« C'est vraiment un piège à la con, la littérature : moi, par moments, ça me flanque la nausée, je t'assure (et ce n'est pas de la littérature !). J'ai perdu toute l'année dernière à rédiger un manuscrit merdeux, du dégueulis impubliable. Le relisant, j'ai trouvé ça tellement nul que je me suis demandé si je n'étais pas en train de devenir gâteux ! [...] Oui, un piège à cons, il n'y a pas d'autres mots : tout ce mécanisme, les relations auteur/éditeur, oui, tout cela, quelle pitoyable comédie (et en plus elle se joue devant une salle vide !). On a parfois l'impression que l'écriture est le dernier refuge de ceux qui ne savent rien faire : statut pas très glorieux, il faut bien le reconnaître, surtout quand le succès n'est pas au rendez-vous, comme c'est presque toujours le cas. La dernière fois que j'ai réellement éprouvé du plaisir à écrire (une jouissance, oui, même si le mot est bien galvaudé), cela remonte à Jérôme (qui est, comme par hasard, ce que j'ai fait de mieux). Tu vois que cela ne remonte pas à hier !... Mais depuis... Oh là là !... » Lettre de Jean-Pierre Martinet à Alfred Eibel, 15 juin 1987.

Description d'une jolie collection de livres est le titre d'un ouvrage consacré en 1844 par son ami Duplessis à la vie, l'oeuvre et surtout les 1254 livres de la bibliothèque de Charles Nodier, bibliothèque dont la vente est restée dans l'histoire. Précurseur méconnu de Borges et bibliomane exalté - qui se contentait d'acheter des livres quand il ne les rêvait pas -, Nodier est la figure tutélaire du présent volume, consacré au parcours multiple, depuis plus de vingt ans, d'un autre écrivain que sa passion des livres aura, à son tour, amené à explorer tout le spectre de l'imprimé, de la revue au discret et luxueux livre d'artiste, des petites structures indépendantes à l'insertion au sein d'une des plus prestigieuses maisons d'édition françaises. Jolie doit s'entendre avec une touche d'ironie : on accole trop souvent cet adjectif, ou un synonyme, aux livres qui font l'objet du présent ouvrage, en une forme de compliment qui n'est, le plus souvent, qu'une façon de s'en débarrasser, en les réduisant à d'agréables objets. Car le souci esthétique qui les caractérise - effet, comme on le verra, d'une extrême économie de moyens - s'est toujours fondamentalement éthique. Collection parce que Le Promeneur appartient à ce type de projets littéraires (des éditions de la Sirène au Sagittaire ou au Point du Jour) qui, tout en traitant avec les nécessités commerciales, n'ont jamais renoncé à la rigueur extrême de leur choix, fût-ce au prix d'une limite consentie. Issue de la Bibliothèque d'un amateur, en reflétant les enthousiasmes et les lacunes, cette jolie collection de livres peut donc être accessoirement considérée comme une ?uvre à part entière, que la présente description éclairerait pour la première fois dans son ensemble, à la manière de ces tableaux du XVII

Poète, essayiste, parolier, passeur de culture et de mémoire, Pierre Seghers fut sans doute l'éditeur de poésie le plus célèbre du XXe siècle. Né en 1906, il entre en littérature en rencontrant le graveur et imprimeur Louis Jou. En 1938, il fonde les Éditions de la Tour et publie son premier recueil, Bonne-Espérance. La guerre éclate, précipitant le jeune poète vers son destin : mobilisé à Nîmes, il crée la revue P.C. (Poètes casqués), dont l'un des premiers abonnés n'est autre qu'Aragon, puis Poésie 40 qui rallie les poètes engagés dans la Résistance. En mai 1944 paraît le premier ouvrage de la collection Poètes d'aujourd'hui, consacré à Paul Éluard, qui fait de lui l'un des pionniers du livre de poche et l'éditeur des poètes contemporains. Ami des horizons lointains, le capitaine des Éditions Seghers affrète bientôt de nouveaux bateaux : les collections P.S., Autour du monde ou Poésie et chansons qui explorent les terres inconnues de la poésie universelle. De Pablo Neruda à Fernando Pessoa, de la Chine au Groenland, Pierre Seghers publiera de son vivant plus de deux mille poètes du monde entier. Cette prodigalité ne l'empêche pas de mener à bien une oeuvre personnelle de premier ordre. Auteur de recueils, de chansons, d'anthologies, de traductions, fondateur de la Maison de la poésie de la ville de Paris, il affirme inlassablement, jusqu'à sa mort en 1987, son parti pris de bonheur et de vitalité.

