Premier concerto pour violoncelle composé par le chef d'orchestre finlandais et star Esa-Pekka Salonen, dédié au plus grand violoncelliste actuel Yo-Yo Ma ; cette ouvre est interprétée pour son tout premier enregistrement par Ma et par le Los Angeles Philharmonic Orchestra dirigé par Salonen lui-même. Se composant de trois mouvements simples dans leurs formes mais complexes dans leur texture, le Concerto pour violoncelle est une ouvre à la mesure du talent de Ma, dont le jeu virtuose repousse un peu plus les limites de la technique et de l'imagination. (Electre)

Cet enregistrement live des Métamorphoses de Strauss et de la Symphonie Héroïque de Beethoven signe la naissance au disque du Sinfonia Grange au Lac : un orchestre créé en juillet 2018, à l'occasion des Rencontres Musicales d'Evian, prestigieux festival créé par Mstislav Rostropovitch en 1985 et ressuscité depuis 2014. Ambassadeur musical destiné à faire rayonner mondialement l'excellence du lieu, le Sinfonia Grange au Lac est constitué de musiciens issus des plus grandes phalanges européennes mais également de groupes constitués, comme le Trio Karénine ou le Quatuor bène. Coup de génie : avoir pu s'attacher les services d'Esa-Pekka Salonen. Le génial Finlandais s'est passionné pour le projet, a vérifié un par un la liste des membres ; il confiait à Diapason : "Notre travail commun m'a fait comprendre ce qui avait guidé Claudio Abbado quand il a créé l'Orchestre du Festival de Lucerne : le plaisir de travailler avec des musiciens choisis, et de faire de la musique avec une grande fraîcheur." (Electre)

La violoniste américaine organise personnellement un portrait et met en vedette des morceaux provenant de la majorité des albums qu'elle a réalisés en tant qu'artiste de Deutsche Grammophon. Ce double album présente également près de 30 minutes de répertoire inédit enregistré en concert, avec la Sonate pour violon en sol majeur K.379 de Mozart qui est nouvelle dans sa discographie. On y découvrira aussi des nouvelles versions d'ouvres précédemment parues sur l'album Encores : Blue curve of the earth de Tina Davidson ainsi que Mercy de Max Richter. Les portraits illustrant l'album et sa pochette ont été commissionnés aux fans d'Hilary sur les réseaux sociaux et choisis par l'artiste elle-même. (Electre)

Voici, regroupés en 4 CDs, non seulement quelques oeuvres essentielles du compositeur, mais également les interprètes les plus remarquables pour nous les faire entendre. Introuvables depuis plusieurs années, les inoubliables Préludes livres I et II par la regrettée Catherine Collard, lesquels, à la lumière du centenaire, nous indiqueront probablement la plus grande version discographique de ces recueils. Elle accompagne également ici Nathalie Stutzmann à son zénith vocal dans les illustres cycles mélodiques, également unanimement primés par la critique la plus experte ! De même, les chefs Günter Wand, Salonen, Tilson-Thomas et Mikko Franck ont fait l'unanimité dans les pièces symphoniques majeures de Claude Debussy. Ces artistes sont, de nos jours, parmi les plus grands interprètes de ce répertoire. (Electre)

Perséphone de Stravinski est un récit musical et théâtral du mythe de Perséphone enlevée vers les enfers puis ramenée sur Terre. La musique sobre mais évocatrice représente la maîtrise sensuelle du néoclassicisme de Stravinski et l'oeuvre met en lumière l'approche personnelle et éclectique du compositeur vers la musique et le dramatisme musical au travers d'un ingénieux mélange de plusieurs genres ; mélodrame, chanson, choeur, danse et pantomime. Cet album a été enregistré en live durant le Festival d'Helsinki en 2017 avec un casting étoilé : le ténor anglais Andrew Staples et l'actrice française Pauline Cheviller. Ils unissent leurs forces à celles du Finnish National Opera Chorus dirigé par Esa-Pekka Salonen dans une performance à couper le souffle. (Electre)

Quarante ans se sont écoulés depuis que Gidon Kremer a créé une petite oasis musicale dans la ville autrichienne de Lockenhaus en 1981... L'ouverture d'esprit du violoniste a marqué cette manifestation devenue incontournable et le violoncelliste Nicolas Altstaedt, qui a repris son flambeau en 2012, perpétue cette philosophie. Pour ce 40ème anniversaire, il a décidé de faire appel à des compositeurs qui sont venus ou ont été joués à Lockenhaus au cours de ces dix dernières années. On retrouve ainsi deux créations, les concertos pour violoncelle de Raphaël Merlin et d'Helena Winkelman mais aussi des pièces courtes d'Erkki-Sven Tuur, Esa-Pekka Salonen, Lera Auerbach, Patkop, Maja Ratkje, Matan Porat, Kurt Schwertsik ou encore Johannes Fischer. Des cartes postales musicales qui célèbrent l'anniversaire et annonce les quarante années à venir !

Cet album remarquable paraît le jour du 97è anniversaire d'un compositeur écrivant depuis plus de 70 ans et dont le travail a eu une profonde influence sur la musique classique. Henri Dutilleux, né le 22 janvier 1916, poursuit la lignée des grands compositeurs français. Son ancien élève, chef d'orchestre et compositeur Esa-Pekka Salonen tenait à lui rendre hommage en enregistrant en première mondiale Correspondances (2003), un cycle de mélodies pour soprano et orchestre mettant en musique des textes de Rainer Maria Rilke, Prithwindra Mukherjee, Aleksandr Solzhenitsyn et Vincent van Gogh.

C'est toute l'histoire des enregistrements de Barbara Hendricks qui se retrouve à travers ces deux heures et demie de musique. On écoutera bien entendu la chanteuse d'opéra dans des extraits de Mozart (La Flûte Enchantée, Idomeneo), la superbe Mimi de la Bohème, des airs de Donizetti et Verdi. L'opéra français n'est pas oublié grâce à Massenet et Charpentier, tout comme le baroque avec Jules César de Haendel et la Mort de Didon de Purcell. La mélodie est également bien représentée : Schubert (dont le célèbre Ave Maria), Schumann, Poulenc, Granados mais aussi des spirituals et du jazz de Billie Holiday. Enfin, ce voyage se termine par un inédit exceptionnel, le finale de la 9ème Symphonie de Beethoven, enregistré au Japon en 1977, lors du tout premier concert de Barbara Hendricks sous la direction de Herbert von Karajan ; une oeuvre symbole de paix et d'unité, dont Barbara Hendricks est une ambassadrice infatigable. Un portrait coloré et fidèle du talent d'une des voix les plus aimée des français.