Le Choeur Bach d'Ottawa (Ottawa Bach Choir) propose des oeuvres de trois des compositeurs les plus marquants du baroque allemand : Händel (Dixit Dominus avec la participation de Daniel Taylor), et des motets de Schütz et Bach. Bien que tous trois soient demeurés fidèles à leurs racines germaniques, les oeuvres présentées ici révèlent aussi l'influence du baroque italien. On y retrouve en effet le drame, l'expression, l'intensité, la ferveur rythmique, l'invention harmonique et le figuralisme, de même que le recours aux techniques polychorales madrigalesques et vénitiennes. Fondé en 2002 par Lisette Canton, le Choeur Bach d'Ottawa explore les oeuvres de toutes les périodes historiques de la musique, tout en gardant l'oeuvre choral de Bach au centre de son répertoire. De concert avec des artistes canadiens des plus accomplis et des choristes de haut niveau de la région de la Capitale nationale et d'ailleurs, le Choeur s'est valu une reconnaissance nationale et internationale. (Electre)

Pour faire suite à ses enregistrements primés de symphonies d'Anton Bruckner (les n°4, 6, 7, 8 et 9) avec l'Orchestre Métropolitain, le chef Yannick Nézet-Séguin s'attaque à la Symphonie n°3 du grand maître autrichien dans le sixième disque de son cycle des symphonies de Bruckner chez ATMA Classique. Les enregistrements précédents de ces symphonies ont fait l'unanimité de la critique à l'échelle mondiale, établissant la renommée de Yannick Nézet-Séguin en tant que brillant chef d'orchestre brucknérien.

L'oeuvre musicale du hongrois est essentiellement dévolue à la musique de chambre. Avec cet enregistrement, le Quatuor Molinari présente l'intégrale des quatuors à cordes de ce compositeur. Fortement influencé par l'cole de Vienne (Webern-Schoenberg) et par les concerts du Domaine musical de Pierre Boulez, Kurtag a écrit son premier quatuor à cordes en 1959. Ce sera le début d'une série d'oeuvres qui se caractériseront par leur brièveté, semées de citations et d'hommages à des compositeurs, interprètes et amis qu'il admire. Comme l'indique Olga Ranzenhofer, premier violon du Quatuor Molinari, la musique de Kurtag demeure toujours très personnelle, immédiatement reconnaissable, et empreinte d'une profondeur et d'une expression caractéristiques. (Electre)

Le clarinettiste André Moisan, le pianiste Jean Saulnier et le Quatuor Molinari plongent dans l'univers poignant et festif de la musique klezmer. Leur album comprend l'Ouverture sur des thèmes juifs, op. 34 de Prokofiev, One day of an almost ordinary life d'Airat Ichmouratov, Sholem-alekhem, rov Feidman! du compositeur hongrois Béla Kovács et The dreams and prayer of Isaac the Blind, l'énigmatique oeuvre d'Osvaldo Golijov. (Electre)

Le groupe vocal féminin Scholastica fait ses débuts chez Atma Classique avec Ars elaboratio, un programme entier de nouvelles élaborations sur des chants médiévaux. Les chants originaux ont été choisis parmi le grand répertoire de plain-chant médiéval afin de rendre hommage aux saints et saintes préféré(e)s de la formation : sainte Scholastique, leur patronne ; sainte Cécile, patronne des musiciens ; sainte Catherine d'Alexandrie avocate de la justice et de la sagesse des femmes ; et saint Jean-Baptiste, le patron du Québec. Fondé en 2008 par la musicologue Pascale Duhamel, l'Ensemble est le seul groupe vocal féminin montréalais se consacrant à l'interprétation du chant liturgique médiéval monophonique et polyphonique (800 -1300 apr. J.-C.). Rebecca Bain, spécialiste de musique médiévale, est en charge de la direction depuis 2011. (Electre)

Reconnu comme une figure majeure du jazz contemporain et de l'avant-garde, le compositeur américain John Zorn se caractérise par son refus des stéréotypes et par ses expérimentations parfois radicales qui ont eu une influence importante aux ẗats-Unis comme en Europe. "C'est avec un grand enthousiasme que nous plongeons dans l'univers fantasque et fascinant de Zorn. Sa musique est puissante, émotive et colorée", nous dit - Olga Ranzenhofer, premier violon du Quatuor Molinari. L'ensemble a choisi quatre de ses oeuvres de musique de chambre pour cet enregistrement : Cat o'nine Tails, The dead man, Memento mori et Kol nidre. (Electre)

