à l'aide d'une langue extrêmement sensible et sensuelle, poétique, le philosophe Jean-Philippe Pierron poursuit son exploration écobiographique (voir son précédent livre dans la collection Mondes Sauvages : "Je est un nous") pour révéler l'importance primordiale de gestes en apparence triviaux et anodins, ceux du jardinier, du paysan, de l'artisan, du cuisinier, mais aussi ceux du musicien, du danseur et de l'écrivain, dans l'élaboration concrète et quotidienne, profonde et le plus souvent tue, d'une manière d'être au monde révélatrice d'un souci, d'une attention portée au monde et aux vivants qui cohabitent avec nous.

En écho à son travail artistique sur les lettres oubliées, la plasticienne réunit dans cet ouvrage des lettres et des pensées sur son art ainsi que son journal intime qui retrace sa réflexion créative sur cinq années. Complété d'un texte réflexif de l'historienne A. Farge. ©Electre 2023

Cet ouvrage qui parcourt une longue histoire des figurations féminines s'organise autour d'un événement sans précédent, lorsque la naissance de la photographie permet à un certain nombre de femmes de s'emparer d'un médium grâce auquel elles peuvent enfin se représenter entre elles et elles-mêmes à partir de la deuxième moitié du XIXe siècle. Le pouvoir acquis d'auto-figuration pour ces femmes contraste de manière extraordinaire avec leur position de modèles prévalant depuis des millénaires. Convoquant des petites filles, des mères, des veilleuses, des amantes, des jeunes mariées, des inconnues énigmatiques, des revenantes, le livre écrit un récit critique à la fois historique et personnel de cet événement majeur. Il explore ainsi en quoi ces autoportraits photographiques, au premier rang desquels ceux des artistes américaines Francesca Woodman et Vivian Maier, nous aident à traverser des épreuves de séparation, de mort, de temps, dans un esprit de joie créatrice immortelle.

A partir de l'expression graphique des communautés LGBTQI en Belgique depuis les années 1950, l'exposition retrace l'histoire du mouvement militant pour les droits des homosexuels. Les messages ainsi que leurs formes graphiques et typographiques forment un outil de résistance, de lutte et de fierté. ©Electre 2023

Fier et rutilant, le rouge est ambivalent. On trouve  des cardinaux solennels, des aguicheuses à la robe carmin,  des saints ensanglantés et des élégantes écarlates :  un panel de tout ce qui fait l'humanité. Le rouge de Rothko est spirituel, celui de Delance est politique. Il est festif chez Boldini, gourmand chez Chardin.Les + : Une couleur forte et universelle, 2ème meilleure vente après le bleu sur le marché des titres d'histoire de l'art consacrés aux couleursÇa, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir l'art en 40 notices illustrées :• Une sélection précise d'oeoeuvres incontournables et inattendues• Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques• Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Ce livre est consacré aux sorcières de toutes les époques. Xavière Gauthier, autrice a créé de 1975 à 1982 la revue Sorcières, les femmes vivent, une revue littéraire et artistique. Elle a présidé le colloque Sorcières êtes-vous là ? Les textes nous ouvrent des perspectives quant aux mythologies de nombreux pays. Les luttes passées comme actuelles contre le système du patriarcat sont présentes sous toutes formes de sorcières. Les rencontres organisées par Mix-Cité 45 sous le libellé « Femmes des lumières et de l'ombre » rendent vie, chaque année, à des figures oubliées ou méconnues. En 2020, ce sont les Sorcières qui occupent la scène.

Le lin a signé un pacte culturel avec l'humanité. Y cohabitent depuis toujours savoir-faire agricoles, innovations textiles, révolutions technologiques, pratiques religieuses et légendes.

Se fondant sur un travail créatif élaboré pendant cinq ans auprès de patients dont le visage devait être reconstruit, l'artiste propose une réflexion sur le rapport de chacun à son visage, sur le traumatisme et sur la reconstruction. Ecrits, photographies et sculptures s'entrecroisent pour révéler les meurtrissures visibles et invisibles. ©Electre 2023

Association des archives de la collection de l'IMEC et des oeuvres extraites des collections Films et Nouveaux médias du Centre Pompidou, sur le thème de l'intériorité. Petits carnets, journaux intimes, lettres et photos font écho aux reproductions des oeuvres de Chantal Akerman, Samuel Beckett et Christian Boltanski, entre autres. ©Electre 2023

Ce sont tous des héros, à leur manière. Ils se sont distinguées par leur bravoure, leurs mérites exceptionnels ou leurs aventures hors normes.Ils sont les figures mythiques de chefs-d'œuvre littéraires ou cinématographiques. Ils sont sombres ou vertueux, controversés ou adulés.Le thème des héros est universel. Forte présence de la mythologie, des «  grands hommes  » et des héros engagés.Son pendant «  Héroïne  » est paru en mai 2022.Une sélection d'œuvres incontournables et inattenduesDes repères visuels clairs: chronologies, cartes, graphiquesDes encadrés variés: anecdotes, mises en contexte, influencesExcellent rapport qualité-prix

The sensual gaze into the abyss - the morbid pictorial world of Belgian Symbolism Sensuousness, magic, a profound momentousness and irrationality are the hallmarks of the new art movement of Belgian Symbolism, which emerged during the 1880s. From Georg Minne and Fellicien Rops to Fernand Khnopff and James Ensor, the portraits, figure paintings and landscapes revealed a fascination with the eerie and the nefarious, with Thanatos und Eros. The remarkable feature of Belgian Symbolism is its predilection for the morbid and the bizarre. Death and decay became leitmotifs in art. In around 1900, artists tried to link a new mysticism with an extravagant and precious style. The central figure in this context was the femme fatale as an expression of excess and lust, often paired with echoes of the esoteric and the demonic. Many stimuli for European Symbolism had their origins in Belgium. This wide-ranging and lavishly illustrated volume examines this phenomenon.