Aussi incroyable que cela puisse paraître, nulle exposition n'avait traité l'histoire du costume de cour en Europe, entre 1650 et 1800. Le château de Versailles répare avec brio cet oubli en présentant quelque 200 pièces, pour beaucoup inédites en France

En présentant quelque cent cinquante pièces d'exception, le musée Georges de La Tour, en Lorraine, s'attache à démontrer les liens étroits qu'Emile Gallé entretint avec la nature et le Japon, sur fond d'expérimentations formelles et de modernité

Peu de personnages de fiction ont suscité une aussi grande fascination que Tarzan, le héros créé en 1912 par Edgar Rice Burroughs. Après le cinéma et la bande dessinée, c'est au tour d'un musée de lui rendre hommage, avec érudition et humour

Incompris de ses concitoyens, mais encensé par les collectionneurs occidentaux de la fin du XIXe siècle, Hokusai a laissé une oeuvre féconde dont l'audace ne cesse de surprendre.

Tracer, en musant, les détours de la promenade [...], voilà ce qu'aime Woo-Ki, écrivait Michaux. A son tour de nous servir de guide dans son atelier parisien

Qu'elles soient en plumes ou en bois, sculptures et parures jouaient un rôle éminent dans la vie culturelle et économique des Polynésiens. A travers quelque 250 pièces, l'exposition du quai Branly souligne ainsi les relations étroites entre le sacré et la création.

Venise n'a cessé d'exercer au fil des siècles une fascination auprès des peintres et des écrivains. La fondation Beyeler, en Suisse, éclaire d'un jour nouveau le laboratoire expérimental que fut, pour de nombreux artistes, la Cité des Doges.

Plongée aux sources du design, l'exposition du quai Branly révèle la beauté de l'artisanat populaire japonais et la pensée de son théoricien, Soetsu Yanagi, matérialisée par le Mingei, nom issu de la contraction en japonais des mots peuple et artisanat

Le musée du quai Branly s'intéresse aux Batak, une dénomination bien pratique pour désigner les peuples qui vivent au nord de l'île de Sumatra. Il livre un aperçu de leur quotidien à travers objets, mythologie, habitat et tissus.

Les Français ont baptisé cette période "les invasions barbares". Les Allemands, eux "la migration des peuples". A Venise, le Palazzo Grassi étudie les liens fascinants et ambigus qui se tissèrent, au 1er millénaire, entre Rome et ces nomades "des marges".

Qui connaît son nom, hormis une poignée d'érudits péruviens ? Pourtant, Elena Izcue, née à Lima au Pérou en 1889, réinterpréta avec génie le répertoire formel des artisans précolombiens. Au tour du quai Branly de réhabiliter cette singulière artiste.

Considérée par les Chinois comme la "huitème merveille du monde", l'armée en terre cuite de l'empereur Sin Shihuangdi prend d'assaut le British Museum pour quelques mois...

L'histoire de Rama fait partie du patrimoine spirituel universel. Toujours vivace en Inde, le mythe a inspiré à compter du XVIe siècle les artistes et donné naissance à un corpus iconographique gigantesque. A l'occasion de la parution d'un livre sans légal sur le sujet, revenons sur les traces du prince légendaire et remontons le fil d'une aventure éditoriale fabuleuse.

Né en 1849 sous la plume du Britannique Henry Cole, le terme ″design″ en est venu à célébrer les noces du Beau au service de l'Utile en matière de création. Forte de cet adage, l'exposition ″Design en Afrique″ du musée Dapper à Paris décline à travers quelque cent pièces d'exception le génie inventif des artisans africains, traditionnels comme contemporains, et nous invite à découvrir un monde où le sacré est présent au quotidien.

Conçue en étroite collaboration avec les autorités scientifiques du Pérou, l'exposition que consacre le musée des Beaux-Arts de Montréal aux différentes civilisations nées sur son sol mérite, à elle seule, le voyage. Non contente d'exposer des pièces exceptionnelles, elle illustre le dialogue constant entre archéologie et construction identitaire, passé préhispanique et modernité.

Fruit de cinq années de collaboration intense avec les autorités scientifiques des Philippines, l'exposition du musée du quai Branly révèle avec brio l'extraordinaire mosaïque des cultures qui ont essaimé dans l'archipel. Des peuples animistes des hautes terres aux sultanats qui se sont épanouis dans les cités portuaires du Sud, le parcours s'avère aussi éclectique que flamboyant.

Nimbée de rêves et de fantasmes, l'antique cité d'Angkor, au Cambodge, est devenue depuis la fin du XIXe siècle le terrain de jeux des explorateurs et des archéologues, avant de succomber au fléau de ces nouvelles hordes de pèlerins que sont les touristes. Et pourtant, celle que les anciens Khmers ont baptisée la ″ville-capitale″ n'a rien perdu de sa spiritualité. Au détour de ses temples ornés de mille figures de divinités ou d'apsaras (nymphes célestes), l'on sent encore palpiter l'âme d'un peuple dont les libations s'adressent aussi bien à ses génies locaux qu'au vénérable Bouddha.

Immortalisés par les tableaux de George Catlin, les photographies d'Edward Sheriff Curtis, les romans populaires comme les westerns, les Indiens des Plaines font partie de notre mythologie universelle. Mais au-delà de cette vision oscillant entre romantisme et manichéisme, ces hommes et ces femmes ont vécu dans leur chair le choc de la conquête et son cortège de malédictions : épidémies, déplacements, confinement dans les réserves, acculturation...

A l'occasion de la magnifique exposition du musée Guimet sur les rapports de Georges Clemenceau avec l'Asie, nous avons posé nos pas dans ceux du Tigre, comme le surnommaient ses contemporains. Imprégnée de ferveur et de sacré, cette partie du monde demeure, à bien des égards, inchangée...

En dépit de sa taille modeste, c'est une exposition rare et savante à laquelle nous convie le musée du quai Branly, qui lève le voile sur les rites initiatiques d'Afrique de l'Ouest connus sous le nom de "poro".

Moins connus que les Grecs ou les Romains, les Etrusques sont enfin remis à l'honneur. A Paris et à Lens, deux magnifiques expositions restituent avec éclat leur brillante civilisation.