Présentation des collections du Fleuve noir issues de la collection mère Anticipation et de ses rejetons : Angoisse, Gore, Jimmy Guieu, Bibliothèque du fantastique, SF, Grand format... et recensement chronologique de leurs titres (avec cotation réaliste). Une seconde partie est constituée d'un dictionnaire des auteurs, avec indications biographiques et liste des séries et sagas.

De sa création en mai 1911, en passant par l'Occupation, la mort d'André Gide, jusqu'à la succession de la présidence, cet ouvrage présente l'aventure intellectuelle, éditoriale et familiale des éditions Gallimard et de son créateur Gaston Gallimard. Complétée par des témoignages, des documents et la liste des prix littéraires.

Analyse littéraire du sentiment érotique à travers les époques, des textes antiques à aujourd'hui.

Résumé : Voici la cinquième édition de ce livre mythique de Guy Lévis Mano. Édité une première fois en 1935 et réimprimé en 1967 ce long poème écrit sur le vif décrit l’ambiance de l’atelier et donne à voir, depuis les casses où gronde la révolte des caractères, la vie laborieuse des typographes et les rapports qu’ils entretiennent avec la lettre et les mots imprimés… En 2011, Philippe Moreau et Samuel Autexier composent en typographie dans l’atelier d’Archétype à Forcalquier une nouvelle édition de l’ouvrage suivant la volonté testamentaire de l’auteur qui ne souhaitait pas une réédition à l’identique de ses livres. Ce projet soutenu par l’association Guy Lévis Mano à Paris et Vercheny connaît un succès inattendu et est réimprimé en 2012. C’est cette version qui fait l’objet aujourd’hui d’une nouvelle édition au format « poche » suivie d’une postface de Samuel Autexier qui présente la petite histoire de ce grand livre. ................................................................................................................................................................................................... Les auteurs : Guy Lévis Mano (1904-1980), poète, éditeur et typographe. Son œuvre poétique protéiforme se veut la plus proche possible de la rue et de la vie ouvrière qu’il fréquente. Elle est marquée dans un second temps par sa longue détention comme prisonnier de guerre entre 1940 et 1945. Son parcours d’éditeur, servi par un talent de typographe salué par tous comme un modèle de clarté et de liberté, lui a permis de donner forme entre 1935 et 1974 à plus de cinq cents ouvrages avec quelque uns des artistes les plus importants du XXe siècle (Éluard, Michaux, Breton, Jean Jouve, Jabès, Chédid, Char, Du Bouchet, Dupin, García Lorca, Kafka, Miró, Giacometti, Picasso, Man Ray, Dali, etc.). ............................................................................ Philippe Moreau est né en 1948 à Asnières. Lithographe, typographe et imprimeur, spécialiste du livre d’artiste et des tirages limités. Il débute sa vie professionnelle à Paris chez Clot, Bramsen et Georges, avant de la poursuivre en Provence depuis 1976. .................................................................................................................... .Samuel Autexier est né en 1969 en Suisse. Graphiste et éditeur, il fonde en 1993 la revue Propos de Campagne, avant de créer en 1999 la collection littéraire puis la revue Marginales chez Agone et enfin les éditions Quiero en 2010. ................................................................................................................................................................................................... La maison d'édition : Fondé par Samuel Autexier en 2010, l'éditeur Quiero se distingue par son engagement artistique et politique. Priorisant des auteurs au discours essentiel et original, Quiero adopte une approche artisanale avec des publications limitées (3 à 6 par an), privilégiant la qualité à la quantité. Réintroduisant des techniques traditionnelles telles que la typographie au plomb, l'éditeur souhaite créer des livres significatifs et durables. nspirées par l'association Marginales, elles héritent du fonds de la revue éponyme. Basées à Forcalquier, elles réaffirment leur engagement en tant que membres d'Éditer en Haute Provence. ................................................................................................................................................................................................... Notes techniques : Impression typographique noire et rouge de la couverture et des pages intérieures sur papier filtre des moulins Prat-Dumas à Couze. Reliure libre des 5 cahiers pliés .................................................................................................................................................................................................... Médiation en lien avec ; Pôle Civilisation et société Pôle littérature

