″, acte de naissance de l'opéra allemand, un genre plus tard porté au sommet par Wagner.

Il est le compositeur français le plus connu. Mais tout repose sur un malentendu : on en a fait le chantre de l'élégance française alors que sa musique est violente.

Le bicentenaire de la mort de Haydn est l'occasion de réévaluer ce musicien peut-être mal connu. Avant Mozart et Beethoven, c'et lui qui a perçu l'aube d'une sensibilité à venir, le romantisme.

Purcell est une extraordinaire apparition dans l'histoire de la musique anglaise. Au XXe siècle, des interprètes comme Alfred Deller ont permis la redécouverte de ce génie mort à trente-six ans.

Le premier disque du violoniste Ray Chen augure bien de cette nouvelle génération d'artistes mondialisés et talentueux.

Figure écrasante que ce géant qui a vu plus loin que l'horizon des hommes et créé à lui seul un monde nouveau. La mythologie n'a pas mis longtemps à se saisir du Titan : ôtons alors ce qui peut faire écran à sa musique et écoutons-là, inouïe, bouleversante.

En une formule célèbre, le critique musical Claude Rostand qualifia Poulenc de ″moine et voyou″. Trajectoire singulière, en effet, de celui qui ne craignait pas le pastiche ni l'agrément facile et qui trouva sa vérité dans la musique religieuse.

Fauré est le compositeur de l'intime : musique de chambre, mélodies, oeuvres pour piano. Même son ″Requiem″ est simple, épuré. Le miracle de sa musique est, en fait, de réunir le symbolisme du nord, avec ses atmosphères de brumes, et la clarté méditerranéenne.