Expose l'histoire et les spécificités narratives du nouveau roman, tentative de transformation du roman qui a défrayé la chronique littéraire dans le troisième quart du 20e siècle.

Dans cette étude, Jérôme Meizoz montre comment durant l’entre-deux guerres, dans l’aire francophone, se met en place un roman parlant. Cette innovation trop peu remarquée jusqu’ici, engage une voie capitale du roman au XXe siècle : le récit s’y fait passer pour un bouche-à-oreille immédiat et parvient à occulter la médiation de l’écrit. Par le biais des nouvelles poétiques de l’oral, les romanciers, de Louis-Ferdinand Céline à Louis Aragon, de Jean Giono à Raymond Queneau, Blaise Cendrars, C.F. Ramuz ou Henry Poulaille, tiennent sur la langue littéraire un discours critique, contre l’étroitesse normative de la grammaire traditionnelle. Le récit oralisé va ainsi susciter, durant deux décennies, de vifs débats entre écrivains et critiques, mais aussi entre grammairiens (Thérive, Hermant), linguistes (Bally, Vendryès, Frei) et pédagogues (Freinet).

Dominique Rabaté, ancien élève de l'ENS, agrégé, docteur ès lettres, est professeur de littérature française à l'Université de Bordeaux III.

Jacques Dubois, professeur émérite de l'université de Liège, spécialiste du roman des XIXe et XXe siècles. A notamment publié Pour Albertine. Proust et le sens du social (Seuil, «Liber», 1997).

Avec une bibliographie mise à jour, une préface inédite et une étude dans laquelle l'auteur raconte l'histoire de l'éclosion et de l'évolution de ce mouvement, s'interrogeant sur la notion de groupe littéraire.

Le Nouveau roman invite son lecteur à se contenter d'un récit sans histoire. Il est pourtant lui-même impliqué dans l'histoire de notre demi-siècle et tributaire de ses mutations culturelles et politiques. Cet essai cherche à établir les liens du Nouveau Roman avec l'histoire

Qu'est-ce que la voix narrative ? Pourquoi et selon quelle nécessité se met-elle si souvent en scène dans tant de textes de la littérature contemporaine ? Quel sens prend alors la décision d'écrire ?

Cette étude analyse à quel point l'opposition entre libre arbitre et fatalité, telle qu'elle a existé au cours des siècles précédents, se retrouve dans la littérature française de 1950 à l'an 2000. S'interroge sur la liberté du personnage romanesque quand celui-ci influence les événements historiques auxquels il est mêlé.

L'autofiction est un phénomène littéraire qui a supplanté l'autobiographie. Ce nouveau roman du Je est officiellement qualifié en 1977 par Serge Doubrovsky dans le fameux texte de quatrième de couverture de son roman Fils. Ce terme donne lieu aujourd'hui comme hier à de nombreuses controverses théoriques, esthétiques et morales. Au tournant d'un millénaire et en réponse aux tumultes culturels, sociaux et politiques s'est installé un débat autour de la pratique de l'autofiction et de ses réflexions sur la place de l'individu dans une société où le virtuel enjambe le réel, où les limites traditionnelles éclatent et les moeurs se transforment. Au vu des disparités théoriques engendrées par l'apparition de ce terme et du questionnement sur le pacte entre le lecteur et l'auteur, Isabelle Grell propose ici de clarifier les diverses approches conceptuelles.

Ce second volume étudie dans une première partie les organisations syntaxique et macro-syntaxique de l'énoncé oral, la seconde, fondée sur l'intonation et les relations sémantiques, étant beaucoup moins contrainte que la première. Est abordée ensuite la manière dont cet énoncé s'élabore et maintient une cohésion, dont pourrait faire douter sa spontanéité. Une seconde partie est consacrée à l'énonciation, insertion du je dans le discours, et à la conversation dans son emploi quotidien. Enfin, le dernier chapitre examine la manière dont l'oral a pu être transposé dans le roman, selon des modalités variables en fonction des époques et des écrivains.