Au sein de ce vaste continent que constitue la littérature dite « de gare », la Brigandine (créée dans un premier temps sous le nom de Bébé Noir avant ses démêlés avec la censure) fait figure de collection atypique. Lancée par Henri Veyrier en 1979, elle sem- ble à première vue s'inscrire dans le sillage des collections similaires (Eurédif, Eroscope...) et profiter d'un certain engouement pour la littérature érotique à cette époque. Néanmoins, grâce à son directeur de collection Jean-Claude Hache, « jeune homme doux et cultivé, plus préoccupé de littérature de bonne tenue que de marché de masse », elle va acquérir immédiatement une identité forte et singulière. Plutôt que de faire appel aux vieux routiers du roman de gare rompus à la tâche, Hache aura l'idée de fédérer des individualités n'ayant jusqu'alors jamais écrit (du moins, dans ce domaine), venant d'horizons divers (le journalisme, la critique de cinéma, l'illustration, l'univers de la BD...) mais partageant les mêmes idéaux libertaires. L'objet de cet ouvrage est de montrer comment, en dépit d'un cahier des char- ges assez strict (inscription dans le genre policier, un tiers d'érotisme obliga- toire...), les auteurs vont parvenir à se libérer des carcans imposés et à faire de cette collection un terrain de jeu et d'expérimentations, véritable carrefour de nombreuses tendances : le néo-polar, l'érotisme émancipateur, le « midi-mi- nuisme » et le cinéma bis (avec des personnalités comme Jean-Pierre Bouyxou, Jacques Boivin, Raphaël Marongiu), la bande dessinée et une orientation po- litique teintée par les idées de l'internationale situationniste. Tout en s'inscri- vant de plain-pied dans le cadre de la paralittérature, la Brigandine apparaît aujourd'hui comme l'un des derniers feux d'une certaine contre-culture née dans le sillage de mai 68.

Je ne suis pas mécontent d'être banal. Si je le pouvais, je le serais davantage encore. C'est évidemment très beau d'être un grand explorateur ; c'est très intéressant d'être un grand homme politique, ou un grand bienfaiteur de l'humanité, ou un grand génie. Mais cela donne des partis pris. Pour n'en citer qu'un, on n'est plus libre d'admirer (autant qu'ils le méritent) les grands génies ni les grands explorateurs - puisqu'on en est un. On ne les trouve plus extraordinaires puisqu'ils sont pour vous très ordinaires. Ah, ce n'est pas gai. Ni les génies moyens, à plus forte raison. On n'est plus épaté devant eux. Voilà qui décolore un peu le monde. Personne ne peut être à la fois intéressé et intéressant. Moi, je suis plutôt du parti des gens qui s'intéressent - qui sont à chaque instant épatés.Le présent volume est constitué de la transcription de douze entretiens radiophoniques diffusés en 1952, pendant lesquels Jean Paulhan et Robert Mallet abordèrent des sujets aussi divers que les souvenirs d'enfance, la guerre et la Résistance, la linguistique, la peinture, ou bien entendu la philosophie et la littérature.

L'échange épistolaire entre Jean-Richard Bloch (1884-1947), directeur éditorial et écrivain français, et André Baillon (1875-1932), romancier belge de langue française, rend compte de différentes facettes de leur histoire personnelle et intellectuelle. Ils évoquent leurs propres publications, celles d'autres écrivains, comme Léon Werth ou Dostoïevski, parlent des amis communs, etc.