Sébastien Ricard incarne le poète idéaliste de La Bibliothèque-Interdite, un opéra-tango intimiste, écrit et composé par Denis Plante. Le livret a été élaboré sur les souvenirs d'un poète qui serait arrivé à Buenos Aires en 1940. Ce poète fictif devait être comme ses célèbres contemporains Astor Piazzolla et Jorge Luis Borges, une sorte de métèque, qui en débarquant à Buenos Aires redécouvrait le tango avec un mélange de curiosité et de stupeur. La Bibliothèque-Interdite constitue une oeuvre originale où récitatifs et chansons se succèdent et se mélangent dans une atmosphère de réalisme fantastique, poignante et acide, si chère à la culture argentine. L'oeuvre rend ainsi hommage aux écrivains et poètes Borgès, Discepolo, Arlt et bien d'autres qui prirent la plume pour condamner la montée du fascisme. La trame musicale est assumée par l'ensemble Tango Boréal, formé par le bandonéon émouvant de Denis Plante, la guitare et le charango enflammés de David Jacques et alimentés par la rythmique terrienne de Ian Simpson à la contrebasse. (Electre)

Si c'est par le succès planétaire de l'enregistrement de sa Symphonie nÊ3 "Des chants plaintifs", que le polonais obtient une visibilité exceptionnelle pour un compositeur de musique contemporaine, c'est ici par son intégrale des quatuors à cordes que le Quatuor Molinari a choisi de nous le faire découvrir. Chacun des quatuors porte un titre à saveur descriptive. Le premier, Juz sie zmierzcha (Déjà le crépuscule), évoque le premier vers d'un motet d'un compositeur polonais de la Renaissance. Le titre du deuxième, Quasi una fantasia, est pour le moins beethovenien. D'ailleurs, aux dires de Górecki lui-même, ses deux premiers quatuors sont directement inspirés par Beethoven. Le titre du troisième quatuor découle d'un poème d'un auteur russe, Velimir Khlebnikov.

Pour souligner de manière spectaculaire le 10e anniversaire de la mort du compositeur québécois Jacques Hétu, ATMA Classique et le Festival Classica présentent un enregistrement de son Concerto pour piano NÊ2, avec le pianiste Jean-Philippe Sylvestre et son Concerto pour trombone avec Alain Trudel comme soliste et à la direction de l'Orchestre symphonique de Laval. L'album réalisé à la Maison symphonique de Montréal comprend également le poème symphonique Sur les rives du Saint-Maurice.

Pour son premier enregistrement solo chez Atma, le talentueux ténor Lawrence Wiliford interprète des mélodies pour voix et harpe de Benjamin Britten, accompagné par la harpiste Jennifer Swartz, harpiste solo de l'Orchestre symphonique de Montréal. La plupart des oeuvres vocales, que l'on retrouve sur ce disque, ont été écrites avec accompagnements de harpe, et non de piano. Les cinq chants tirés de Harmonia Sacra, un recueil de chants sacrés du XVIIe siècle, sont des oeuvres de maturité d'une grande intensité. Ce recueil est présenté ici pour la première fois sur disque avec accompagnement de harpe. D'un ton beaucoup plus léger, on retrouve des arrangements de chants folkloriques, réalisés au cours des années par Britten. (Electre)

Sous les archets des Voix Humaines, saluées partout par la critique, voici le volume 1 des oeuvres complètes pour 2 violes de Sainte-Colombe considéré comme le plus important gambiste du XVII°siècle. La vie de Sainte-Colombe demeure un mystère jusqu'à ce jour; ce qui n'est plus un secret, cependant, c'est la profondeur de ses oeuvres. Elles sont marquées par leur grand pouvoir expressif, par "les grands contrastes de hauteur et de timbre, la variété, l'emphase et le déchirement des couleurs, des affetti", comme le note l'écrivain Pascal Quignard. Voici donc les débuts d'un projet grandiose et passionant livré par les deux membres des Voix Humaines dont l'interprétation est absolument superbe, exprimant à merveille l'intensité poétique de la musique de Sainte-Colombe.

L'organiste canadien Vincent Boucher présente le volume 4 de son intégrale de musique pour orgue du compositeur français Charles Tournemire. Le grand plan de L'orgue mystique traite de 51 offices pour les dimanches et jours de fête de l'année liturgique, à l'exception de ceux où l'orgue fait silence, durant l'Avent et le Carême. Mais le grand croyant qu'était Tournemire a tenu à ajouter la célébration de quelques autres fêtes célébrant la Vierge Marie : l'Immaculée Conception, la Nativité de la Vierge, la Purification et l'Assomption. (Electre)

Notturna nous revient avec le troisième volume de la série consacrée aux Sonate da camera de Johann Gottlieb Janitsch (1708-1763). Sous la direction du hautboïste Christopher Palameta, l'ensemble au "jeu sensible et spirituel" mise sur la transparence et l'expressivité des instruments à vent anciens dans un répertoire peu joué et captivant. En collaboration avec ATMA Classique et la maison d'édition écossaise Prima la musica !, Notturna cultive un rapport unique avec la musique de Johann Gottlieb Janitsch. (Electre)